Abstraksjon på Art Miami 2015 - Av IdeelArt
Det er kunstuke igjen i Miami. Verdens mest anerkjente kunstnere, forhandlere, kuratorer og selvfølgelig samlere har samlet seg i byen for å nyte den varme, fuktige luften og den uanstrengte, stilfulle Miami-ånden. Selv om mange eksperter og kommentatorer ser ut til å glede seg over å erklære at kunstmessesituasjonen er i tilbakegang, fortsetter tallene i Miami å gi grunn til optimisme. Den entusiasmen, ungdommeligheten og fremtidsrettede tankegangen som preger årets kunstuke i Miami, er ubestridelig. Ifølge tall samlet inn av Skate’s Art Market Research, er Art Miami
Art Miami er hetere enn noensinne
Det som er forbløffende, og ærlig talt opphissende, med Art Miami, er antallet satellittkunstmesser, pop-up-gallerier, konseptuelle kunstopplevelser, stedsspesifikke installasjoner og forestillinger som har blitt tiltrukket til byen under årets kunstuke. Det er vanskelig å huske at det ikke var lenge siden Art Miami var det eneste som fantes i byen. I dag er et svimlende antall attraksjoner planlagt samtidig med Art Miami. Besøkende kan velge mellom Design Miami, en utstilling av iøynefallende og inspirerende samtidsdesign; Art Miamis Context-utstilling som viser frem spirende kunstnere verdt ekstra oppmerksomhet; Tiger Strikes Asteroid's Satellite Art Show, som fokuserer på uavhengige, ikke-kommersielle kuratoriske tilnærminger; NADA, eller New Art Dealer's Alliance, som engasjerer seg i nye metoder for kunstkuratering og -handel; og besøkende kan til og med prøve seg på en gigantisk, kaleidoskopisk rulleskøytebane på stranden.
Richard Caldicott - Untitled (15), 2013, 2013. C-print. 50,8 x 61 cm.
Fremdrift mot abstraksjon på Art Miami
Mye av arbeidet i katalogen til årets Art Miami er selvsikkert konseptuelt og dypt forankret i nåtiden, inkludert banebrytende lydinstallasjoner og tankevekkende forestillingsverk. Men det er også en sterk bevegelse mot en ny vurdering av de ulike formene rundt abstraksjon. En tung minimalistisk stemning preger utstillingen. Fargeflater er mange, det samme er verk i lys, gestiske malerier, monokromer og et festlig utvalg av samtidsuttrykk som vakkert trosser enkel kategorisering.
Flere gallerier viser abstrakte verk fra de store. Allan Stone Projects fra New York stiller ut Willem de Koonings "Spring Landscape" fra 1966. James Brooks' "U" fra 1952 presenteres av Berry Campbell Gallery, også fra New York. Den store amerikanske abstrakte ekspresjonisten og gestiske mesteren Norman Bluhms verk er representert av to gallerier på Art Miami. Connersmith Gallery fra Washington, DC, vil vise Bluhms maleri "Citrus" fra 1959, og hans "Fifth Season" fra 1955-56 vil bli presentert av Hollis Taggart Galleries fra New York.
Flere av dagens mest interessante samtidsabstrakte malere gjør også et sterkt inntrykk på Art Miami 2015. Federico Herreros "Atenas" fra 2008 vil bli vist av Bridgette Mayer Gallery fra Philadelphia. Og KM Fine Arts fra Chicago vil vise Erik Brumettis "Monolithic Eleventh Street Fundamental (I)", et imponerende metallandskap laget i år.
Matthew Langley - Opened Expanse, 2013. Oljemaleri på lerret. 101,6 x 76,2 cm.
Art Miamis utvalgte - abstrakte kunstnere Richard Caldicott og Matthew Langley
Kanskje mest bemerkelsesverdige blant abstraksjonistene som stiller ut i år, er to produktive, samtidsminimister. I bod D2 på Art Miami vil verk av kunstneren Richard Caldicott bli vist av Sous Les Etoiles Gallery fra New York. Caldicott, som er representert på nett av IdeelArt, bor og arbeider for tiden i London, England. Vanligvis anerkjent for sine nøye fotografier av Tupperware, arbeider han også med en rekke andre medier, og skaper nye minimalistiske uttrykk som uanstrengt synes å bygge bro mellom fortid og nåtid. Hans livfulle abstrakte utforskninger med papir, blekk og tape produserer verk som fremkaller et dypt moderne samspill mellom form, lys, farge og rom.
Den andre samtidsminimisten det er verdt å legge merke til i år, er maleren Matthew Langley, som nå slutter seg til IdeelArt. Langleys verk vil bli vist denne uken på Context Art Miami. Hans arbeider er dristige og selvsikre, nesten til det punktet at de blir konfronterende, men samtidig opprettholder de en viss rolig stillhet, kanskje på grunn av røttene i minimalistisk historie. Langleys bruk av gjentakende linjer, former og teksturer viser en forbindelse til grunnprinsippene i abstrakt ekspresjonisme, mens hans uregjerlige fargevalg og primitive bevegelser samtidig avviser formalisme. Langleys verk vil bli vist av galleriet Blank Space fra New York.
Utvalgt bilde: Richard Caldicott - Untitled 110/3, 1999. C-print. 35,5 x 27,9 cm.
