Znaczenie tekstury w sztuce abstrakcyjnej

Ogólnie rzecz biorąc, w sztuce, podobnie jak w życiu, istnieją dwie kategorie faktury: szorstka i gładka. Obie mogą być twarde lub miękkie, mokre lub suche, organiczne lub syntetyczne itd. Możliwe są nieskończone stopnie szorstkości i gładkości. Jednak jedna kluczowa różnica odróżnia funkcję faktury w życiu od funkcji faktury w sztuce. W życiu faktura może decydować o przetrwaniu. Nasze postrzeganie, czy coś jest śliskie, śluzowate, łuskowate czy puszyste, może oznaczać różnicę między życiem a śmiercią. Faktura w sztuce jest mniej dramatyczna. Większość dzieł sztuki nie jest nawet przeznaczona do dotykania. A nawet gdy dzieło można dotknąć, jego faktura odnosi się bardziej do naszego estetycznego doświadczenia niż do naszego dalszego istnienia. Niemniej jednak faktura jest ważnym elementem naszej interakcji ze sztuką. Jest jednym z siedmiu formalnych elementów artystycznych, obok linii, koloru, kształtu, formy, wartości i przestrzeni. Może wpływać na nastrój, wywoływać skojarzenia psychologiczne, zwracać uwagę na medium lub odwracać naszą uwagę na materiały użyte w dziele. Umiejętnie użyta, faktura może nawet zakwestionować nasze postrzeganie tego, co jest rzeczywiste.

Dramat i światło

Jednym z najwcześniejszych sposobów, w jaki malarze abstrakcyjni eksperymentowali z fakturą, jest proces zwany impasto. Kiedy mówimy, że obraz jest impasto, mamy na myśli, że malarz nałożył farbę na powierzchnię grubymi warstwami. Dzieło impasto uważa się za malarskie, ponieważ eksponuje fizyczne ślady pozostawione przez malarza. Malarze postimpresjonistyczni, tacy jak Van Gogh, używali impasto, aby stworzyć dramat i wpłynąć na sposób, w jaki światło oddziałuje na powierzchnię ich obrazów, ponieważ warstwy impasto tworzą cienie i refleksy. Malarze abstrakcyjnego ekspresjonizmu, tacy jak Jackson Pollock, stosują grubo nałożoną farbę, aby zwrócić uwagę na akt malowania i ukazać osobowość oraz indywidualną technikę artysty.

Przeciwieństwem faktury impasto jest płaskość. Artyści tacy jak Helen Frankenthaler i Kenneth Noland barwili swoje płótna, wylewając rozcieńczoną farbę bezpośrednio na niegruntowane płótna, aby zlać powierzchnię z farbą. Ich płaskie faktury odwracały uwagę od fizycznych gestów artysty, zachęcając do rozważania innych elementów, takich jak kolor, powierzchnia i przestrzeń. Wczesni artyści abstrakcyjni, tacy jak Kazimir Malewicz, również malowali płaskie, niemalarskie obrazy. Co ciekawe, wiele ikonicznych płaskich obrazów Malewicza, takich jak Czarny kwadrat, z biegiem lat nabrało faktur znacznie różniących się od zamierzeń artysty. Fascynujące jest rozważanie, czy znaczenie, które widzowie dostrzegają w takich dziełach, zostało zmienione przez zmianę faktury.

Kazimir Malewicz - Czarny kwadrat, 1915. Olej na lnie. 79,5 x 79,5 cm. Galeria Tretiakowska, Moskwa

Faktura fizyczna a wizualna

Fakturę w sztuce można postrzegać co najmniej na dwa sposoby: przez dotyk (faktura fizyczna) i przez wzrok (faktura wizualna). Faktura fizyczna nadaje dziełu poczucie materialności. Łączy je z konkretnym światem fizycznym. Włoski artysta Alberto Burri używał znalezionych materiałów, aby tworzyć fizyczne faktury w swoich pracach, które mogły wywoływać pierwotne emocjonalne reakcje u widzów. Koreańscy artyści Dansaekhwa oraz artyści związani z japońską awangardą Grupy Gutai również kładli nacisk na materialność, wierząc, jak napisano w Manifeście Gutai, „że poprzez połączenie cech ludzkich i właściwości materiałów możemy konkretnie pojąć abstrakcyjną przestrzeń.”

Inni artyści bardziej interesują się możliwościami faktury wizualnej. Obrazy brytyjskiej malarki Op Art Bridget Riley są całkowicie płaskie, ale oszukują oko, sprawiając wrażenie fakturowanych fal i warstw przestrzennych. Fotografowie abstrakcyjni również bawią się fakturą wizualną. Kanadyjska fotografka abstrakcyjna Jessica Eaton tworzy trójwymiarowe obiekty, a następnie fotografuje je przez wiele filtrów. Jej płaskie odbitki wydają się pozbawione faktury, ale przy bliższym spojrzeniu fizyczne faktury zbudowanych przez nią obiektów przebijają się, myląc oko co do tego, czy postrzega faktury rzeczywiste, czy wyimaginowane.

Jessica Eaton - cfaal 72r, 2001. Odbitka pigmentowa. © Jessica Eaton (po lewej) / Bridget Riley - Descending, 1966. Emulsja na desce. © Bridget Riley (po prawej)

Faktura w rzeźbie abstrakcyjnej

Artyści abstrakcyjni pracujący w przestrzeni trójwymiarowej mają dodatkowe możliwości pracy z elementem faktury, ponieważ ich dzieła częściej są przeznaczone do dotykania. Jesús Rafael Soto tworzy wielkoformatowe, trójwymiarowe rzeźby zwane Penetrables, przez które widzowie przechodzą, pozwalając, by gładka, syntetyczna faktura włókien otaczała ich jako część ich estetycznego doświadczenia. A artyści tacy jak Henry Moore, który wykonał liczne rzeźby publiczne, plenerowe, mają okazję pokazać, jak czas, ludzkie dłonie i żywioły zmieniają zasadniczy charakter dzieła sztuki z upływem czasu.

Jesús Rafael Soto - Penetrable de Chicago, 1971. Rzeźba kinetyczna. © Jesús Rafael Soto

Faktura ma ogromne znaczenie dla naszego rozumienia sztuki abstrakcyjnej. Co by dla nas znaczyły Specyficzne Obiekty Donalda Judda, gdyby nie ich gładka, błyszcząca, przemysłowa faktura, która była integralną częścią ich statusu jako minimalistycznych, nowoczesnych dzieł? A jak słynny Obiekt, pokryty futrem zestaw do kawy autorstwa niemiecko-szwajcarskiej artystki Meret Oppenheim, stałby się ikoną surrealizmu bez swojej niezwykłej faktury? Niezależnie od tego, czy dzieło jest przeznaczone do oglądania, dotykania, czy obu tych czynności, rozważając fakturę sztuki abstrakcyjnej, możemy nawiązać z nią nowe relacje, które mogą wpłynąć na nasze rozumienie, pogłębić naszą wdzięczność i przemienić znaczenie, które dostrzegamy w dziele.

Donald Judd - Bez tytułu, (91-2 Bernstein), 1991. Stal nierdzewna i czerwony pleksiglas, w dziesięciu częściach. © Donald Judd

Zdjęcie główne: Alberto Burri - Cretto (szczegół), 1975. Akrowinyl na celoteksie. © 2019 Artists Rights Society (ARS), Nowy Jork / SIAE, Rzym
Wszystkie obrazy użyte wyłącznie w celach ilustracyjnych
Autor: Phillip Barcio