Uken i Abstrakt Kunst – Det Kvinnelege Gestet
Abstrakt kunst kan være en utmerket mellommann mellom mennesker og deres forutinntatte forestillinger. Ved å invitere oss inn i et rom for ettertanke, gir den oss en sjanse til å ta opp det evige hva, som i, «Hva er dette?» «Hva er vi?» «Hva er mulighetene?» Tidligere denne uken publiserte vi en artikkel som undersøkte ti kjente abstrakte bilder av kvinner. Vi håpet å fremheve ulike estetiske forslag, og vi håpet også at artikkelen ville hjelpe oss å få perspektiv på et viktig hva, nemlig, «Hva formidler disse maleriene om kvinnelighet og kjønnsforventninger i vår kultur?» Vi lever i en tid hvor kjønn og seksualitet ofte forenkles overdrevent og brukes til å skape splittende generaliseringer. Vi mener abstrakt kunst er en måte vi kan minne oss selv på hvor komplekse mennesker er, og hvor lite fruktbart det er å marginalisere hverandre. I samme ånd ønsker vi å vurdere et annet aspekt av kvinnelighet i kunsten: den kvinnelige gesten. Hver av de fem nåværende abstrakte kunstutstillingene vi presenterer denne uken viser verk av en kvinnelig kunstner. Hver inntar en tydelig unik estetisk posisjon. Sett under ett kan de kanskje hjelpe oss å belyse hva det betyr at en kunstnerisk gest er kvinnelig, og hva, om noe, abstrakt kunst laget av kvinner kan hjelpe oss å forstå om de universelle realitetene knyttet til kjønn.
Carol Bove Polka Dots, hos David Zwirner, New York
Vises til 17. desember 2016
Denne utstillingen av nye sammensetninger av Carol Bove presenterer et tilsynelatende umulig forslag, som om eteriske, nesten lekne estetiske gester har blitt til massive, stålfomer. Blandingen av brutalitet, selvsikkerhet og nåde som formidles av disse skulpturene plasserer dem utenfor tid, og forvandler omgivelsene til en leir av det sublime.
Carol Bove - Polka Dots, hos David Zwirner, New York, installasjonsbilde #2, foto: David Zwirner
Rosemarie Castoro Interference / Infinity, hos Broadway 1602, NY
Vises nå til 23. desember 2016
Denne varierte og komplekse samlingen av konseptuelle malerier, tegninger og skulpturer av Rosemarie Castoro leses nesten som en visuell dagbok. De ulike elementene i hennes verk virker først som idiosynkratiske, nesten usammenhengende utsagn, men når de møtes sammen, tilbyr de en dempet, men tydelig estetisk fortelling.
Rosemarie Castoro - Interference - Infinity, Broadway, Harlem, installasjonsbilde, foto: Broadway 1602
Laura Owens, hos Sadie Coles HQ, London
Vises til 16. desember 2016
Den mangfoldige maleriproduksjonen til Laura Owens overskrider enhver enkel beskrivelse, da hvert av hennes malerier hevder sin egenart som en individuell helhet. Likevel inneholder hennes verk en overordnet utforskning av hvordan estetisk tilegnelse blander seg med oppfinnsomhet i det moderne sinn. Hennes malerier er utvilsomt hennes malerier, men det virker umulig å beskrive nøyaktig hvorfor.
Laura Owens - Sadie Coles HQ, London, installasjonsbilde, foto: Sadie Coles
Joan Mitchell: Tegning til Maleri, hos Cheim & Read, New York
Vises nå til 23. desember 2016
Denne utstillingen gir et omfattende blikk på malerier på lerret og papir av den andre generasjon abstrakte ekspresjonisten Joan Mitchell. Verkene, laget mellom 1958 og 1992, refererer til et bredt spekter av hennes påvirkninger, inkludert tiden hun tilbrakte i Europa, og gir en mulighet til å reflektere over styrken i hennes individuelle stemme over tid og sted.
Joan Mitchell: Tegning til Maleri, hos Cheim and Read, New York, installasjonsbilde, foto: Cheim and Read
Pat Steir, hos Dominique Lévy, London
Vises nå til 28. januar 2017
Med et utvalg lerreter laget av Pat Levy mellom 1990 og 2011, fokuserer denne utstillingen hovedsakelig på hennes Vannfall-malerier. Skapt gjennom en meditativ, bevisst, gjentakende gestisk prosess, undersøker disse maleriene de bokstavelige og konseptuelle konsekvensene av linje, farge og mediespesifisitet.
Pat Steir hos Dominique Levy, London, installasjonsbilde, foto: Dominique Levy
Utvalgt bilde: Carol Bove - Polka Dots, hos David Zwirner, New York, installasjonsbilde #1, foto: David Zwirner
Av Phillip Barcio
