Jak dwaj chińscy mistrzowie abstrakcji zdominowali aukcje Sotheby's w Hongkongu w 2021 roku

Licytacje Sotheby’s w Hongkongu w 2021 roku trwają w najlepsze, mimo że większość świata wciąż zmaga się z nowymi lockdownami spowodowanymi najnowszą falą zakażeń COVID-19. Pandemia ujawniła różnorodne podziały społeczne i gospodarcze między bogatymi a biednymi krajami. Intensywna aktywność odnotowana przez Sotheby’s pokazuje, że podział nie dotyczy tylko państw, lecz także kolekcjonerów sztuki o wysokich dochodach (HNW) i reszty środowiska artystycznego. Kolekcjonerzy z niższej i średniej półki znacznie ograniczyli swoje wydatki na dobra luksusowe w ciągu ostatniego roku, co sprawiło, że większość twórców i sprzedawców sztuki ledwo się utrzymuje. Jednak niezwykłe dzieła sztuki — a w szczególności sztuka abstrakcyjna — mimo to biły rekordy w tym tygodniu w Hongkongu, co sugeruje, że rynek HNW pozostaje odporny na obecne zagrożenia gospodarcze. Zgodnie z najnowszym raportem Art Basel i UBS Global Art Market Report, dwie trzecie kolekcjonerów HNW nie tylko kontynuowało zbieranie dzieł sztuki podczas pandemii, lecz nawet zwiększyło swoją aktywność kolekcjonerską. Ponieważ większość kolekcjonerów nie mogła kupować sztuki osobiście, sprzedaż dzieł sztuki online w ciągu ostatniego roku faktycznie się podwoiła. Kolejny ciekawy trend: jedna trzecia kolekcjonerów HNW przyznała, że w 2020 roku kupiła dzieło sztuki przez Instagram. (Kupowanie dzieła sztuki za pośrednictwem mediów społecznościowych bez obejrzenia go osobiście było niemal niespotykane przy jakiejkolwiek cenie przed COVID-19.) Można by argumentować, że nawet przed pandemią aukcje były w dużej mierze uważane za platformę zdalną — kolekcjonerzy HNW rutynowo kupowali dzieła, których nigdy nie widzieli na żywo, czasem licytując zaciekle zdalnie przez pełnomocników przeciwko innym kolekcjonerom, którzy również nigdy nie byli w tym samym pomieszczeniu co dzieło, o które walczyli. Czasem dzieło sprzedawano, wysyłano do magazynu i nie widziało światła dziennego aż do ponownej aukcji po latach. Czy COVID-19 przemieni całe środowisko sztuki w nic więcej niż sieć internetowych sal wystawowych i cyfrowych sklepów? Mam nadzieję, że nie. Ale cokolwiek się stanie, dobrą wiadomością dla nas jest to, że nawet w tych dziwnych czasach najlepiej sprzedające się dzieła na aukcjach w tym tygodniu były wszystkie abstrakcyjne.

Dwóch chińskich mistrzów

Sotheby’s zaprezentowało w tym roku na aukcjach w Hongkongu przekrojowy wybór sztuki, ale dzieła chińskich malarzy abstrakcyjnych były nadal najlepiej sprzedającymi się na wieczornej aukcji sztuki nowoczesnej oraz na dziennej aukcji sztuki nowoczesnej. Najdroższym obiektem na wieczornej aukcji było „Harmonie hivernale”, duże, nastrojowe, gesturalne dzieło Chu Teh-Chuna, które osiągnęło cenę 29,5 miliona dolarów (USD) — niemal podwajając swoją przedaukcyjną wycenę na poziomie 15 milionów dolarów i ustanawiając nowy rekord artysty na aukcji. Dwa inne dzieła Chu Teh-Chuna — „Complexité” i „Thèmes lumineux” — były najlepsze na dziennej aukcji sztuki nowoczesnej, przynosząc około 1,2 miliona dolarów każde, i oba niemal podwajając swoje najwyższe wyceny. Znany jako pierwszy etniczny Chińczyk będący członkiem Académie des Beaux-Arts we Francji, Chu Teh-Chun przeprowadził się do Paryża po studiowaniu tradycyjnego malarstwa w Chinach, kładąc podwaliny pod pokolenie artystów łączących style malarstwa wschodniego i zachodniego.

