6 Dyreste Abstrakte Kunstverkene i 2020

Verk av Mark Rothko, Cy Twombly, Clyfford Still, Barnett Newman, Gerhard Richter og Brice Marden var blant de dyreste abstrakte kunstverkene som ble solgt på auksjon i 2020. Men før vi kommer til vår årsoppsummering av auksjoner, vil jeg kort reflektere over hva vi alle snakket om på denne tiden i fjor: en banan teipet til en vegg på Art Basel Miami. Hvor raskt vårt felt har gått fra letthet til tyngde. Hvem spådde den gang at det i det meste av 2020 ikke ville være noen kunstmesse-boder å teipe frukt til, selv om vi ønsket det? Likevel, selv om så mange av våre kolleger kjemper for å overleve i et ustabilt marked, blomstrer mange andre. Et spørsmål vi hadde mens vi forberedte denne årslisten, var om det fortsatt gir mening å offentliggjøre de bestselgende kunstverkene for året. Slike statistikker reflekterer egentlig bare trender blant super-mega-samlere—den ene prosent av den ene prosent. Kan vi ikke lære mer ved å se på hvilke kunstverk som mest betydelig overgikk sine auksjonsestimater, eller hvilke kunstnere som gjorde de mest betydelige gevinstene i sine individuelle auksjonsverdier? Det beste svaret vi har er at de rikeste samlerne fortsatt betyr mye når det gjelder å påvirke generelle samlervaner—på samme måte som de mest mektige politikerne påvirker suksessen til partimedlemmer lenger ned på stemmeseddelen. Rike, mektige individer setter agendaer, fordi så mange andre ønsker å være som dem. I den forbindelse har abstrakte kunstnere god grunn til å glede seg akkurat nå. Den mest uttalte trenden blant høyt prisede auksjonssalg i 2020 var den massive økningen i hvor mange av de bestselgende verkene som var abstrakte. Tilbake i 2019, var det bare ett rent abstrakt kunstverk som rangerte blant de 15 dyreste verkene solgt på auksjon: et uten tittel Rothko fra 1960. I år var seks av de 15 beste auksjonssalgene helt abstrakte, sammen med semi-abstrakte verk fra Joan Miró (“Femme au chapeau rouge” (1927), $28.7 M US), Pablo Picasso (“Les femmes d’Alger (versjon ‘F’)” (1955), $29.2 M) og Francis Bacon (“Triptyk inspirert av Oresteia av Aiskylos” (1981), $84.5 M). Denne trenden gir mening for meg. Nå mer enn noen gang finner jeg meg selv på jakt etter universaliteter og søker tilflukt i det usette.

Gerhard Richter, “Abstraktes Bild (649-2),” (1987), $27,6 M

Tidligere i år gjorde den amerikanske milliardærinvestoren Ronald Perelman nyheter da han kunngjorde at han ville likvidere hundrevis av millioner dollar verdt av viktige kunstverk fra sin legendariske samling. Han sa at salget var inspirert av hans ønske om "et enklere liv... med mer tid med familien min." Hvordan malerier kompliserer livet eller tar bort fra familietiden er uklart for meg. Likevel står hans avhending for tre verk som endte opp på vår årsavslutningsliste. Det første var dette Gerhard Richter-maleriet, som Sotheby’s solgte i oktober til Pola Museum of Art i Hakone, Japan.

Gerhard Richter - Abstrakt bilde (649-2), 1987. Bilde med tillatelse fra Sotheby's.

Clyfford Still, “PH-144 (1947-Y-NO.1),” (1947), 28,7 millioner dollar

Døden til Harry “Hunk” Anderson i 2018, og Mary Margaret “Moo” Anderson i 2019, gjorde mange i kunstfeltet triste. Men de elskede kunstsamlerne fra Vestkysten i USA etterlot seg en fantastisk gave til sitt beundrende publikum, ved å gi bort størstedelen av sin legendariske etterkrigs kunstsamling til Stanford University kunstmuseum. Imidlertid klarte et lite utvalg av samlingen å komme til auksjonsblokken. I juni solgte Sotheby’s det som kan være det sjeldneste objektet i samlingen – ett av bare noen få privat eide malerier av Clyfford Still. Mens salget overgikk det lave estimatet på 25 millioner dollar, falt det bemerkelsesverdig kort av rekordbeløpet på 61,8 millioner dollar for kunstneren, satt i 2011.

