Anne Katrine Senstad
1967
(USA)
NORWEGIAN
Prace norweskiej fotografki Anne Katrine Senstad, która ma siedzibę w Nowym Jorku i Oslo, koncentrują się na sensorycznych reakcjach na światło, kolor i formę, filozofiach transcendentalnych oraz inicjatywach społeczno-politycznych dotyczących środowiska.
Edukacja
Anne Katrine Senstad kształciła się na Uniwersytecie Kalifornijskim w Berkeley, uzyskując tytuł BFA w dziedzinie fotografii w Parsons School of Design oraz koncentrując się na filmie w New School for Social Research w Nowym Jorku, co przygotowało ją do praktyki wielodyscyplinarnej: instalacji, wideo, fotografii, rzeźby neonowej i prac site-specific.
Technika
Senstad produkuje odbitki fotograficzne C-print z zeskanowanych kolorowych negatywów filmowych.
Jej najnowsza (2020) wystawa solowa w Freight + Volume w Nowym Jorku, Color Kinesthesia 6A42.2, w współpracy z różnorodną materialnością, jest w dialogu z malarstwem pól kolorowych Rothko....
Kinestezja koloru oznacza reakcję ciała na przejścia kolorów, możliwą dzięki fotografowaniu negatywów filmowych w kolorze. Jako fotograf, Senstad uchwyca moment światła i koloru z interaktywnej instalacji, łącząc ze sobą spójną, multidyscyplinarną praktykę.
W przeciwieństwie do tego, zjawiska geometryczne powszechnej orientacji trójkątnej w porównaniu do zmieniających się kombinacji kolorów w Concrete Planes (2019-2020) mówią bardziej o badaniach naukowych i filozoficznych niż o doświadczeniu transcendentalnym, jak w serii Cosmosis Collages.
Seria ta została stworzona, aby uzupełnić instalację świetlną Senstad pt. Elementy i reprezentuje jedność z kosmicznym wszechświatem jako ścieżkę oświecenia. Inspirowały ją ruchy suprematyzmu i konstruktywizmu, podczas gdy wykorzystanie nowoczesnej technologii i materialności wytworzyło nowe formy wizualne.
Inspiracja
Proces Senstad zaczyna się od badań nad percepcją oraz poznawczą reakcją na światło, dźwięk i kolor. Jej sprytne wykorzystanie neonowych materiałów komercyjnych wyraża poetycki humor i artykułuje dosłowny oraz krytyczny zamiar.
Z Forget Flavin, białą neonową rzeźbą nawiązującą do Dana Flavina, zaprezentowaną w Freight + Volume, Senstad wprost zaznacza swoją własną terytorium w zdominowanym przez mężczyzn gatunku sztuki świetlnej....
W Through The Spectrum w galerii Athr w Jeddah, wystawie sztuki świetlnej na Bliskim Wschodzie, Senstad prezentuje obok Jamesa Turrella. Chociaż opisuje swoją pracę jako percepcyjną odpowiedź poznawczą na światło, dźwięk i kolor, a nie duchowe źródło Turrella, trudno nie porównywać.
To, co łączy Senstada i Turrella, to zaproszenie do doświadczenia transcendentalnego.
Instalacje Senstada są immersyjne i interaktywne, wywołując psychologiczną reakcję na światło, dźwięk i kolor, a nie interpretację tego, co wzniosłe.
Ona dąży do przedstawienia swoich eksperymentów i badań sensorycznych jako unikalnych w porównaniu do swoich męskich współczesnych.
Wystawy
Senstad wystawiał szeroko w wystawach solowych i grupowych w Stanach Zjednoczonych, Norwegii i na całym świecie.
Galerie
Kristin Hjellegjerde, Londyn
Galeria Różowa, Seul
SL Gallery, Nowy Jork
