Cristina Ghetti
1969
(SPAIN)
ARGENTINE
Cristina Ghetti jest malarką abstrakcyjną, której prace wykorzystują języki wizualne Op Art, Abstrakcji Geometrycznej i Sztuki Kinetycznej, aby badać przecięcie percepcji i rzeczywistości.
Urodzona w Argentynie, mieszka i pracuje w Walencji w Hiszpanii.
Edukacja
Ghetti uzyskała tytuł magistra sztuk wizualnych i multimediów na Politechnice w Walencji w Hiszpanii, gdzie rozwinęła silne zainteresowanie współpracą z ekspertami z pokrewnych dziedzin, takimi jak informatycy i matematycy.
Jej badania nad rozwojem nowych geometrii w sztukach wizualnych zaowocowały pracą doktorską zatytułowaną „Post Medial Geometry.”
Technika
Ghetti interesuje się metodami i narzędziami interdyscyplinarnymi. Tworzy swoje kompozycje na komputerze, wykorzystując narzędzia cyfrowe do rozwijania obrazów, które oszukują umysł, by dostrzegał ruch i głębię na dwuwymiarowej, statycznej płaszczyźnie. Następnie przekłada swoje kompozycje na tradycyjne obrazy, używając farby akrylowej na płótnie. Najciekawsze dla niej w tym procesie są relacje percepcyjne i doświadczalne, które on odkrywa. Media cyfrowe pozwalają jej zanurzyć się w wirtualnym środowisku, podczas gdy praca nad przetłumaczeniem tego wirtualnego obrazu na materialny obraz-obiekt za pomocą farby i płótna rodzi pytania o to, gdzie można wyznaczyć granicę między rzeczywistością a percepcją.
Inspiracja
W tradycji historycznych ruchów artystycznych takich jak Sztuka Konkretna, Konstruktywizm, Sztuka Kinetyczna i Op Art, Ghetti poszukuje sposobów, aby zachęcić widzów do aktywnego uczestnictwa w jej sztuce.
Zainspirowana zjawiskami takimi jak synestezja, w której osoba postrzega jeden zmysł za pomocą narzędzi innego zmysłu, na przykład słysząc kolor lub widząc zapach, tworzy w swoich obrazach momenty, w których umysł nie jest pewien, jakiego rodzaju wrażenie właśnie doświadcza. Linie i koncentryczne wzory, które stosuje, tworzą tzw. formalne redundancje, które są kluczowe w tworzeniu iluzji ruchu.
Podobnie jak artyści tacy jak Victor Vasarely, Bridget Riley czy Jesús Rafael Soto, Ghetti najbardziej interesuje się tym, jakie doświadczenia mogą mieć ludzie z dziełem sztuki partycypacyjnej, które kwestionuje ich podstawowe założenia. W centrum tej pracy leży zainteresowanie percepcją.
Znaczący cytat
„Skupiam się na ewolucji Sztuki Kinetycznej, zwłaszcza Op art, gdzie geometria, kolor, ruch i dźwięk współistnieją w koncepcyjnym obszarze abstrakcji, w kontekście nowych technologii i nowych sposobów tworzenia/rozpowszechniania dzieła sztuki.”
Wystawy
Ghetti szeroko wystawiała swoje prace, w tym ostatnie wystawy w MACBA (Museo de Arte Contemporáneo, Buenos Aires), Ambasadzie Argentyny w Waszyngtonie, DC oraz Frost Art Museum, Miami, FL, między innymi.
Kolekcje
Jej prace znajdują się w stałych kolekcjach Narodowego Muzeum Sztuki Współczesnej i Designu w San José, Kostaryka, Miejskiego Muzeum Sztuk Plastycznych Eduardo Sívori w Buenos Aires, Prowincjonalnego Muzeum Sztuk Pięknych Prowincji Corrientes, Prowincjonalnego Muzeum Santa Rosa, Prowincji La Pampa, Politechnicznego Uniwersytetu Walencji, Hiszpania, Fundacji Maxa Auba oraz Parku Rzeźby w Rincón de Ademuz, Hiszpania, a także w licznych kolekcjach prywatnych.
Galerie
Imaginart Gallery, Barcelona, Hiszpania
The Blink Project, Walencja, Hiszpania
100Kubik Gallery, Köln, Niemcy
Galería del Paseo, Punta del Este, Urugwaj / Lima, Peru
Rofa projects, Waszyngton, USA
Ai Bo Gallery, Purchase NY, USA
Sharon Fischtein sztuki piękne, Toronto, Kanada
Luz Botero sztuki piękne, Panama City
Klaus Steinmetz Contemporary, San José, Kostaryka
Studiogallerymelbourne, Melbourne / Sydney, Australia
Poważnie i nieco na wesoło: Cristina Ghetti w 14 pytaniach
RYTM GEOMETRII W IdeelArt wierzymy, że historia artysty opowiadana jest zarówno w pracowni, jak i poza nią. W tej serii zadajemy 14 pytań, które łączą wizję twórczą z codziennym życiem — mieszając ...
Czytaj dalej
Abstrakcja-Kreacja: Pionierska Siła w Sztuce Nowoczesnej
Ruch Abstraction-Création, założony w 1931 roku, był kluczowym punktem zwrotnym w rozwoju sztuki abstrakcyjnej w Europie. W czasie, gdy Surrealizm dominował w awangardzie, a ideologie polityczne, t...
Czytaj dalej
Abstrakcja geometryczna: NIE kolejna heroiczna opowieść o Malewiczu i Mondrianie
Dlaczego proste linie wciąż mają znaczenie Abstrakcja geometryczna to jedna z tych historii sztuki, które wszyscy myślą, że znają. Kilka kwadratów Malevicha, Mondrian w podstawowych kolorach, troch...
Czytaj dalej
10 południowoamerykańskich artystów abstrakcyjnych, na których warto zwrócić uwagę w 2025 roku
Południowoamerykańska sztuka abstrakcyjna przeżywa niezwykły renesans, napędzany bezprecedensową walidacją rynkową i globalnym uznaniem instytucjonalnym. To odrodzenie to nie tylko kuratorskie zauw...
Czytaj dalej