Clyfford Still - PH-144 (1947-Y-NO.1), 1947. Bilde med tillatelse fra Sotheby's.

Barnett Newman, “Onement V,” (1948), $30,9 M

Da Christie’s solgte dette sjeldne, tidlige "Zip" maleriet i juli, dekket det knapt den lave estimatet på 30 millioner dollar med avgiften inkludert. For referanse er det verdt å påpeke at tilbake i 2013 satte Sotheby’s Barnett Newman-rekorden da det solgte "Onement VI" (1953) på vegne av megasamleren Paul Allen, som mange kjennere anser som et mindre "Zip" maleri, for den mye høyere prisen på 43,8 millioner dollar.

Barnett Newman - Onement V, 1948. Bilde med tillatelse fra Christie's.

Brice Marden, “Complements,” (2004–07), $30,9 M

Bortsett fra Banana-Gate, var den andre største kunstmarkedshistorien i fjor på denne tiden døden til Donald Marron, en milliardærinvestor og kunstsamler som også en gang var president for MoMA. Nesten alle hans kunstsamlinger ble forhandlet om å bli solgt av et konglomerat av forhandlere inkludert Gagosian, Acquavella og Pace. Et bemerkelsesverdig unntak var dette Brice Marden-maleriet, som Christie’s på en eller annen måte separerte fra flokken. Respekt går til Alex Rotter, Christie’s styreleder, hvis instinkter betalte seg i juli da maleriet nesten tredoblet den tidligere Marden-rekorden på 10,9 millioner dollar, som ble satt først i november i fjor.

Brice Marden - Komplementer, 2004–07. Bilde med tillatelse fra Christie's.

Mark Rothko, “Uten tittel,” (1967), $31,3 M

Det andre verket på listen vår fra Ronald Perelman-samlingen, dette ikoniske Rothko-verket stammer fra den mytiske "Seagrams Mural"-perioden, og samtaler vakkert med de lerretene. Til tross for at det er det nest dyreste verket på listen vår, ble det solgt i oktober på Christie’s for en sjokkerende lav (for Rothko) pris på 31,3 millioner dollar. Bare i fjor solgte Sotheby’s det mange kritikere da kalte et mindre Rothko fra 1960, som ble avhendet fra San Francisco MoMA, for 50,1 millioner dollar.

Mark Rothko - Uten tittel, 1967. Bilde med tillatelse fra Christie's.

Cy Twombly, “Uten tittel (Bolsena),” (1969), $38,7 M

Det siste verket fra Ronald Perelman-samlingen som kommer på vår liste, dette maleriet av Cy Twombly tilhører en serie som er representert i flere store museer. Det ble solgt på Christie’s auksjon i oktober i New York, men som så mange andre mesteverk som kom på auksjon i 2020, innbrakte det knapt sitt lave estimat (på 35 millioner dollar). I 2015 satte Sotheby’s rekorden for kunstneren ved å selge et Twombly tavlemaleri fra 1968 for 70,5 millioner dollar. Hva kan utledes om dette og de andre lave salgene det siste året? Kan det være dårlig estimat fra auksjonshusene? Er alle kjøpere bare litt forsiktige med midlene sine akkurat nå? Uansett er vi glade for å se mer abstrakt kunst på listen over toppselgere, og håper at trenden vil fortsette i 2021.

Fremhevet bilde: Cy Twombly - Uten tittel (Bolsena), 1969. Bilde med tillatelse fra Christie’s.
Alle bilder er kun brukt til illustrasjonsformål.
Av Phillip Barcio