Hopp til innholdet

Handlevogn

Vognen din er tom

Artikkel: 8 Verk av Abstrakt Offentlig Kunst Som Kan Finnes i Chicago

8 Works of Abstract Public Art That Can Be Found in Chicago

8 Verk av Abstrakt Offentlig Kunst Som Kan Finnes i Chicago

Vi publiserte nylig en artikkel om “Kjernekraft,” også kjent som “Atom Piece” (1964–66), et verk av abstrakt offentlig kunst av den britiske kunstneren Henry Moore, som er installert på campus ved University of Chicago på stedet der den første kontrollerte, selvopprettholdende kjernefysiske kjedereaksjonen fant sted. Det er bare ett av tusenvis av offentlige kunstverk som har Chicago som hjem. Siden byens stiftelse i 1837 har Chicago utviklet et velfortjent rykte som en av de mest kunstvennlige byene i USA. Den har også konsekvent vært i forkant av nye estetiske trender. Art Institute of Chicago, som eier ikoniske mesterverk som “A Sunday on La Grande Jatte” av Georges Seurat og American Gothic av Grant Wood, ble etablert i 1879. I 1937 grunnla László Moholy-Nagy New Bauhaus i Chicago (i dag kjent som Illinois Institute of Technology). Og på 1980-tallet var Chicago hjemmet til bare den andre internasjonale kunstmessen i verden, etter Art Basel. Også lenge før mange andre amerikanske byer, omfavnet Chicago konseptet med storstilt abstrakt offentlig kunst. I dag inkluderer samlingen av offentlig kunst verk av mer enn et dusin av de mest kjente abstrakte kunstnerne fra det siste århundret, inkludert Pablo Picasso, Joan Miró, Alexander Calder, Anish Kapoor, Jessica Stockholder, Richard Hunt og Louise Bourgeois. Enten du planlegger en ferie i Chicago, besøker den nåværende internasjonale kunstmessen EXPO Chicago, eller du kaller byen hjem, her er åtte kjente abstrakte offentlige kunstverk å legge til listen over must-see attraksjoner i Vindbyen.

"Cloud Gate" av Anish Kapoor

Det har gått 15 år siden Anish Kapoor installerte "Cloud Gate," hans massive, biomorfe skulptur i Grant Park, langs innsjøkysten i hjertet av Downtown Chicago. Kjærlig kalt "Bønna" av lokalbefolkningen, er det den perfekte estetiske representanten for vår tid, ettersom folkemengder av internasjonale besøkende strømmer til den daglig, uansett vær, og tar uendelige selfies foran dens storslåtte reflekterende overflate.

Anish Kapoor Cloud Gate skulptur

Anish Kapoor - Cloud Gate, 2004. Rustfritt stål. 10×20×12,8 m. Millennium Park, Chicago. © Anish Kapoor

"Fire årstider" av Marc Chagall

Bare noen kvartaler fra "The Bean" i krysset mellom Monroe og Dearborn, ligger et mosaikkmesterværk av Marc Chagall i en offentlig plass omgitt av kontorbygninger. Målende 21 m lang, 4,3 m høy og 3,0 m bred, var den fargerike, rektangulære "Fire årstider" en gave til byen Chicago fra en velstående aksjemegler ved navn Frederick H. Prince, og ble installert i 1974. Dens bilder er en leken blanding av abstrakte gestuelle former, dyr og figurative byscener.

Marc Chagall Fire Årstider skulptur

Marc Chagall - Fire årstider, 1974. Chase Tower Plaza, Chicago. Foto av: David Ohmer

"Flamingo" av Alexander Calder

Det samme året som Chagall-mosaikken ble avduket, avduket Alexander Calder "Flamingo", en 16 m høy, strålende rød, abstrakt skulptur som opptar hjertet av en plass med føderale bygninger designet av arkitekt Mies van der Rohe. Den dagen denne skulpturen ble avduket, holdt Chicago et sirkusparade for å hedre Calder. Samme dag avduket Calder også en installasjon i lobbyen til den mest ikoniske skyskraperen i byen, som da ble kalt Sears Tower. Den bygningen kalles nå Willis Tower, og Calder-installasjonen, som ble rotet til i den nylige Sears-konkursen, er ikke lenger i lobbyen. Heldigvis er "Flamingo" fortsatt en ikonisk del av bylandskapet.

Alexander Calder Flamingo skulptur

Alexander Calder - Flamingo, 1974. Malt stål stabile. 1,620 cm (636 in). Federal Plaza foran Kluczynski Federal Building i Chicago, Illinois, USA. Foto av: Jeremy Atherton

"Chicago Picasso" av Pablo Picasso

Bestilt i 1963, "The Chicago Picasso" gjorde først mange mennesker i byen sinte. Folk kalte det et baboonhode, og en gigantisk insekt, og kunstkritikere raste mot det i pressen. Picasso aksepterte ingen penger for den 15 m høye skulpturen, og insisterte på at det var en gave, men han nektet også å forklare hva formen representerte. I dag har det blitt en av de mest elskede kulturelle attraksjonene i byen, og har til og med blitt fremhevet i mange ikoniske Chicago-filmer, som The Blues Brothers og Ferris Bueller’s Day Off.

