Det Miro-lignende i arbeidet til Christian Rosa

Det er en velsignelse og en forbannelse for en ung kunstner å bli sammenlignet med en mester. Tenk på Christian Rosa. Født i 1982, fikk han sin første store soloutstilling i galleri i 2014. Nå blir han allerede sammenlignet med Joan Miró. Velsignelsen av denne sammenligningen er at den har kontekstualisert arbeidet hans for samlere, som har strømmet til for å kjøpe det, noe som har fått prisene hans til å skyte i været. Forbannelsen er at Rosa nå må tåle kritisk analyse av om sammenligningen er gyldig. Miró var en av de mest dyktige, originale, viktige kunstnerne i forrige århundre. For en ung kunstner å bli sammenlignet med ham er som en ung investor som blir sammenlignet med Warren Buffett, eller en barnekonge som blir sammenlignet med Genghis Khan. Hva er Miró-aktig i arbeidet til Christian Rosa? Her er vårt forsøk på å finne ut av det:

Prosess

Mange har kalt både Christian Rosa og Joan Miró surrealisme. Rosa engasjerer seg i en prosess beskrevet som automatisk og instinktiv. Surrealister gjorde den teknikken med automatikk berømt, der de lot kroppen bevege seg intuitivt, og skapte bilder uten bevisst innblanding, og kanaliserte arbeidet fra det underbevisste, likt doodling.

Joan Miró brukte automatikk, men her er hva han sa om den surrealistiske etiketten: “En annen surrealistisk kunstner sa en gang om meg at jeg var ‘den mest surrealistiske av oss alle.’ Men jeg valgte å avvise medlemskap i noen kunstnerisk bevegelse… Jeg foretrakk min egen kunststil. Stilen min er enkle former med sterke linjer og lyse farger.” Miró forsto at surrealismen var mer enn en teknikk. Det var en filosofisk undersøkelse av “å løse de tidligere motstridende forholdene mellom drøm og virkelighet.” Både Rosa og Miró kan ha brukt automatikk, men det har også mikroorganismer. Bruken av den teknikken gjør ikke disse kunstnerne sammenlignbare, og det gjør dem heller ikke til surrealister.

Christian Rosa - God Hope Coke Broke. Oil stick, oil paint, pencil, oil, charcoal on canvas. © Christian Rosa

Estetikk

I formelle termer kan måten Miró beskrev sin stil som enkel former med sterke linjer og lyse farger også lett anvendes på arbeidet til Christian Rosa. Men det beskriver bare et visuelt språk. Å si at to malere er sammenlignbare fordi de bruker det samme visuelle språket, er som å si at jeg er sammenlignbar med John Keats fordi vi begge skriver på engelsk.

Det er dype forskjeller mellom hvordan Rosa og Miró har brukt sitt visuelle språk. Miró samlet harmoniske estetiske utsagn. Han utnyttet hele overflaten av sine malerier, og forente de estetiske elementene med det overordnede bildet og støtten. Rosa maler på bar lerret. Hans bilder er sammenstillinger av disparate elementer, som maskiner laget av deler fra andre maskiner. De akkumuleres på fremmede overflater, og utgjør bare summen av delene. Rosa og Miró bruker lignende visuelle språk, men sammenligningen stopper der.

Christian Rosa - Google Maps My Ass. Oil, charcoal, spraypaint, pastel, resin and oil stick on canvas. © Christian Rosa

Person

Hipness har ingen betydning for evnen til å lage gode malerier. Men hvordan kunstnere uttrykker sin personlighet offentlig kan fortelle oss om vi skal ta dem seriøst som kunstnere, eller om vi skal se på dem som karrierister som lager kunst som en vei til suksess. Da 10 Magazine spurte hva som trengs for å bli suksessfull i sitt yrke, sa Christian Rosa: “Jobb, drikk, jobb, fest, jobb, møt folk, jobb, fest, jobb, møt folk og jobb.”

For sammenligning, da han ble spurt hvilke valg unge kunstnere må ta for å lykkes, sa Miró: “Et valg kunstnere tar, er hvordan de velger å se på verden rundt seg. Dette kan ha så mye innflytelse på måten de arbeider på, og dermed, deres suksess. Et annet valg jeg tok, var å reise over hele verden. Fra mitt hjemland Spania, til Frankrike og Amerika. Å reise til alle disse stedene hjalp meg med å utforske meg selv og min sjel mer, og skape dypere kunstverk.”

Christian Rosa - Pappi Chulo. Olje stift, oljemaling, blyant, olje, kull på lerret. © Christian Rosa

La Rosa være Rosa

Miró var en kunststjerne, og tjente på interessen markedet hadde for hans arbeid. Men han motsatte seg kraftig makten til borgerskapet til å påvirke hva malere lager. Han var først og fremst en kunstner. Å lage godt arbeid var hans prioritet. Han var generøs i maleriene sine, og ga fullt ut av sitt indre selv og arbeidet for å fremme kunsten i sin tid.

Rosa er en kunststjerne, men han bruker like mye tid på å snakke om skateboarding og kjendiser. Maleriene hans er fine, men de er gjerrige. Deres sarkastiske titler uttrykker mer om hans indre selv enn bildene gjør. Arbeidet hans er typisk borgerlig: dets samtalepunkter blir gjentatt, men aldri utfordret. Det er kjent for å være kjent. Kanskje Rosa er genial, men det er ingen grunn til å sammenligne ham med Miró. Og hvorfor skulle han ønske sammenligningen? Hvis den eneste måten å promotere arbeidet til en kunstner på er å sammenligne det med arbeidet til en annen kunstner, hvorfor bry seg?

Christian Rosa - The End Is Near, oil stick, oil paint, pencil, oil, charcoal on canvas. © Christian Rosa

Fremhevet bilde: Christian Rosa - Home Sweet Home (detalj), olje, kull, blyant, harpiks og oljestift på lerret. © Christian Rosa
Alle bilder er kun brukt til illustrasjonsformål.
Av Phillip Barcio