Naar inhoud

Winkelwagen

Je winkelwagen is leeg

Artikel: De Mooiste Voorbeelden uit de Illy Koffiekop Kunstcollectie

The Most Beautiful Examples from the Illy Coffee Cups Art Collection - Ideelart

De Mooiste Voorbeelden uit de Illy Koffiekop Kunstcollectie

Dit jaar viert Illy coffee cups haar 25-jarig jubileum: die iconische, elegante, witte keramische demitasses met de perfect ronde handvatten. De Italiaanse architect en ontwerper Matteo Thus, een van de medeoprichters van de Memphis Group en een vroege creatief directeur van het Zwitserse horlogemerk Swatch, ontwierp in 1992 de eerste Illy espresso cup. Het was een instant klassieker, en sommigen zouden zelfs zeggen een kunstwerk. In feite was het Illy-bedrijf zo enthousiast over de tijdloze esthetische kwaliteiten van hun nieuwe cup dat ze meteen ook begonnen aan wat een van de meest ambitieuze artistieke samenwerkingen in de moderne bedrijfsgeschiedenis is geworden: de Illy Art Collection. Geïnspireerd door de platonische filosofie van kalokagathia, wat de vereniging van het mooie en het goede betekent, startte Illy een campagne waarbij hedendaagse kunstenaars—sommigen wereldberoemd en anderen totaal onbekend—werden uitgenodigd om Illy coffee cups te gebruiken als uitgangspunt voor originele kunstwerken. Op een gegeven moment in het project huurde het bedrijf zelfs Pop Art-icoon James Rosenquist in, zelf een voormalig reclamebordenschilder, om het Illy-logo te herontwerpen met zijn kenmerkende penseelstreekstijl. Sinds het begin van de Illy Art Collection hebben meer dan 100 kunstenaars aan het project deelgenomen, wat heeft geleid tot de creatie van een werkelijk unieke, zij het miniatuurcollectie hedendaagse kunst. Je kunt de volledige collectie Illy artist cups bekijken op de website van het bedrijf. Ondertussen zijn hier onze keuzes voor 15 van de mooiste werken uit de collectie:

Anish Kapoor

In een spel met een veelvoorkomend thema in zijn werk—het gat en zijn vele mysteries—gebruikte de in Bombay geboren Britse kunstenaar Anish Kapoor het concept van de Illy cup om de aard van een gat in de ruimte te onderzoeken. Hij ontwierp een platina schoteltje met een gat in het midden. Wanneer de cup, die een platina interieur heeft, op het schoteltje staat, bedekt het het gat. Maar wanneer het schoteltje op de cup staat, creëert het een buitenaards oppervlak met een gat erin dat uitkijkt in de uitgestrekte duisternis van het raadselachtige espresso-bad eronder.

gelimiteerde editie van illy cups art collectie setIlly Coffee Cups Art Collectie - Anish Kapoor

Daniel Buren

De Franse conceptuele installatiekunstenaar Daniel Buren staat bekend om zijn werk op enorme schaal, waarbij hij architecturale ruimtes transformeert met levendige, kleurrijke lijnen en geometrische patronen. Voor zijn Illy cup-serie verkleinde hij de schaal van zijn werk drastisch, maar behield toch elegant zijn esthetische positie door de vorm van het schoteltje opnieuw te bedenken, waarbij hij de zijkanten afsneed om een eenvoudige, rechttoe rechtaan, lineaire uitdrukking van heldere, levendige, pure kleur te creëren.

beperkte oplage van illy koffiekopjes kunstcollectie productenIlly Koffiekopjes Kunstcollectie - Daniel Buren

Louise Bourgeois

Acht jaar voordat ze overleed, creëerde de in Parijs geboren kunstenaar Louise Bourgeois haar Illy espresso kopjes collectie. De serie kopjes bood een vakkundig geformuleerde vereenvoudiging van bijna 80 jaar esthetische inspanning. De zachtheid en subtiliteit van de blauwe en roze tinten en de zorgvuldige selectie van liefdevolle tekstgebaseerde boodschappen rond het lichaam van het kopje bieden een subtiel tegenwicht voor de duisternis, bitterheid en scherpte van de vloeistof binnenin.

beperkte oplage van illy koffiemokkenIlly Koffiekopjes Kunstcollectie - Louise Bourgeois

Robert Rauschenberg

De combinatie van een populair, industrieel consumentenproduct met elementen van beeldende kunst is de perfecte propositie om de carrière van Robert Rauschenberg uit te drukken. Zijn iconische Combines en collages hercontextualiseerden de rol van kunst in de samenleving halverwege de 20e eeuw, waarbij hij ideeën over hoge en lage kunst uitdaagde en gevonden voorwerpen en alledaagse materialen in het gewone gebruik bracht. Zijn Illy-kopjes bevatten gevonden kaarten, die talrijke mogelijkheden bieden om bestemmingen, ideeën en contemplatieve wegen te combineren terwijl je nipt van je ochtendkoffie.