Pablo Picasso Skulpturen Chicago Picasso

Pablo Picasso - The Chicago Picasso, 1967. Skulptur. 15 m (50 ft). Daley Plaza, Chicago. Foto av: Francesco Gasparetti

"Chicago" av Joan Miró

Med en relativt liten høyde på 12 m, er "Solen, Månen og En Stjerne" av Joan Miró plassert inne i en smal plaza bak en busstasjon i skyggen av "The Chicago Picasso." Verket ble opprinnelig bestilt i 1969, men midlene til å skaffe det ble ikke funnet før mer enn et tiår senere. Endelig avduket i 1981, forblir det en skjult perle i dag, siden de fleste besøkende er for fascinert av den massive, truende Picasso på den andre siden av gaten.

Joan Miro Chicago skulptur

Joan Miró - Chicago, 1981. Blandet medieskulptur. 12 m (39 ft). Brunswick Plaza, Chicago.

"Agora" av Magdalena Abakanowicz

Det polske samfunnet har vært en viktig del av Chicago siden grunnleggelsen i 1837, og i mange år har byen arbeidet for å skaffe et offentlig verk av en stor polsk kunstner. I 2006 ble denne drømmen endelig en realitet, da det polske kulturdepartementet permanent lånte byen Chicago "Agora", en installasjon av 106 jernskulpturer av den polske skulptøren Magdalena Abakanowicz. Skulpturene, som ligner mennesker uten hoder og uten armer, er installert i den sørlige enden av Grant Park, motsatt "Cloud Gate", ved siden av en skateboardpark. Deres former spiller på både vandringene til byboere og den arkitektoniske profilen til de omkringliggende høyhusene.

Magdalena Abakanowicz Agora-skulptur

Magdalena Abakanowicz - Agora, 2006. Chicago Park District, Chicago. Foto av: Tony Webster

"Monument med stående beist" av Jean Dubuffet

Installert foran Chicago City Hall er en av bare tre monumentale offentlige skulpturer i USA av Jean Dubuffet. "Monument med stående beist" er 8,8 m høy og laget av fiberglass. Dens isfjell-lignende utseende er fantasifullt og abstrakt, og fanger perfekt både Art Brut estetikk og det moderne urbane visuelle språket som Dubuffet var kjent for.

Jean Dubuffet Monument med stående beist skulptur

Jean Dubuffet- Monument med stående beist, 1984. Fiberglass. 8,8 m (29 ft). James R. Thompson Center, Chicago. Foto av: Vincent Desjardins

"Curve XXII" av Ellsworth Kelly

Gjemt i en gresskledd bakke i Lincoln Park, et boligområde nord for Downtown Chicago, fanger en enkelt sølvplanke solstrålene når de passerer over hodet. "Curve XXII" ble avduket i 1981. Dets lokale kallenavn er "I Will." På minneplaketten står det: "Dedikert til I Will-ånden i Chicago," en referanse til mottoet til chicagoerne som gjenoppbygde etter den store brannen i Chicago i 1871. Kelly sa at formen på verket er til ære for Chicago som fødestedet til skyskraperen.

Ellsworth Kelly Curve XXII skulptur

Ellsworth Kelly - Curve XXII, 1981. Lincoln Park, Chicago. Foto av: Ron Cogswell

Utvalgt bilde: Alexander Calder - Flamingo, 1974. Malt stål stabile. 1,620 cm (636 in). Federal Plaza foran Kluczynski Federal Building i Chicago, Illinois, USA. Foto av: Vincent Desjardins
Alle bilder er kun brukt til illustrasjonsformål.
Av Phillip Barcio

Artikler Du Kanskje Vil Like

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

Minimalisme i Abstrakt Kunst: En Reise Gjennom Historien og Moderne Uttrykk

Minimalisme har fascinert kunstverdenen med sin klarhet, enkelhet og fokus på det essensielle. Som en reaksjon mot den uttrykksfulle intensiteten i tidligere bevegelser som abstrakt ekspresjonisme...

Les mer
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

Notater og refleksjoner om Rothko i Paris av Dana Gordon

Paris var kaldt. Men det hadde fortsatt sin tilfredsstillende tiltrekning, skjønnhet overalt. Den storslåtte Mark Rothko-utstillingen er i et nytt museum i den snødekte Bois de Boulogne, Fondation...

Les mer
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

Mark Rothko: Fargemester på jakt etter det menneskelige drama

En nøkkelprotagonist innen abstrakt ekspresjonisme og fargefeltmaleri, Mark Rothko (1903 – 1970) var en av de mest innflytelsesrike malerne i det 20. århundre hvis verk dypt talte, og fortsatt tal...

Les mer
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles