
Abstrakt akvarellkunst du rett og slett ikke kan gå glipp av!
Elsket for sine enestående egenskaper – sin unike gjennomsiktighet, forgjengelighet og livfullhet – har akvarellkunst lenge manglet den anerkjennelsen eller berømmelsen som teknikker som oljemaling har fått. Selv om dens historie går tilbake til den tidligste paleolittiske kunsten, ble dens moderne bruk forvist til kunstens ytterkanter, nedvurdert som en teknikk kun egnet for skisser eller hobbyarbeid. Men abstrakt akvarellkunst
Peter Soriano - Colby 10
Soriano, som i egne ord er en billedhugger som ikke lenger lager skulpturer, er bredt anerkjent for sine store, graffiti-lignende veggmalerier. Colby 10 er en del av hans første tegninger for Permanent Maintenance – Soriano sitt største veggtegning til dags dato, bestilt av Colby Museum – og en skisse for hans ikoniske veggmaleri. Dette mixed media-verket, med sine bemerkelsesverdige akvarelldeler, er laget på et flertall ganger brettet papir som får en skulpturell dimensjon. I Colby 10 bruker Soriano et stort utvalg teknikker for å samle og arrangere sin visuelle erfaring i et foreløpig maleri, en stil som skal se tilfeldig og uferdig ut. Colby 10 er full av mening og tettpakket med observasjoner som gjør den samlede oppbyggingen morsomt kompleks og vanskelig å forstå. Soriano er en filippinsk-født fransk-amerikansk abstrakt kunstner som deler tiden sin mellom New York City og Penobscot, Maine. Han er kjent for sine dristige spraymalte veggmalerier og for sine mer intime verk på papir.

Peter Soriano - Colby 10, 2015. Spraymaling, blyant, blekk, akvarell på papir. 94 x 125,5 cm.
Laura Newman - Frames
Frames er, sammen med Swoop og Swerve, en del av pågående malerier på håndlaget Wasli-papir som Newman oppdaget under reiser i India. Inspirert av det vide åpne himmelen sett ut av atelierets vindu og satt opp mot bylandskapets innelukkethet, belyser Frames sammenflettingen av frihet og alle omkringliggende begrensninger – både romlige og billedlige. Hennes geometriske avgrensning av rom og flyktige fargeflater fremheves av samtidig bruk av akvarell og akryl som understreker den tolkende horisonten i hennes stemningsfulle bilder. Newman er en amerikansk abstrakt kunstner som skaper livfulle, dynamiske malerier som nyter en harmonisk balanse mellom gestisk penselføring, skarpe geometriske romlige oppstillinger og lagdelte, arkitektoniske komposisjoner. Født i Cleveland, Ohio, bor og arbeider Newman nå i Brooklyn, New York.

Laura Newman - Frames, 2016. Akryl og akvarell på håndlaget Wasli-papir. 56 x 38 cm.
Melissa Meyer - Yaddo B
En tredje generasjons abstrakt ekspresjonist, Meyer behersker et stort utvalg teknikker, og hennes mangfoldige produksjon spenner over akvareller, oljemalerier, tegninger, trykk og store bestillingsverk. Hennes lyriske og skjøre uttrykk kommer til uttrykk i gjennomsiktige akvareller eller fortynnet oljemaling som avslører en usikker, engstelig og selvutslettende virkelighet. Yaddo B viser hennes grasiøse berøring og milde penselstrøk som understreker hennes visuelle vokabular sterkt påvirket av farge og linje. Meyer påfører akvarell på acetatark og kjører dem gjennom pressen, ofte med flere lag overført til papir, noe som skaper skarpe visuelle disharmonier. Meyer er en amerikansk abstrakt maler og grafiker. Hennes energiske, fargerike komposisjoner uttrykker følelser og virkelighetens forgjengelige vesen. Hun bor og arbeider i New York City.