Chu Teh-Chun - Harmonie hivernale. Olej na płótnie (tryptyk). 193 na 384,7 cm; 76 na 151 1/2 cala. Sprzedany za 229 568 000 HKD. Za zgodą Sotheby's

Drugim najlepiej sprzedającym się artystą zarówno na wieczornej, jak i dziennej aukcji sztuki nowoczesnej był Zao Wou-Ki, bliski współpracownik Chu Teh-Chuna, również członek Académie des Beaux-Arts. Wartości obrazów Zao Wou-Ki rosną od lat. Jego najlepiej sprzedane dzieło w tym tygodniu to ponure, czerwone arcydzieło nazwane datą powstania: „13.02.62.” Ta data ma szczególne znaczenie dla Zao Wou-Ki, ponieważ jest to jego data urodzin. Niektórzy mogą uważać za przygnębiające, że artysta spędzał urodziny w pracowni, pracując. Intensywna, pierwotna energia tego obrazu jasno pokazuje, że Zao Wou-Ki uważał swoją twórczość za epokową, bez względu na dzień. „13.02.62.” sprzedano za 21 milionów dolarów (USD), podczas gdy jego najlepiej sprzedane dzieło na dziennej aukcji sztuki nowoczesnej to eteryczna, niebieska kompozycja zatytułowana „04.09.74.”

Pięciu mężczyzn z Zachodu

Warto zauważyć, że na aukcjach w Hongkongu w tym tygodniu nie zaoferowano żadnych dzieł abstrakcyjnych artystek. Zastanawiam się, czy był to przypadkowy efekt braku takich propozycji od klientów, czy też decyzja kuratorska domu aukcyjnego? Tak czy inaczej, obok najlepiej sprzedających się chińskich mężczyzn, wybór niezwykłych dzieł pięciu zachodnich męskich malarzy abstrakcyjnych również przyciągnął uwagę kolekcjonerów HNW. Największe wrażenie w tym tygodniu zrobił na wieczornej aukcji sztuki współczesnej „PH-568”, nieco stonowane arcydzieło Clyfforda Stilla, sprzedane za 16 milionów dolarów (USD). Tuż za nim uplasowały się „Schwefel (Siarka)” Gerharda Richtera, sprzedane za 15 milionów, oraz „Untitled XLVIII”, późne dzieło Willema de Kooninga z 1983 roku, które osiągnęło 6 milionów.

Clyfford Still - PH-568. Olej na płótnie. 285,1 na 226,7 cm. 112 1/4 na 89 1/4 cala. Sprzedany za 126 158 000 HKD. Za zgodą Sotheby's

Pierre Soulages prowadził na Zachodzie na wieczornej aukcji sztuki nowoczesnej z dziełem „Peinture 125 x 202 cm, 30 Octobre 1958”, eterycznym, złoto-czarnym obrazem sprzedanym za 6 milionów dolarów (USD). Dwa obrazy Georges’a Mathieu również znalazły nabywców na wieczornej aukcji: „Hommage à Watteau”, przejmująca wizja dynamicznych, gesturalnych form unoszących się na niebiańskim niebieskim tle, sprzedana za 775 000 dolarów, oraz „Espoirs cruels”, gesturalna eksplozja czerwieni i czerni, przyniosła 1 milion dolarów, niemal poczwórnie przekraczając swoją najwyższą wycenę. Innym zachodnim malarzem abstrakcyjnym wartym uwagi na wieczornej aukcji był Sir Terry Frost, R.A., którego „Green and Orange” przyniósł 100 000 dolarów. Wreszcie, beztytułowe dzieło Sama Francisa było najlepszym obiektem na dziennej aukcji sztuki współczesnej, sprzedając się za 500 000 dolarów, bijąc swoją najwyższą wycenę o 100 000 dolarów. Jak zawsze, pisząc o wynikach aukcji, czuję się zobowiązany podkreślić, że liczby te niewiele mówią o kondycji gospodarczej całego środowiska sztuki. Ale nawet jeśli jedynym wnioskiem z wiadomości z Hongkongu w tym tygodniu jest to, że wysoka półka azjatyckiego rynku sztuki wciąż kwitnie, to przynajmniej abstrakcja wiedzie prym.

Zdjęcie główne: Zao Wou-Ki - 13.02.62. Olej na płótnie. 129,5 na 161,5 cm; 51 na 63 5/8 cala. Sprzedany za 162 926 000 HKD. Za zgodą Sotheby's
Wszystkie obrazy użyte wyłącznie w celach ilustracyjnych
Autor: Phillip Barcio