Anne Katrine Senstad
1967
(USA)
NORWEGIAN
Norweska fotografka Anne Katrine Senstad, mieszkająca w Nowym Jorku i Oslo, koncentruje się na sensorycznych reakcjach na światło, kolor i formę, filozofiach transcendentalnych oraz społeczno-politycznych inicjatywach środowiskowych.
Edukacja
Anne Katrine Senstad ukończyła University of California w Berkeley, zdobywając BFA z fotografii w Parsons School of Design oraz koncentrując się na filmie w New School for Social Research w Nowym Jorku, co przygotowało ją do praktyki multidyscyplinarnej: instalacji, wideo, fotografii, rzeźby neonowej i prac site-specific.
Technika
Senstad produkuje fotograficzne odbitki C-prints z zeskanowanych negatywów kolorowej taśmy filmowej.
Jej najnowsza (2020) wystawa indywidualna w Freight + Volume w Nowym Jorku, Color Kinesthesia 6A42.2, we współpracy z różnorodną materialnością, prowadzi dialog z obrazami pola kolorów Rothko....
Kinestezja koloru oznacza reakcję ciała na przejścia kolorów, możliwą dzięki fotografowaniu negatywów kolorowej taśmy filmowej. Jako fotograf Senstad uchwyca moment światła i koloru z interaktywnej instalacji, splatając spójną praktykę multidyscyplinarną.
W przeciwieństwie do tego, geometryczne zjawiska wszechobecnej trójkątnej orientacji w kontraście do zmieniających się kombinacji kolorów w Concrete Planes (2019-2020) mówią bardziej o badaniach naukowych i filozoficznych niż o doświadczeniu transcendentalnym, jak w serii Cosmosis Collages.
Ta seria została stworzona, aby uzupełnić neonową instalację świetlną Senstad Elements i reprezentuje jedność z kosmicznym wszechświatem jako ścieżkę oświecenia. Zainspirowały ją ruchy suprematyzmu i konstruktywizmu, podczas gdy użycie nowoczesnej technologii i materialności stworzyło nowe formy wizualne.
Inspiracja
Proces Senstad zaczyna się od badań nad percepcją i poznawczą reakcją na światło, dźwięk i kolor. Jej sprytne użycie komercyjnych materiałów neonowych wyraża poetycki humor i artykułuje dosłowny oraz krytyczny zamiar.
Z Forget Flavin, białą rzeźbą neonową nawiązującą do Dana Flavina, pokazaną w Freight + Volume, Senstad zdecydowanie wyznacza własne terytorium w zdominowanym przez mężczyzn gatunku sztuki świetlnej....
W Through The Spectrum w galerii Athr w Dżuddzie, wystawie sztuki świetlnej na Bliskim Wschodzie, Senstad prezentuje się obok Jamesa Turrella. Chociaż wyjaśnia swoją pracę jako percepcyjną, poznawczą reakcję na światło, dźwięk i kolor, a nie duchowe źródło Turrella, trudno nie porównać.
To, co łączy Senstad i Turrella, to zaproszenie do doświadczenia transcendentalnego.
Instalacje Senstad są immersyjne i interaktywne, wywołując psychologiczną reakcję na światło, dźwięk i kolor, zamiast interpretacji wzniosłości.
Stara się przedstawić swoje sensoryczne eksperymenty i badania jako unikalne w porównaniu do swoich męskich współczesnych.
Wystawy
Senstad wystawiała się szeroko na wystawach indywidualnych i zbiorowych w całych Stanach Zjednoczonych, Norwegii i na całym świecie.
Galerie
Kristin Hjellegjerde, Londyn
Galeria Pink, Seul
Galeria SL, Nowy Jork
Syntetyczny kubizm wyjaśniony - Płaszczyzny, kształty i punkty widzenia
Pablo Picasso, ojciec kubizmu, słynął z zamiłowania do rozwoju. Po wynalezieniu kubizmu analitycznego w 1907 roku z łatwością mógłby po prostu malować w tym stylu przez kolejne dziesięciolecia i n...
Czytaj dalej
Dzisiejsi artyści inspirowani stylem malarstwa kolorowego Rothko
Cisza jest tak trafna.Mark Rothko Szukając współczesnych spadkobierców ikonicznego stylu malarstwa barwnych pól Marka Rothki, nie możemy ograniczać się do prac, które wyglądają podobnie do jego dz...
Czytaj dalej