Melissa Meyer - Yaddo B, 2005. Akvarell på 100 % bomullspapir med varm presse. 50,8 x 81,2 cm.
Holly Miller - Blue water dots
Dette intuitive og lekne verket er laget med akvarell og tråd; farge påført med pensel, linje med nål og tråd med mønsterrepetisjon. Miller’s uvanlige valg av tråd gjenspeiler hennes vedvarende fascinasjon for taktile og skulpturelle egenskaper og den tolkningsmessige overbevisningen i et medium som i sin enkelhet og ubeslåtte form blander tegning, maling og skulptur. Blue water dots innkapsler motsetninger mellom nærvær/fravær og perfeksjon/ufullkommenhet, ettersom det fysiske ved punkterte hull og monokromatiske penselstrøk står i kontrast til det dristige og subtile, illusjonen og virkeligheten. Miller er en amerikansk abstrakt kunstner hvis malerier søker å forene det optiske med det taktile gjennom abstraksjonens språk. Hun bor og arbeider i Brooklyn, NY.

Holly Miller - Blue water dots, 2005. Akvarell og tråd på papir. 22,9 x 30,5 cm.
Kim Uchiyama - Chord
Chord er et fengslende akvarellverk på Arches-papir som fanger Uchiyama’s enestående talent til å formidle sin følelsesmessige kjerne og dypt personlige tanker gjennom farge. Hennes reise begynner med en første fargetone på den blanke flaten, og etter hvert som hun fortsetter å legge på farger, nærmer hun seg et lineært horisontalt mønster av unike lag. Hennes valg av akvareller gjenspeiler selve naturen av mystiske lys som stråler gjennom hennes malerier. Hun bruker mettede farger for å understreke fargenes tilstrekkelighet og selvhenvisende kraft, ettersom hvert bånd i seg selv bærer med seg sin egen mening. Uchiyama er en amerikansk abstrakt kunstner hvis verk bruker farge for å skape lys og form som aktiverer det metafysiske potensialet i det billedlige rommet. Hun bor og arbeider i New York.

Kim Uchiyama - Chord, 2018. Akvarell på Arches-papir. 40,6 x 30,5 cm.
Fieroza Doorsen - Untitled (Id. 1297)
Den blå akvarellmalingen dominerer Untitled (Id. 1297) og (re)definerer alle de visuelle elementene i Doorsen’s relasjonelle dialektikk. Hun kontrasterer dyktig struktur med intuisjon mens hun utforsker kontaktpunktene mellom det organiske og geometriske, det organiserte og tilfeldige. Hun fungerer som et medium mellom sine materialer og mønstre, former og farger de avslører, ved å bruke værbitt papir for å fremheve sitt oppløsende jeg dypt innvevd i sine malerier. Untitled (Id. 1297), som det meste av hennes arbeid, veksler mellom kryptisk mening åpen for ettertanke og betraktertolkning, og en selvforklarende kode som likevel er uavklart. Betrakteren sitter igjen med en følelse av usikkerhet, ettersom hennes visuelle vokabular er rikt på tvetydighet. Doorsen er en engelsk abstrakt kunstner som har utviklet sitt eget personlige språk med vekt på mønster og fargede former. Hun bor og arbeider i London.

Fieroza Doorsen - Untitled (Id. 1297), 2017. Akvarell på papir. 19 x 27 cm.
Jessica Snow - Fling 3
Fling-serien eksemplifiserer livfullheten og den klare uttrykksmåten i Snow’s arbeid med et unikt gestisk preg i hennes utforskning av former. Fling 3 undersøker sjarmerende skjæringspunktet mellom det fornuftige og følelsesmessige, mens hun blander lekne former med sterke farger, organiske gestiske linjer, geometriske og lineære former. Hun bruker hele paletten, med forvirrende disharmoni og samsvar mellom nyanser som definerer formen og utstråler lys. Snows intuitive tilnærming, der penselstrøk instinktivt forsvinner og lag blir utydelige, formidler hennes lette og flytende væremåte. Snow er en amerikansk abstrakt kunstner hvis malerier og tegninger kjennetegnes av fargerike og lekne geometriske former. Hun holder til i San Francisco.

Jessica Snow - Fling 3, 2015. Akvarell på papir. 36,9 x 25,4 cm.
Utvalgt bilde: Melissa Meyer - Yaddo B, 2005, installasjonsbilde.
Av Jovana Vuković






