Kan NFT-er være til nytte for digitale abstrakte kunstnere?

Ikke-fungible tokens (NFT-er) kan være bare et annet kunstnerisk medium, men som immaterielle instrumenter av tvilsom kulturell og økonomisk verdi, kan deres omfavnelse av mainstream-kulturen forvandle måten publikum interagerer med abstrakte kunstnere og deres verk. En NFT er en unik digital fil – den eksisterer som en kodet serie av 1-ere og 0-ere, akkurat som enhver bildefil, tekstbehandlingsdokument eller nettside. Unntatt at NFT-er også eksisterer på et virtuelt register kjent som en blokkjedeteknologi. Blokkjeder registrerer detaljene om hvem som har laget noe, sammen med hver transaksjon relatert til objektet. Ifølge designerne av teknologien er blokkjeder sikre og pålitelige fordi de ikke kan forfalskes, endres eller dupliseres. Likevel er blokkjeder like immaterielle som enhver annen digital eiendel – hvis strømmen forsvant, ville blokkjeder, NFT-er og enhver annen helt virtuell eiendel gå tilbake til kun å eksistere i vår fantasi. Et NFT-kunstverk kan manifestere seg som et bilde, en animasjon, lyd, tekst, et hologram, eller som enhver annen digital legemliggjøring av kunstnerens kreativitet. NFT-er kan også programmeres til å interagere med faktisk virkelighet. De kan interagere med utvidet virkelighet (AR) signaler implantert i den virkelige verden, eller bli utløst til å endre seg som respons på nyhetshendelser. De kan til og med programmeres til å reprodusere, eller selvdestruere. Men et maleri kan også inkorporere AR eller andre multimediaelementer, eller selvdestruere (se Banksy). Hvis du er den typen kunstner hvis ideer er styrt av spesifikasjonene til et bestemt medium, tilbyr NFT-er en idiosynkratisk type inspirasjon, men det gjør også leire. Hvis du er den typen kunstner for hvem ideer er viktigere enn hvilken som helst materiell form de til slutt tar, er NFT-er bare et medium til, som er utilstrekkelig å velge fra, eller ikke velge. Likevel, selv om de bare er et medium til i et felt mettet med medier, har NFT-er potensialet til å endre det abstrakte kunstfeltet, om ikke annet ved å normalisere evnen til folk til å verdsette noe de ikke forstår.

Betydning og Varig Verdi

De første kjente maleriene av mennesker er registrert på veggene i huler, og dateres tilbake til mer enn 60 000 år siden. De er interessante ikke fordi de viser kunstnerisk mestring, men fordi de er så gamle. De gir oss et håndgripelig glimt av et øyeblikk i tid som vi har få andre forbindelser til. En liten del av meg sammenligner hvert kunstverk jeg ser med hulemaleriene, fordi jeg tror det er jobben til hver kunstner å være en representant for sin tid. I forberedelse til denne artikkelen tilbrakte jeg en uke med å bla gjennom alt som var merket med ordene abstrakt eller abstraksjon på Rarible og OpenSea, de to primære nettmarkedene for NFT-kunst. Jeg fant opplevelsen å være grusomt kjedelig. Uten unntak var hvert kunstverk jeg så på avledet fra eksisterende kunstverk i den virkelige verden. Jeg kunne ikke forestille meg hvorfor noen ville kjøpe en av disse dingsene, med mindre de ble svindlet til å tro på pyramidespillhistoriene i pressen om de tidlige investorene som nylig har begynt å tjene penger.

Beeple, Everydays – De første 5000 dagene. Solgt for $69,346,250 hos Christie's

Men som alle kunstverk, er NFT-er subjektive. Åpenbart finner noen mennesker mening i disse verkene, og er villige til å betale penger for å sikre seg muligheten til å samhandle med dem når og hvordan de vil. Er det noe annerledes enn å kjøpe et maleri for å henge på stueveggen din? Likevel, utover deres evne til å generere nok interesse hos publikum til å bli kjøpt og solgt her og nå, lurer jeg på hva deres langsiktige verdi vil bli. Ta det fra meg, de er ikke mer mesterlige enn de 60 000 år gamle hulemaleriene, men fanger tidlige NFT-er nok av et glimt av vår tid til at de en dag kan være nyttige eller inspirerende for fremtidige sivilisasjoner? Hvis jeg visste, ville jeg kanskje investert.

Omfavn det immaterielle

Som en som skriver om det for å leve, kan jeg si uten tvil at det største stigmaet abstrakt kunst alltid har hatt, er at visse mennesker ikke kan fatte hva de skal tenke eller føle i dens nærvær. Å ikke vite hva man skal si om et kunstverk får noen til å føle seg dumme, noe som igjen får kunsten til å virke pretensiøs. Selv for folk som elsker det, eksisterer abstrakt kunst i det immaterielle riket. Når du går inn i en Turrell-installasjon, eller stirrer på et Agnes Martin rutenettmaleri, kan du virkelig beskrive med ord hva det er du opplever? Jeg gikk en gang rundt et drapert Sam Gilliam-maleri i en halvtime, knapt engang så på komposisjonen, bare prøvde å lukte på malingen. Jeg har ingen anelse om hvorfor, men det forblir en av de mest minneverdige estetiske opplevelsene jeg noen gang har hatt. Mens jeg gjorde det, hørte jeg en annen betrakter si at de syntes "de hengende gardinene" var "fryktelige." Jeg følte med dem for at de ikke kunne omfavne de immaterielle lagene av mening og følelser som er innebygd i foldene. Kanskje en NFT av Gilliam som lager og henger opp et maleri ville hjelpe den betrakteren å knytte seg til verket.

Robert Alice, Blokk 21 (42.36433° N, -71.26189° E) (fra Portretter av et sinn). Solgt for $131,250 hos Christie's

Som et økonomisk instrument er NFT-kunstverk og samlerobjekter like legitime som andre digitale eiendeler. Deres verdi er like subjektiv som verdien av et Ed Clark-maleri eller et Breanna Stewart rookie-kort. På samme måte har NFTs som kunstnerisk medium like mange opp- og nedturer som sine konkurrenter—de er like arkivert som videoer, like flyktige som verk på papir, og like bedragersk vanskelige å mestre som akvareller. Og selv om vi bare kan spekulere i den langsiktige kulturelle verdien av NFT-kunst, hva er egentlig den langsiktige kulturelle verdien av mesteparten av den ikke-NFT-kunsten som lages i dag? Jeg tror fortsatt, imidlertid, at selv om ingen kunstner noen gang lager et stort verk av NFT-kunst, har mediet potensialet til å transformere det abstrakte kunstfeltet spesifikt, om ikke annet enn når det gjelder offentlig oppfatning. Alle som er i stand til å se potensialet i en NFT for å tilføre mening til den menneskelige opplevelsen, er på vei til å omfavne alle de eteriske og immaterielle tingene i denne verden.

Utvalgt bilde: Pak, Metarift. Solgt for $904,413.47 på Makersmarket
Alle bilder er kun brukt til illustrasjonsformål.
Av Phillip Barcio