Jean Feinberg
1948
(USA)
AMERICAN
Jean Feinberg jest amerykańską malarką abstrakcyjną, która używa farby, drewna, płótna i papieru, aby badać przecięcie malarstwa i obiektu. Wykorzystując odzyskane drewno, tworzy obrazy, które zawierają cechy rzeźbiarskie, zacierając granice między reprezentacją 2D a 3D. Mieszka i pracuje w Nowym Jorku.
Edukacja
Jean Feinberg uzyskała tytuł licencjata sztuk pięknych na Skidmore College w północnej części stanu Nowy Jork, a następnie magistra sztuki w dziedzinie malarstwa na Hunter College. Feinberg wykładała lub prowadziła wykłady w Parsons School of Design, Princeton, Chicago Art Institute oraz Rhode Island School of Design, między innymi. Obecnie uczy rysunku i malarstwa w Fashion Institute of Technology w Nowym Jorku.
Technika
Feinberg pracuje z różnymi technikami i mediami, w tym malarstwem, kolażem papierowym i instalacją. Większość jej prac obejmuje nakładanie farby, gesso, płótna i innych mediów na znalezione i odzyskane drewno.
Jej proces prowadzi do abstrakcyjnych obrazów, czasem nazywanych konstrukcjami, które wykorzystują geometryczną abstrakcję i bujne, dramatyczne wzory kolorystyczne do badania relacji między kolorem, materiałem i przestrzenią.
Prace te odrzucają obiektywne punkty odniesienia, zamiast tego wywołując medytacyjne cechy i ułatwiając emocjonalne eksploracje.
Inspiracja
Feinberg czerpie inspirację ze swojego otoczenia, w szczególności z gry światła i koloru w dolinie Hudson w północnej części stanu Nowy Jork. Kieruje się także w wyborze kolorów i decyzjach kompozycyjnych drewnem, odpryskami farby oraz innymi znalezionymi materiałami, które włącza do swoich konstrukcji.
Zainspirowane pojęciami krajobrazu, natury, czasu, przestrzeni i uczucia, abstrakcyjne konstrukcje Feinberg przekazują emocje dotyczące współistnienia materializmu stworzonego przez człowieka z bardziej transcendentnymi elementami natury.
Istotne cytaty
Jeanette Fintz, malarka abstrakcyjna i krytyczka sztuki, pisała o pracach Feinberg dla The Artful Mind, mówiąc: „Subtelnie zabarwione, rustykalne, minimalistyczne konstrukcje Feinberg są bardzo zgodne z wyrafinowanymi abstrakcyjnymi płótnami, które prezentowała przez całą swoją karierę. Jej luźny, ale przemyślany i przestrzenny styl geometryczny zawsze koncentrował się na płaszczyznowym kolorze… Jej wrażliwość na światło, kształt i linię przekształca…”
Kolekcje
Prace Feinberg znajdują się w różnych kolekcjach publicznych i prywatnych w całych Stanach Zjednoczonych. Jej dzieła są kolekcjonowane przez kolekcjonera sztuki i filantropa Wernera Kramarsky'ego, a także wchodzą w skład kolekcji Weatherspoon Art Gallery na Uniwersytecie Północnej Karoliny w Greensboro.
Znaczące wyróżnienia
Prace Feinberg były recenzowane w kilku znanych publikacjach artystycznych, w tym w Artforum, ArtNews, Art International oraz New York Times. Feinberg otrzymała rezydencje w MacDowell Colony w New Hampshire, najstarszej kolonii artystycznej w Stanach Zjednoczonych.
Wystawy
Swoje prace prezentowała szeroko w całej Ameryce, głównie na wschodnim wybrzeżu USA, w różnych wystawach indywidualnych i zbiorowych.
Galerie
Galeria Thompson Giroux, Chatham, NY
Galeria Beth Urdang, Boston, MA
Galeria John Davis, Hudson, NY
Znaczenie tekstury w sztuce abstrakcyjnej
Ogólnie rzecz biorąc, istnieją dwie kategorie tekstury w sztuce, tak jak w życiu: szorstka i gładka. Obie mogą być twarde lub miękkie, mokre lub suche, organiczne lub syntetyczne itd. I możliwe są...
Czytaj dalej
Odkryj sztukę gouache, którą możesz kolekcjonować
Pisaliśmy już wcześniej o sztuce gouache, badając jej bogatą historię i tradycje w kontekście abstrakcji. Gouache to wszechstronny medium malarskie, które łączy w sobie niektóre z najbardziej pożą...
Czytaj dalej
IdeelArt Gathering w Brooklynie
IdeelArt miało ostatnio przyjemność spotkać się na kilka godzin z ponad trzydziestoma amerykańskimi artystami abstrakcyjnymi w barze w Brooklynie. Doświadczenie było unikalne i potężne. Często spo...
Czytaj dalej
Krótka historia gouache w sztuce abstrakcyjnej
Czy farba może mówić? W 1964 roku kanadyjski filozof Herbert Marshall McLuhan ukuł teraz słynną frazę: „Medium jest przekazem”. Jeśli McLuhan miał rację, oznacza to, że to, co jest komunikowane pr...
Czytaj dalej
Tydzień w sztuce abstrakcyjnej – Prawdziwe kolory
W tym tygodniu, w połowie świata oddaleni od siebie, otwierają się wystawy prezentujące dwóch największych mistrzów koloru modernizmu. Pierwsza, Henri Matisse: Rytm i znaczenie, otwiera się 13 lip...
Czytaj dalej
Wystawa gouach Jean Feinberg na papierze japońskim otwierająca się w galerii John Davis
W ciągu ostatniej dekady w Hudson, w Nowym Jorku, 120 mil na północ od Manhattanu, otworzyła się mała, ale oddana grupa galerii sztuki. Jedną z pierwszych, a według powszechnej opinii najlepszą z ...
Czytaj dalej
Miłość w erze specyfiki medium
Jako miłośnicy sztuki, szukamy sposobów na zwiększenie naszej przyjemności z obcowania ze sztuką. Jednym z niezawodnych sposobów, które znaleźliśmy, jest rozmowa ze sobą na temat sztuki, którą koc...
Czytaj dalej
