Ikke gå glipp av: Belgisk geometrisk abstraksjon på "Espace de l'Art Concret"

"Espace de l'art Concret" i Provence (Mouans-Sartoux, Frankrike) er en av disse små perlene gjemt i det vakre franske landskapet, som for eksempel "Fondation Maeght" eller "Domaine de Kergehennec", som ikke bør gås glipp av hvis du oppholder deg i Frankrike og er interessert i samtidsabstraksjon. IdeelArt besøkte deres siste utstilling: "Belgisk geometrisk abstraksjon" som varer til 29. november 2015. Denne utstillingen er den første retrospektive visningen av belgisk geometrisk abstraksjon i Frankrike. Som de sier i Provence: "Osco!" (Bravo!). 

Utviklingen av belgisk abstrakt kunst

I tråd med det som skjedde i resten av Europa, gjennomgikk belgisk abstraksjon to store høydepunkter i løpet av 1900-tallet. Det ene, kjent som Plastique Pure-bevegelsen, fant sted tidlig på 1920-tallet og markerte fremveksten av en gruppe unge kunstnere, hovedsakelig fra Brussel og Antwerpen, som stilte spørsmål ved maleriets grunnlag ved å videreutvikle ideer startet av kubismen og futurismen. Denne relativt kortvarige bevegelsen ble ledet av kunstnere som Jozef Peeters, Michel Seuphor, Victor Servranckx og Paul Joostens.

Deretter, rett etter andre verdenskrig, sto en ny generasjon kunstnere overfor to diametralt motsatte valg: den lyriske og impulsive abstraksjonen og den geometriske og rasjonaliserte. Jo Delahaut var lederen for dem som plasserte seg som etterfølgere av de russiske konstruktivistene og Bauhaus-kunstnerne.

Ann Veronica Janssens - Sans titre, 1998.

Geometrisk abstraksjon ved "Espace de l'Art Concret"

Verkene som vises i de to midlertidige utstillingsrommene gir en bred oversikt over utviklingen av belgisk geometrisk kunst fra 1920-årene til i dag, særlig ved å vise hvordan samtidskunstnere fortsetter å utforske ideer startet av sine forgjengere. I slottets gallerier presenterer den historiske utstillingen flere kunstverk av moderne belgiske mestere, sammen med både kronologiske og tematiske linjer.

I den nyere bygningen, som hovedsakelig er viet den faste samlingen (som heller ikke bør gås glipp av), vises arbeidet til tre samtidskunstnere fra den belgiske kunstscenen i underetasjen. Ulike måter å oppfatte verkene på blir tatt opp i dette galleriet som plasserer verk fra en ny generasjon i en billedhistorisk sammenheng som utforsker farge og lys, oppfatning og abstraksjon: 

Pieter Vermeersch presenterer et imponerende stedsspesifikt veggmaleri. Farge har en sentral plass i arbeidet til denne kunstneren som utforsker dens kromatiske nyanser i forhold til naturlig eller kunstig lys. Tegningene til Bas Ketelaars fortsetter denne dialogen mellom kunst og rom, om enn på en mer konvensjonell måte. Romframstillingen står nemlig i sentrum for hans billedarbeider, som bruker enkle former for å antyde dybde. Samtidig forstyrrer Ann Veronica Janssens romlige og kroppslige relasjoner, dekonstruerer objektet og vender betrakterne innover mot sine egne kropper og dype perseptuelle følelser. Hennes arbeid skaper en aktiv opplevelse av tap av kontroll og ustabilitet, enten det er visuelt, fysisk, tidsmessig eller psykologisk. Denne utstillingen er kuratert av Fabienne Grasser Fulchéri, assistert av Alexandra Deslys og Claire Spada.

Pieter Vermeersch - Untitled, 2015, Espace de l'Art Concret

Om Espace de l'Art Concret

Innviet i 1990, ble Espace de l’Art Concret til gjennom møtet mellom to samlere, Sybil Albers og Gottfried Honegger, og daværende ordfører i Mouans-Sartoux, André Aschieri. Fra starten av har dets kunstneriske og kulturelle oppdrag vært basert på å utdanne øyet. Sybil Albers og Gottfried Honegger ønsket å gjøre sin samling tilgjengelig for allmennheten. Det første steget mot dette målet var å plassere den under byens omsorg i Mouans-Sartoux, noe som muliggjorde opprettelsen av Espace de l’Art Concret.

I 2000, da Espace de l’Art Concret feiret sitt tiårsjubileum, bestemte Sybil Albers og Gottfried Honegger seg for å gi bort hele samlingen til staten på den dobbelte betingelsen at denne unike franske samlingen på den ene siden skulle stilles ut permanent i en bygning oppført for dette formålet på Mouans' slottsområde, og på den andre siden at prosjektets teoretiske sammenheng og forpliktelse til konkret og samtidskunst skulle garanteres. Siden da har mange tilleggsgaver beriket den opprinnelige samlingen fra samlere som Sybil Albers og Gottfried Honegger, Aurelie Nemours, og Gilbert og Catherine Brownstone. Samlingens nye hjem, tegnet av de sveitsiske arkitektene Gigon og Guyer, ble innviet 26. juni 2004.

Victor Servranckx - Opus 1, 1921.

Albers-Honegger-gaven er unik og har blitt klassifisert som en fransk nasjonalskatt. Den tilbyr publikum en samling verk uten sidestykke i Europa, som representerer hovedaktørene innen abstraksjon og de historiske avantgardene fra Josef Albers til Jean Arp og Marcelle Cahn. Den inkluderer viktige verk av sveitsiske kunstnere som Max Bill, Richard Paul Lohse og Camille Graeser for å komplettere de like eksepsjonelle samlingene til Gottfried Honegger og François Morellet. Også representert i samlingen er hovedaktørene innen minimalisme og konseptkunst: fra Daniel Buren til Olivier Mosset eller Bernar Venet; fra Carl Andre til Donald Judd eller Richard Serra; fra Joseph Kosuth til Robert Barry eller Dan Flavin; fra Richard Long til Franz Erhard Walther; fra Alan Charlton til Helmut Federle; fra Imi Knoebel til Franz Erhard Walther; fra Alan Charlton til Helmut Federle; fra Imi Knoebel til Günther Umberg.

Forsidebilde: Jean-Pierre Maury - Mars svart maleri, 1995, Espace de l'Art Concret. Foto med tillatelse: IdeelArt