
Abstrakcja na Art Miami 2015 - By IdeelArt
To znowu tydzień sztuki w Miami. Najbardziej cenieni artyści, dealerzy, kuratorzy i oczywiście kolekcjonerzy z całego świata zjechali do miasta, aby poczuć ciepłe, wilgotne powietrze i bezwysiłkową elegancję Miami. Nawet gdy tak wielu komentatorów i analityków wydaje się cieszyć z ogłaszania, że scena targów sztuki jest w odwrocie, liczby w Miami wciąż budzą zaufanie. Entuzjazm, młodzieńczość i myślenie przyszłościowe widoczne w tegorocznym tygodniu sztuki w Miami są niezaprzeczalne. Według danych zebranych przez Skate’s Art Market Research, Art Miami jest drugim najczęściej odwiedzanym targiem sztuki na świecie, z 82 500 uczestników w 2014 roku. Tylko Arco Madryt, które miało 92 000 uczestników, przyciąga więcej ruchu. Aby umieścić te liczby w kontekście, Armory show przyciągnęło 65 000 odwiedzających w 2014 roku, a zeszłoroczny Art Basel zdobył 74 567.
Art Miami jest gorętsze niż kiedykolwiek.
To, co zdumiewające, a szczerze mówiąc, ekscytujące w Art Miami, to liczba towarzyszących targów sztuki, pop-upowych galerii, konceptualnych doświadczeń artystycznych, instalacji specyficznych dla miejsca oraz występów, które przyciągnęły do miasta w tym roku na tydzień sztuki. Trudno sobie przypomnieć, że nie tak dawno temu Art Miami było jedyną grą w mieście. Dziś zaplanowano oszałamiającą liczbę atrakcji, które będą miały miejsce równolegle z Art Miami. Odwiedzający mogą wybierać spośród Design Miami, wystawy przyciągających wzrok i inspirujących współczesnych prac projektowych; wystawy Context Art Miami, która prezentuje wschodzących artystów zasługujących na dodatkową uwagę; Satellite Art Show Tiger Strikes Asteroid, która koncentruje się na niezależnych, niekomercyjnych podejściach kuratorskich; NADA, czyli Nowej Sojusz Art Dealerów, który angażuje wschodzące metody kuratorstwa i handlu sztuką; a odwiedzający mogą nawet spróbować swoich sił na gigantycznym, kalejdoskopowym lodowisku na plaży.
Richard Caldicott - Bez tytułu (15), 2013, 2013. C print. 50,8 x 61 cm.
Momentum w kierunku Abstrakcji na Art Miami
Wiele prac w katalogu tegorocznego Art Miami jest pewnie koncepcyjnych i mocno osadzonych w teraźniejszości, w tym przełomowe instalacje dźwiękowe i prowokujące do myślenia dzieła performatywne. Ale istnieje również ogromny impet w kierunku ponownego zbadania różnych form otaczających abstrakcję. Wystawę przenika silna minimalistyczna atmosfera. Obfitość pól kolorowych, jak również dzieła w świetle, gesturalne malarstwo, monochromy oraz radosny zbiór współczesnych wyrażeń crossoverowych, które pięknie wymykają się prostym kategoriom.
Kilka galerii wystawia abstrakcyjne prace wielkich artystów. Allan Stone Projects z Nowego Jorku prezentuje "Wiosenny krajobraz" Willema de Kooninga z 1966 roku. Praca Jamesa Brooksa "U" z 1952 roku jest prezentowana przez Berry Campbell Gallery, również z Nowego Jorku. Wielki amerykański abstrakcyjny ekspresjonista i mistrz gestów Norman Bluhm jest reprezentowany przez dwie galerie na Art Miami. Connersmith Gallery z Waszyngtonu pokaże obraz Bluhma "Cytrus" z 1959 roku, a jego "Piąta pora roku" z lat 1955-56 zostanie zaprezentowana przez Hollis Taggart Galleries z Nowego Jorku.
Kilku z najbardziej interesujących współczesnych malarzy abstrakcyjnych dzisiaj również mocno zaznacza swoją obecność na Art Miami 2015. "Atenas" Federico Herrero z 2008 roku będzie wystawiane przez Bridgette Mayer Gallery z Filadelfii. A KM Fine Arts z Chicago zaprezentuje "Monolithic Eleventh Street Fundamental (I)" Erika Brumettiego, oszałamiający metalowy krajobraz stworzony w tym roku.
Matthew Langley - Opened Expanse, 2013. Olej na płótnie. 101,6 x 76,2 cm.
Art Miami Wybory - Artyści Abstrakcyjni Richard Caldicott i Matthew Langley
Być może najbardziej godnymi uwagi wśród abstrakcjonistów, których prace są wystawione w tym roku, są dwaj płodni, współcześni minimalisty. W stoisku D2 na Art Miami prace artysty Richarda Caldicotta będą wystawiane przez Sous Les Etoiles Gallery z Nowego Jorku. Caldicott, reprezentowany online przez IdeelArt, obecnie mieszka i pracuje w Londynie, Anglia. Zwykle uznawany za twórcę starannych fotografii Tupperware, pracuje również z różnorodnymi innymi mediami, tworząc nowe minimalistyczne wyrażenia, które zdają się bez wysiłku łączyć przeszłość z teraźniejszością. Jego żywe abstrakcyjne eksploracje z użyciem papieru, tuszu i taśmy produkują prace, które wywołują głęboko nowoczesną grę formy, światła, koloru i przestrzeni.
Innym współczesnym minimalistą, na którego warto zwrócić szczególną uwagę w tym roku, jest malarz Matthew Langley, który dołącza do IdeelArt. Prace Langleya będą wystawiane w tym tygodniu na Context Art Miami. Jego prace są odważne i pewne siebie, niemal do tego stopnia, że stają się konfrontacyjne, a jednocześnie zachowują pewną spokojną harmonię, być może dzięki swoim korzeniom w historii minimalizmu. Użycie przez Langleya powtarzających się linii, kształtów i tekstur ujawnia związek z fundamentami ekspresjonizmu abstrakcyjnego, podczas gdy jego nieokiełznana paleta i pierwotne gesty jednocześnie odrzucają formalizm. Prace Langleya będą wystawiane przez galerię Blank Space z Nowego Jorku.
Obraz wyróżniony: Richard Caldicott - Untitled 110/3, 1999. C print. 35,5 x 27,9 cm.