
4 dokumentarer og 1 film om abstrakt kunst og kunstnere du kan se nå
Er du desperat etter nye visningsmuligheter for å gjøre COVID-19-selvisolasjon mer utholdelig? I stedet for å sette på situasjonskomedier på automatikk eller sitte foran nyhetene hele natten, hvorfor ikke se noen av de hundrevis av flotte abstrakte kunstfilmer og dokumentarer om abstrakt kunst som er tilgjengelige for strømming akkurat nå? Som alle fra Rumi til Edward FitzGerald til Abraham Lincoln påpekte, vil også dette gå over. Vi kan like gjerne fylle sinnene våre med så mye skjønnhet og kultur som mulig, slik at vi kan være bedre forberedt på å møte hva enn fremtiden bringer. Her er noen av våre favorittfilmer om abstrakt kunst, sammen med informasjon om hvordan de kan strømmes.
Reglene for abstraksjon med Matthew Collings
I denne lettbeinte dokumentaren, som opprinnelig ble sendt på BBC4 i 2014, tilbyr programleder Matthew Collings en innføring for folk som sliter med å forstå abstrakt kunst. Collings, som selv er en abstrakt kunstner, tar oss med inn i atelierene til flere nålevende abstrakte kunstnere, og går også tilbake i tid for å se på ideene og verkene til noen av de mest innflytelsesrike abstrakte kunstnerne fra fortiden. Underveis virker det som Collings forsøker å avmystifisere verdenen av abstrakt kunst, men som forventet ender han ofte opp med å legge til nye lag av mystikk i stedet. Likevel tar han på en personlig og vennlig måte opp mange vanlige misforståelser om abstraksjon. Han nærmer seg også temaet på en personlig måte, så selv om du føler at du allerede har god forståelse av emnet, vil du helt sikkert høre noen unike innsikter som utvider ditt syn. Som Collings påpeker i filmen: når det gjelder abstrakt kunst, er oppfatning alt. Tilgjengelig for strømming i flere deler på YouTube.

Reglene for abstraksjon med Matthew Collings, 2014, av Graham Strong.
Brice Marden
Denne korte kunstnerprofilen, filmet på 16mm film for nesten et halvt århundre siden, gir et ufiltrert, personlig innblikk i Brice Marden da han var en ung kunstner på randen av å bli en stjerne. Den 20 minutter lange dokumentaren begynner med opptak av Marden filmet på slutten av 1960-tallet, omtrent samtidig med hans aller første separatutstilling, og går deretter flere år fremover mens kunstneren forbereder sin første museumsutstilling, en retrospektiv i 1975 på Guggenheim. Altfor ofte går vi oss vill i forsøk på å overforklare abstrakt kunst. Dette verket går i motsatt retning, og viser den hjertelige enkelheten som styrer Marden i hans arbeid. Han snakker om arkitekturen og lyset i de ulike stedene han bor, som Hellas og New York City, og legger merke til hvordan forskjellene påvirker strukturen i hans komposisjoner. Vi hører ham også åpent snakke om sitt forhold til kunsthistorien, spesielt mesterverkene fra fortiden—en flott mulighet til å høre en innflytelsesrik abstrakt kunstner bruke personlige innsikter for å plassere abstraksjon i en intellektuell, estetisk og historisk sammenheng. Tilgjengelig på Amazon, gratis for Prime-medlemmer.

Brice Marden, 1970, av Edgar Howard, Theodore Haimes.
Gerhard Richter: Maleri
Blant de mange fantastiske utstillingene vi går glipp av på grunn av spredningen av COVID-19, er Gerhard Richter: Maleri Etter Alt, den monumentale Richter-retrospektiven som The Met Breuer åpnet bare dager før New York City stengte helt ned. Richter fylte 88 i år, og regnes som Tysklands mest innflytelsesrike nålevende maler. Dette skulle være hans første utstilling i USA på en generasjon. Det er fortsatt usikkert om The Met vil åpne igjen eller forlenge utstillingen, som for øyeblikket er planlagt å avsluttes i juli. Selv om det kanskje ikke kan måle seg, har vi i det minste dokumentaren Gerhard Richter: Maleri til å holde oss oppe. Dette intime portrettet av Richter ble filmet i 2009. Kunstneren lot et filmteam følge seg gjennom våren og sommeren, mens han skapte en serie store abstrakte malerier. Filmen åpner med et tilbakeblikk til Richter som ung kunstner, der han frekt uttaler: «Å snakke om maleri er ikke bare vanskelig, men kanskje også meningsløst. Du kan bare uttrykke med ord det ord er i stand til å uttrykke. Maleri har ingenting med det å gjøre.» Likevel, som denne dokumentaren viser, har Richter mye å si om sitt felt. Tilgjengelig for strømming på iTunes og AppleTV.

Gerhard Richter Maleri, 2011, av Corinna Belz.
Rothko: Bildene må være mirakuløse
Det har nylig kommet noen fascinerende skildringer av Mark Rothko, inkludert den flotte teaterforestillingen Red—en fiktiv skildring av den ukuelige Color Field-kunstneren mens han arbeidet med sine berømte Seagram-malerier. Dokumentaren Rothko: Bildene må være mirakuløse, produsert av PBS som en del av American Masters-serien, gir et mer historisk innblikk i maleren, og kombinerer arkivopptak med intervjuer fra hans barn, kuratorer og historikere. Mest underholdende er segmentene med dramatiske opplesninger fra Rothkos dagbok, som avslører det plagede intellektet og den totale forpliktelsen til perfeksjon som drev ham i hans søken etter å lage virkelig overskridende kunst. Tilgjengelig på Amazon, iTunes, eller hvis du er PBS-støttemedlem kan du strømme den gratis.

Rothko: Bildene må være mirakuløse, 2019, av Eric Slade.
Pollock
Denne 20 år gamle spillefilmen om en av de mest innflytelsesrike abstrakte kunstnerne gjennom tidene føles fortsatt frisk og innsiktsfull. Den har Ed Harris som den beryktede Jackson Pollock, og Marcia Gay Harden som hans kone, kunstneren Lee Krasner. Filmen starter i skitne, etterkrigs-New York City, hvor Pollock, Krasner og flere av deres samtidige, som William Baziotes og Franz Kline, fremstilles som frustrerte kunstnere som sliter med å brødfø seg selv. Mens Pollock motvillig banner over Picasso for å ha gjort alt, og lurer på hva, om noe, som er verdt å gjøre lenger, får han et gjennombrudd: en surrealistisk inspirert, heldekkende teknikk, som dekker lerretet med gestiske, sprutet og dryppet lag med maling. Filmen viser Pollock slik han angivelig virkelig var: ofte full og kranglete, nedlatende overfor talentet til sin briljante kone, utro, og likevel utrettelig drevet til å skape noe nytt. Tilgjengelig for strømming på Amazon.
Utvalgt bilde: Pollock, 2000, av Ed Harris.
Alle bilder brukt kun til illustrasjonsformål
Av Phillip Barcio