Illy Koffiekopjes Kunstcollectie - Robert RauschenbergIlly Koffiekopjes Kunstcollectie - Robert Rauschenberg

Jeff Koons

De Amerikaanse kunstenaar Jeff Koons wordt evenzeer geliefd als bekritiseerd om zijn vermogen om de meest banale beelden uit de hedendaagse cultuur te transformeren in sublieme uitingen van esthetische glorie. Maar in tegenstelling tot zijn beroemdste werken, zoals zijn ballonhonden of zijn beruchte Michael Jackson met Bubbles, die bijna iedereen in hun aanwezigheid lijken te onderwerpen, voelen de koffiekopjes die Koons voor Illy ontwierp ronduit subtiel, zelfs complementair, alsof ze ontworpen zijn voor een intieme, coöperatieve, vreugdevolle, persoonlijke ervaring.

Illy Koffiekopjes Kunstcollectie - Jeff KoonsIlly Koffiekopjes Kunstcollectie - Jeff Koons

Marina Abramovic

In Joegoslavië geboren Marina Abramovic is wereldberoemd om haar oprechte performancekunst, die de fysieke grenzen van haar lichaam test terwijl ze de grenzen tussen kunstenaar en toeschouwer verkent. Haar performancestukken drukken vaak de uitersten van vreugde en lijden uit, en hebben toeschouwers ertoe gebracht evenveel tranen van vreugde als tranen van pijn te laten. Voor haar Illy-kopjes gebruikt ze opnieuw haar lichaam, samen met een strandbal en een idyllische zandkust, om een ontroerend tableau van een moment te creëren, een elegante uitvoering van nostalgie bevroren in de tijd.

Illy Coffee Cups Art Collection - Marina AbramovicIlly Coffee Cups Art Collection - Marina Abramovic

Padraig Timoney

De in Ierland geboren multidisciplinaire kunstenaar Padraig Timoney verkent een breed scala aan esthetische posities in zijn werk, waarbij hij een hoge mate van vakmanschap en precisie toepast in alles wat hij maakt. Voor zijn Illy kopjes creëerde hij een eenvoudige en elegante uitdrukking die een universele uiting van onbewuste creativiteit vastlegt: dat moment in een winkel wanneer klanten pennen uitproberen die ze overwegen te kopen. De serie lijkt in eerste instantie abstract. Maar wanneer je beseft dat de titel Pen Tests is, zie je dat elke markering een opzettelijk moment vertegenwoordigt: een doelbewust, maar puur esthetisch gebaar.

Illy Coffee Cups Art Collection setIlly Coffee Cups Art Collection - Padraig Timoney

Roberta Pietrobelli

De Italiaanse kunstenaar en ontwerper Roberta Pietrobelli noemt haar collectie Illy koffiekopjes Zebra. Uitgaande van het uiterlijk van zebrahuid, creëerde ze zes verschillende uitdrukkingen van contrasterende biomorfe patronen, die allemaal het scherpe contrast van zwart en wit benadrukken.

Illy Coffee Cups Art Collection Roberta PietrobelliIlly Coffee Cups Art Collection - Roberta Pietrobelli

Liu Wei

De Chinese kunstenaar Liu Wei staat bekend om zijn verbluffende visuele uitingen van kleur en verticaliteit. Geïnspireerd door de esthetiek van een dicht, futuristisch, stedelijk bos van glinsterende wolkenkrabbers, creëerde Wei een collectie kopjes en schoteltjes voor Illy die zijn esthetiek naar een nieuwe dimensie brengt. De kopjes combineren meesterlijk technische precisie met flair, een idealistische uiting van hoop voor zowel koffie als kunst.

Illy Coffee Cups Collection setIlly Coffee Cups Art Collection - Liu Wei

Peter Roesch

Gebaar, penseelstreek en kleur zijn onlosmakelijk verbonden met het werk van de Zwitserse abstracte schilder Peter Roesch. Zijn Illy kopjesset heet Schwung, een Duits woord dat ruwweg vertaald kan worden als kracht of levendigheid. Elk van zijn zes kopjes toont een reproductie van een levendige, kleurrijke markering gemaakt door een enkele, levendige penseelstreek.

Illy Coffee Cups Art Collection mokkenIlly Coffee Cups Art Collection - Peter Roesch

Jannis Kounellis

De in Griekenland geboren Italiaanse kunstenaar Jannis Kounellis was een legende vanwege zijn bijdrage aan Arte Povera, een Europese beweging die in de jaren 60 begon en het gebruik van alledaagse materialen aanmoedigde die normaal niet in de beeldende kunst worden gebruikt. Kounellis probeerde eenvoudige, primitieve artistieke gebaren te combineren met uitspraken over moderniteit. Zijn kleurenpalet werd gedomineerd door aardetinten en bestond vaak alleen uit zwart en wit. Zijn Illy koffiekopjes vertegenwoordigen de eenvoudigste mogelijke distillatie van zijn esthetische visie. Met een oplage van 3000 is elk kopje en schoteltje uniek, omdat het met de hand in zwarte verf werd gedoopt.

