Paul Snell
1968
(AUSTRALIA)
AUSTRALIAN
Paul Snell combineert traditionele en digitale technieken om de mogelijkheden van abstractie en minimalisme in hedendaagse fotomedia te verkennen. Hij woont en werkt in Launceston, Tasmanië.
Onderwijs
Snell behaalde zijn Bachelor of Fine Arts aan de Universiteit van Tasmanië in 1989, zijn BFA (Honors) van de Universiteit van Tasmanië in 1995, en zijn Master of Contemporary Arts aan de Universiteit van Tasmanië in 2011.
Techniek
Snell creëert kleine productieruns, waarbij elk uniek werk in een oplage van één tot drie wordt gedrukt.
Zijn proces begint met het vastleggen van een locatie of een object. Vervolgens "decodeert" hij digitaal de visuele informatie die in dat beeld aanwezig is. Na het reduceren en vereenvoudigen van de kleuren en vormen, begint hij een intensief "hercodering" proces, waarbij de gereduceerde formele elementen van het werk hun eigen zelf-referentiële relaties binnen een nieuwe compositie ontwikkelen....
Dit proces vervaagt de grens tussen "nemen" en "maken" van een foto. Wanneer de digitale compositie compleet is, zet Snell deze om in een Chromogene afdruk met behulp van het Fujiflex afdruksysteem, dat levendige, kleurrijke fotografische afdrukken op metallic papier mogelijk maakt. De afdruk wordt vervolgens op Plexiglas gemonteerd.
De recente werken van Paul Snell lokken de kijker uit tot een meditatie over beeldverzadiging. De titel van deze tentoonstelling, Visceral, brengt het lichaam weer in de vergelijking – niet alleen het oog en de hersenen, maar ook de buik. Deze nieuwe werken zijn instinctief voortgekomen uit het proces van de kunstenaar en grijpen daardoor de kijker visceraal, waarbij de zintuigen worden benut en ze rond de compositie worden gelokt naar leegtes en spanningspunten.
inspiratie
Het visuele lexicon dat Snell heeft ontwikkeld, is geïnformeerd door de modernistische geschiedenis van de schilderkunst, met name minimalisme en harde abstractie.
Snell heeft zijn artistieke praktijk beschreven als een zoektocht naar "sensorieel begrip van het fysieke object."...
Zijn beelden zijn abstract, maar verklaren ook een bepaalde concrete erkenning van hun eigen materiële substantie. Snell is van plan visueel opvallende werken te creëren die kijkers in staat stellen een contemplatieve, of zelfs transcendente staat binnen te gaan. Hij bereikt dit door het inzetten van ritmische, harmonieuze visuele structuren zoals concentrische cirkel- of lijnpatronen.
Kleurrelaties en ruimtelijke realiteiten zijn ook van primair belang voor Snell. De iconische aanwezigheid van zijn werken is deels te danken aan de dynamiek van de kleurrelaties, deels aan de architectonische - maar open - aard van zijn composities, en deels aan de levendige, lumineuze kwaliteiten van de oppervlakken.
Relevante citaten
Bij het beschrijven van zijn werk heeft Snell gezegd: “Deze stukken zijn geen representaties van bepaalde realiteiten; ze zijn hun eigen realiteit. De afwezigheid van tekens of objecten nodigt de kijker uit om te dwalen tussen primaire en tonale esthetische materie. Het doel is geweest om de kijker onder te dompelen in kleur, ritme en ruimte, waardoor een zintuiglijke ervaring van innerlijke contemplatie en transcendentie ontstaat.”
Tentoonstellingen
Snell heeft zijn werk uitgebreid tentoongesteld in Australië en Tasmanië, en selectief in de Verenigde Staten.
Collecties
Zijn werk is opgenomen in talrijke openbare en particuliere collecties, waaronder die van ArtBank, de Devonport Regional Gallery, de Burnie Regional Gallery en het Justin House Museum.
Galerijen
Studio Gallery - Melbourne en Brisbane
Galerij9 - Sydney
Galerij Rood - Spanje
Bladeren door de Kunstwerken van het Digitale Abstracte Kunst Rijk
De snelle ontwikkeling van digitale technologie had een diepgaande impact op alle aspecten van ons bestaan en kunst kon nauwelijks ontsnappen aan de ontwrichtende invloed ervan. De kunst van vanda...
Meer informatie
Verrijk uw huis met een groot abstract schilderij!
Kunst kan in alle maten komen, maar abstracte kunst komt groot. Jackson Pollock, Barnett Newman en Mark Rothko - de grondleggers van grote doeken - hebben met hun ongekende grote schilderijen een ...
Meer informatie
Versier je muur met wat paarse abstracte kunst!
De schaarste van het pigment dat is geëxtraheerd uit de Middellandse Zee slakken maakte de Tyrische purper in het verleden overvloedig met superlatieven - de meest prestigieuze, bewonderde en dure...
Meer informatie
Voel je niet somber - koop in plaats daarvan blauwe abstracte kunst!
Voor het grootste deel van zijn vroege geschiedenis waren mensen blauw-blind. Homerus verwees in zijn evocatieve beschrijvingen naar een wijnrode zee, terwijl de oude verklaringen van natuurlijke ...
Meer informatie
Verlicht je quarantaine met wat kleurrijke abstracte kunst!
De COVID-19-uitbraak verandert de wereld en verstoort ons leven op de meest ongekende manier. Veel landen over de hele wereld hebben quarantainemaatregelen ingevoerd om verdere verspreiding van CO...
Meer informatie
Abstracte Fotografie Afdrukken Te Koop Die Je Niet Moet Missen!
In zijn overschrijding van grenzen is abstracte fotografie verder gegaan dan eenvoudige definities en karakteriseringen. Hoewel aanvankelijk geworteld in het realisme, omarmde het fotografische me...
Meer informatie
Geef het cadeau van abstracte kunst deze Kerst!
Als de vooraanstaande online galeristen voor hedendaagse abstractie, zijn wij bij IdeelArt gepassioneerd over de betekenis en schoonheid die te vinden zijn in abstracte kunst. Het is een eer voor ...
Meer informatie
Het Vinden van de Beste Kunst voor Interieurontwerpers
De relatie tussen kunst en interieurontwerp is complex. Elke interieurontwerper heeft een voortdurende behoefte aan originele beeldende kunst. Maar weinig beeldende kunstenaars beginnen met de cre...
Meer informatie
Anton Ginzburgs Interpretaties van de Modernistisch-Formele Woordenschat van Oost-Europa
In de afgelopen jaren heeft de in Rusland geboren multimedia-artiest Anton Ginzburg nieuwe manieren verkend om trends in de mondiale hedendaagse kunst te verbinden met de esthetische principes van...
Meer informatie
Bij Yossi Milo Gallery, Een Groepstentoonstelling van Kunstenaars die met Licht Schilderen
Op 17 januari 2019 opent Yossi Milo Gallery in New York een groepstentoonstelling die de hedendaagse staat van Concrete Photography onderzoekt. Getiteld Painting with Light, zal de tentoonstelling...
Meer informatie
