Jessica Sneeuw
1964
(USA)
AMERICAN
Jessica Snow is een Amerikaanse abstracte kunstenaar wiens schilderijen en tekeningen worden gekenmerkt door kleurrijke en speelse geometrische vormen. Een verlangen om elk nieuw schilderij beter te maken dan het vorige inspireert de kunstenaar voortdurend om een schilderij te maken dat licht in de wereld rust, een oppervlak gevuld met metaforisch licht, lucht, kleur, opheffing en vrijheid.
"De kleuren en vormen van mijn werk zouden hopelijk die persoon een meer thuisgevoel in deze wereld moeten geven. Als het schilderij daarin slaagt, dan heb ik inderdaad iets heel wonderschone bereikt."
Zij is gevestigd in San Francisco.
Onderwijs
De kunstenaar behaalde haar BA in Art Studio aan de Universiteit van Californië, Davis in 1988 en haar Master of Fine Arts aan Mills College, Oakland (CA) in 1996. Toen ze als eerstejaars aan UC Davis aankwam, begon ze kunstlessen te volgen naast andere vakken in de geesteswetenschappen, en vanaf dat moment was ze altijd bezig met kunst maken. Daarnaast verhuisde ze naar Parijs om haar studie filmtheorie voort te zetten, maar eindigde ze elke dag in musea door de hele stad. Hoewel ze een meer academische route overwoog, realiseerde ze zich dat een academische carrière niet voor haar was - ze was in wezen een kunstenaar. Later volgde ze een zomer aan de Skowhegan School of Painting and Sculpture en ging toen naar Mills voor haar graduate school. De kunstenaar geeft momenteel les in schilderen, tekenen en kunstgeschiedenis aan de Universiteit van San Francisco.

Techniek
Als multidisciplinaire kunstenaar gebruikt ze verschillende media: wanneer ze met papier, panelen of muren werkt, zal ze acrylverf gebruiken, terwijl ze met olie op canvas of linnen schildert. Ze heeft ook recentelijk geëxperimenteerd met werken op Dibond, een lichtgewicht aluminium paneel waar ze zowel olie als acryl zal combineren en soms een zwarte fijne puntpen zal gebruiken bij het tekenen op het oppervlak....
Elk werk is het resultaat van voorbereidende studies die met pen of potlood zijn gemaakt en die soms kunnen oplopen tot 20 schetsen.
Esthetisch gezien wil ze dat het schilderij eruitziet alsof het "gewoon is gebeurd" en schildert ze op een manier dat de penseelstreken verdwijnen en de lagen onmerkbaar worden. Ze heeft een sterke neiging om iets te creëren dat instinctief en moeiteloos lijkt. Ze geeft de voorkeur aan haar verf zo dun mogelijk te maken terwijl het toch kleur vasthoudt, zodat het licht van het witte oppervlak waarop het ligt, de kleur zal doordringen en versterken. Ze plaatst kleuren doordacht naast elkaar met zo min mogelijk verf om het gewenste effect te bereiken—niets meer, en niets minder. Structuur, vorm, kleuren en vormen zijn allemaal fundamenteel in Jessica's praktijk—ze combineert speelse gebogen, geometrische en lineaire vormen en figuren met heldere kleuren. Kleuren zijn echter niet willekeurig in haar werk; ze hebben visueel gewicht, zwaarte of lichtheid, en na het maken van een voorlopige tekening probeert ze de kleur hetzelfde visueel te laten doen als in de monochrome tekening waaruit ze werkt.
inspiratie
"Ik zie mijn kunst als een voortdurende spel tussen orde en chaos of tussen systemen die functioneren en die falen. Dat lijkt de manier te zijn waarop mijn geest werkt...tussen orde en chaos, tussen logica en emotie.".
Het bezoeken van de musea in Parijs, terwijl ze daar woonde tijdens haar studie, heeft haar enorm geholpen om de taal van de schilderkunst te begrijpen, de bijzonderheden van de syntaxis van elke kunstenaar. Ze heeft ontelbare uren doorgebracht voor de schilderijen van Cézanne, Manet, Matisse en van Gogh. Haar invloeden in de visuele kunst zijn onder andere Sophie Taeuber-Arp, Sol Lewitt, Lucio Fontana en Ellsworth Kelly. Op zoek naar inspiratie reisde de schilderes talloze keren naar Londen, Amsterdam, Madrid, Berlijn en Florence, waar ze gefascineerd was door de San Marco fresco's van Fra Angelico. Nu, woonachtig in San Francisco, reist ze het vaakst naar Los Angeles of NYC om kunst te bekijken.


Relevante citaten
Kenneth Baker, in de San Francisco Chronicle, zegt over Jessica Snow: «De manier waarop Snow kleur, materialen, afmetingen en geometrie varieert, laat ons elk element als gendered zien. De passages die eruitzien als schakelingen of constructivistische abstractie hebben een mannelijke echo; diegene die doen denken aan stikwerk of tuinbouw of voortplanting laten ons denken aan ‘vrouwelijk’, of we het leuk vinden of niet. Snow stelt de belangrijke vraag: Waar bestaan deze codes? Zitten ze in onze geest? Welke culturele kracht is het die ervoor zorgt dat ze lijken te behoren tot bepaalde kleuren en vormen?»
Opmerkelijke onderscheidingen
2007
Amerikaanse Kunstenaars in het Buitenland Programma, Montevideo, Uruguay. Deelname met de Amerikaanse Ambassade aan workshops, lezingen en tentoonstellingen.
Tentoonstellingen
De in SF gevestigde schilder heeft jaren besteed aan het perfectioneren van de kunst van abstract schilderen en het creëren van opvallende stukken die te zien waren in vele solo-exposities door de Verenigde Staten.
Enkele van haar nieuwste werken op canvas en papier, geïnspireerd door de percussieve en architectonische ritmes, werden tentoongesteld in Galleri Urbane in SF. Getiteld Refraction in the Line of Sight, was de tentoonstelling te zien van november 2015 tot januari 2016. Haar schilderijen zijn ook gepresenteerd in verschillende groepstentoonstellingen wereldwijd, waaronder Australië, Nederland, Frankrijk en Duitsland.
Galerijen
Pastine Projects, San Francisco
Jen Bekman Gallery, NYC