To nye abstrakte kunstverk avslørt som en del av Art Mapping Piemonte

Kultur. Folk. Jord. Det er de tre målene til Fondazione Compagnia di San Paolo (FCSP), den veldedige organisasjonen som nylig inngikk samarbeid med Piemonte-regionen i Nord-Italia for å lage en ny kunst- og kulturguide kalt Art Mapping Piemonte. Piemonte-byen Torino—den første hovedstaden i det nyforente Italia på midten av 1800-tallet—er allerede fylt med nok offentlige skulpturer til å gjøre den til en av de mest kunstfylte byene i Italia. Og som enhver mat- og vinelsker vet, er Piemonte-regionen også et legendarisk vinområde: hjem til tunge DOC-er som Barolo, Gattinara, Kavi, Barbera d’Alba, Langhe og Gabiano. Tilsynelatende utnytter Art Mapping Piemonte-guiden bare disse to fakta, ved å la besøkende i regionen vite hvor de kan finne eksepsjonelle offentlige kunstverk, sammen med råd om nærliggende restauranter og vinmarker hvor de kan finne herlige forfriskninger som kompletterer deres estetiske utflukt. Men prosjektets egentlige rekkevidde går langt utover å hjelpe turister med å tilbringe en hyggelig dag utendørs. Guiden er et uttrykk for den langvarige tradisjonen i Italia med å søke meningsfulle måter for kunst å krysse med hverdagslivet. Art Mapping Piemonte handler like mye om å skape en kultur som om å nyte en. I tillegg til å kartlegge viktige eksisterende kunstverk, finansierer prosjektet utvikling og installasjon av nye offentlige kunstverk, noe som viser at samtidskunst er like viktig for lokal kultur som å bevare fortidens verk. Her gir vi en forhåndsvisning av tre av de nyeste stedsspesifikke verkene realisert av prosjektet: et verk av den italienske konseptkunstneren Mario Airò, og verk av to anerkjente abstrakte kunstnere: den sveitsiskfødte kunstneren Olivier Mosset, som vi tidligere har intervjuet på IdeelArt, og den italienske kunstneren Roberto Coda Zabetta.

Olivier Mosset, “Griglie d’oro, Torre dell’acqua, Novello” (2020)

Kjent for sitt kraftfulle, minimalistiske formspråk, Olivier Mosset var et grunnleggende medlem av den radikale kunstgruppen BMPT (sammen med Daniel Buren, Michel Parmentier og Niele Toroni). Hans verk har sin egen logikk, og Mosset mener at all mening i et kunstverk oppleves når du ser det. Du må forholde deg til et Mosset-verk på dine egne premisser, personlig, i virkelig tid og rom, og verket han debuterte i november for Art Mapping Piemonte er et perfekt enkelt uttrykk for denne ideen. Verket er verken en skulptur eller et maleri, men en inngrep med et vanntårn i Novello. Vanntårnet har utsikt over Barolo-vinmarkene, og Mosset forvandlet tårnet ved å male kronen og sikkerhetsrekkverket gull. Gullmalingen fremhever eksisterende aspekter ved konstruksjonen, og får det til å gløde på avstand, som et fyrtårn. Verket endrer seg i takt med solens skiftende posisjon eller andre atmosfæriske forhold, noe som gjør hvert møte med det unikt.

Olivier Mosset, Griglie d'oro, Torre dell'acqua, Novello, 2020. Foto: Giorgio Perottino

Roberto Coda Zabetta, “CNTR” (2020)

I 2017 skapte Roberto Coda Zabetta et monumentalt abstrakt maleri som en del av en midlertidig offentlig kunstinstallasjon på et tak i Napoli. Etter at verket var avsluttet, beholdt Zabetta det slitte og værbitte lerretet, som har fått nytt liv som “CNTR,” en utendørs installasjon avduket i november under Mondodelvino Wine Experience, et multimedialt vinmuseum i Priocca. Zabetta rev sitt gigantiske lerret i vertikale seksjoner, og hengte delene opp for å lage et massivt gardin som dekker en yttervegg på museet. Lerretets livfulle farger skifter stadig i det skiftende sollyset, mens de grovt tilhuggede lerretsarkene bølger i brisen. Et levende og stadig skiftende verk, “CNTR” fremkaller poetisk de konstante kreftene av gjenfødelse som ligger i vinproduksjonen.

Roberto Coda Zabetta, CNTR - Prosjekt for Mondodelvino, 2020. Med tillatelse fra Annet Gelink Gallery Amsterdam. Foto: Henrik Blomqvist

Mario Airò, “The Elegy of Whiteness” (2019)

Mario Airò kombinerer kulturelle referanser med estetisk formalitet for å skape poetiske objekter som motstår endelig tolkning. I 2019 laget Airò en installasjon i den benediktinske kirken San Remigio i Parodi, et nedlagt helligdom som er omgjort til et kunstutstillingsrom. Installasjonen inneholder en kopi av boken “The Elegy of Whiteness,” av den koreanske forfatteren Han Kang—som på engelsk bare er kjent som “The White Book.” Boken er dekket med hvite sjøsnegl, som ser ut til å ha kommet fra en nærliggende kilde med hellig vann. Som boken den er basert på, reflekterer skulpturen over begrepet hvithet som både en kulturell konstruksjon, et estetisk virkemiddel og som et symbol på åndelig renhet. Dens tilstedeværelse i en tidligere kirke kan ikke unngå å reise spørsmål om arkitekturens varige kontekst, og betydningene som ligger i stedsspesifikk kunst.

Mario Airò, The elegy of whiteness, 2018, bok, sjøsnegler, kvartsand, akrylharpiks, drivved, tre, 32 × 24 × 16 cm, San Remigio-kirken, Parodi Ligure, 2020. Foto: Giorgio Perottino

I tillegg til disse verkene finnes det dusinvis av andre abstrakte offentlige verk oppført i Art Mapping Piemonte. En installasjon av den italienske kunstneren Mario Merz (1925 - 2003) med en opplyst Fibonacci-sekvens—den matematiske ligningen som representerer det estetiske konseptet kjent som det gyldne snitt—kan finnes på et tårn i den indre gårdsplassen til Fondazione Merz i Borgo San Paolo. I nærheten minnes “Punti di vista,” tre symbolske messingtårn av den britiske kunstneren Tony Cragg, OL i Torino 2006. I en park i Mirafiori Nord-distriktet står en beboelig skulptur av den britiske kunstneren Lucy Orta kalt “Totipotent Architecture,” som gjenspeiler formen til stamceller. I fellesinngangen til boligkomplekset Porta Palazzo finner besøkende “Ordine e disordine,” en takinstallasjon av blå fliser av den italienske abstrakte maleren Giorgio Griffa. Samtidig pryder et annet verk av Mario Airò—en opplyst, kurvelinjær metalskulptur som minner om en regnbue—taket i samfunnshuset Via Baltea 3 i sentrum av Torino. Alle disse verkene og flere er oppført i Art Mapping Piemonte, men selv om det ikke er mulig å reise til Italia nå, kan vi fortsatt hente inspirasjon fra et fellesskap dedikert til å feire måtene abstrakt kunst krysser med hverdagslivet på.

Forsidebilde: Roberto Coda Zabetta, CNTR - Prosjekt for Mondodelvino, 2020. Med tillatelse fra Annet Gelink Gallery Amsterdam. Foto: Henrik Blomqvist
Alle bilder brukt kun til illustrasjonsformål
Av Phillip Barcio