Jannis Kounellis kunstkopjesIlly Coffee Cups Art Collection - Jannis Kounellis

Tobias Rehberger

De Duitse beeldhouwer Tobias Rehberger creëert multidimensionale, multimediaverschijnselen die de visuele perceptie van objecten en ruimtes veranderen. Hij is geïnteresseerd in wat mensen denken te zien, maar wat illusie kan zijn of niet. Voor zijn Illy koffiekopjes gebruikte Rehberger de kopjes en schoteltjes bijna als miniatuur architectonische elementen, die hij versierde met optische ontwerpen die het oog plagen terwijl ze de aanwezigheid van de kopjes als objecten in de ruimte vergroten.

Illy Coffee Cups Art Collection Tobias RehbergerIlly Coffee Cups Art Collection - Tobias Rehberger

Michael Beutler

De Duitse kunstenaar Michael Beutler maakt installaties die architectonische ruimtes volledig innemen en transformeren tot confronterende omgevingen die betekenis lijken te hebben, maar ook abstract lijken. Zijn Illy koffiekopjes collectie is geïnspireerd op de oude kunst van origami, die een tweedimensionaal oppervlak transformeert tot een driedimensionale constructie. Hier heeft hij dat concept vertaald; hij drukt de aard van zowel oppervlak als object uit door gebruik te maken van de inherente twee- en driedimensionaliteit van kopje en schoteltje om zijn ontwerp te ondersteunen.

Michael Beutler kopjesIlly Coffee Cups Art Collection - Michael Beutler

Michelangelo Pistoletto

Sinds de jaren 60 verwerkt de Italiaanse kunstenaar Michelangelo Pistoletto spiegelende oppervlakken in zijn kunstwerken. De spiegel is een eenvoudige en directe manier om kijkers en hun omgeving in het werk te betrekken. Een oppervlak met een spiegelstrook erin kan als abstract worden gezien, en toch wordt het op een speelse manier figuratief zodra een kijker ervoor gaat staan, omdat het nu een perfect realistische weergave van de menselijke vorm bevat. Voor zijn Illy koffiekopjes creëerde Pistoletto een subtiele weergave van dit kernconcept, door eenvoudige spiegelsegmenten toe te voegen aan zijn kopjes en schoteltjes, die het esthetische beeld van de oppervlakken voortdurend laten veranderen, afhankelijk van hun omgeving.

gelimiteerde editie van Illy Coffee Cups Art Collection mokkenIlly Coffee Cups Art Collection - Michelangelo Pistoletto

Michael Lin

De in Tokio geboren Taiwanese kunstenaar Michael Lin gebruikt vaak afbeeldingen van bloemen in zijn pogingen om openbare ruimtes te transformeren. Zijn monumentale installaties vullen de visuele ruimte met overweldigende uitbarstingen van kleur en patronen. Voor zijn Illy koffiekopjes paste Lin diezelfde esthetische benadering toe op een veel kleinere schaal, waarbij hij het volume van het kopje en schoteltje transformeerde tot een intieme, roze, bloemrijke ruimte.

Illy Coffee Cups ArtIlly Coffee Cups Art Collection - Michael Lin

Uitgelichte afbeelding: Illy Coffee Cups Art Collection - Liu Wei
Alle afbeeldingen © Illy Coffee Cups Art Collection, alle afbeeldingen worden alleen voor illustratieve doeleinden gebruikt
Door Phillip Barcio

Artikelen Die Je Misschien Leuk Vindt

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

De Kracht van Blauw: Van Historische Meesters tot Hedendaagse Abstracte Kunst

Wanneer je de kleur blauw ziet, wat voel je dan? Zou je het anders beschrijven dan wat je voelt als je het woord blauw hoort of het woord blauw op een pagina leest? Is de informatie die een tint c...

Meer informatie
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

Wanneer kunst het kader verlaat: De waardigheid van het kunstvoorwerp van de kunstenaar

Hoe tapijten, vouwschermen, keramiek en wandtapijten van grote kunstenaars museumwaardige verzamelobjecten werden, en wat je moet weten voordat je er een mee naar huis neemt. In 1911 naaide Sonia ...

Meer informatie
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Op Art: De Perceptuele Overval en de Kunst die Niet Stil Wil Staan

Voor een groot Op Art-doek staan midden jaren 60 was niet zomaar naar een afbeelding kijken. Het was het ervaren van zien als een actief, onstabiel, lichamelijk proces. Toen het Museum of Modern Ar...

Meer informatie