Tenesh Webber
1963
(CANADIAN)
USA
Tenesh Webber jest kanadyjską fotografką abstrakcyjną, której prace badają i kwestionują konwencje tradycyjnej fotografii czarno-białej. Mieszka w Jersey City w New Jersey i pracuje w Bushwick w Brooklynie.
Edukacja
Webber studiowała na Uniwersytecie Sztuki i Projektowania Emily Carr w Vancouver oraz na Uniwersytecie OCAD w Toronto, gdzie uzyskała stopień AOCA.
Technika
Tenesh Webber przez ostatnie 25 lat pracował albo nad dużymi wydrukami/muralami; manipulował fotografiami w ciemni, albo manipulował negatywami w aparacie.
Jej obecna fotografia, która koncentruje się na fotogramach w średniej skali, kontynuuje jej eksploracje medium. Druki mają średnią wielkość, 11"x11" lub 20"x20"....
Proces Webber zaczyna się od szkiców, w których rozwija pomysły na obrazy. Następnie tworzy obiekty dwuwymiarowe z nici do szycia lub markera na pleksiglasie. Buduje obrazy poprzez nakładanie warstw, rozciąganie i cięcie nici oraz poprzez powtarzające się rysowanie linii na pleksiglasie.
Te "płyty" są używane do tworzenia zdjęć fotograficznych bez użycia aparatu.
Umiejscowienie rąk i luźne nitki wprowadzają element przypadku do pracy, a każdy wydruk w serii jest unikalny.
Powstałe abstrakcyjne obrazy tworzą rytmiczne, intuicyjne kompozycje i oferują napięcie między organicznym a prostoliniowym. Sugerują makro- i mikroskalowe widoki natury lub wytworów ludzkich.
Inspiracja
Webber studiowała z kanadyjskimi artystami Ianem Wallace'em i Eldonem Garnetem, którzy byli wczesnymi innowatorami w dziedzinie fotografii eksperymentalnej w latach 70-tych, wprowadzając dużą skalę i sekwencyjne obrazy do swojej praktyki fotograficznej. Była zainspirowana tymi artystami do opracowania własnego podejścia do pracy z tym medium, co doprowadziło do eksploracji w zakresie skali i alternatywnych procesów fotograficznych, w tym jej obecnej pracy z fotogramami.
Jej fotografia jest również wpływana i inspirowana pracą długiej historii fotografów, malarzy i rzeźbiarzy pracujących w abstrakcji. Należą do nich odważne rysunki olejne Richarda Serry, aranżacje form geometrycznych Barry'ego Le Va oraz delikatny minimalizm Agnes Martin....
Jej praca wpisuje się w tradycję "rayografii", czyli fotogramów, ustanowioną przez artystów takich jak Man Ray i Laszlo Moholy-Nagy w latach 20. XX wieku, artystów, których prace w fotografii były inspirowane ich praktyką malarską i rzeźbiarską.
Opierając się na pracy tych artystów, Webber opracowała unikalne podejście do tworzenia swoich fotogramów, integrując elementy rzeźby i rysunku, a także wprowadzając operacje losowe.
Kolekcje
Prace Webbera znajdują się w zbiorach publicznych i prywatnych, w tym w Muzeum Brooklyńskim i Barclays Bank w Nowym Jorku.
Wystawy
Webber zaprezentowała swoją pracę na wystawach krajowych, w tym na wystawach solowych w Yossi Milo Gallery i Margaret Thatcher Projects w Nowym Jorku. Brała również udział w wystawach zbiorowych w Europie.
Galerie
Pliki Płaskie Pierogi, Brooklyn, NYRick Wester Fine Art, Nowy Jork, NY
Wybór dzieł sztuki do kolekcjonowania w tym tygodniu - Rysunki abstrakcyjne!
Niezatarte dylematy przetrwały nasze czasy: czy rysunki - i w jakim stopniu - są dziełami sztuki same w sobie, czy też należą do form eksploracyjnych, a nawet pomocniczych, gdy są wchłaniane w wię...
Czytaj dalej
Mniej znaczy więcej! Zbieraj swoją minimalną sztukę abstrakcyjną tutaj
Mniej znaczy więcej, popularne aforyzm autorstwa Ludwiga Miesa van der Rohe, nie tylko zwięźle uchwycił istotę powstającego minimalizmu, ale także zainspirował ruch, który nadal ewoluuje w licznyc...
Czytaj dalej
Abstrakcyjne fotografie do sprzedaży, których nie powinieneś przegapić!
W swoim przekroczeniu granic, fotografia abstrakcyjna wykraczała poza proste definicje i charakterystyki. Chociaż początkowo zakorzeniona w realizmie, medium fotograficzne przez wieki istnienia pr...
Czytaj dalej
Dziesięć czarno-białych abstrakcyjnych dzieł do dodania do Twojej kolekcji
Od czystych form geometrycznych Malevicha pozbawionych koloru po Soulagesa, mistrza noir -- którego retrospektywa obecnie trwa w Luwrze z okazji jego setnych urodzin, sztuka abstrakcyjna badała ro...
Czytaj dalej
Znalezienie Najlepszej Sztuki dla Projektantów Wnętrz
Relacja między sztuką a projektowaniem wnętrz jest złożona. Każdy projektant wnętrz ma ciągłą potrzebę oryginalnej sztuki pięknej. Jednak niewielu artystów pięknych podejmuje się tworzenia nowych ...
Czytaj dalej
W Galerii Yossi Milo, Wystawa Grupowa Artystów Malujących Światłem
17 stycznia 2019 roku galeria Yossi Milo w Nowym Jorku otworzy wystawę zbiorową badającą współczesny stan Fotografii Konkretniej. Tytuł wystawy to Malowanie światłem, a w jej skład wejdą prace pon...
Czytaj dalej
Czeski artysta Milan Houser udowadnia, że jest doskonałym estetycznym przedstawicielem tej epoki, w której ludzkość coraz bardziej poszukuje piękna i sensu w niejednoznaczności. Tak wiele wiadomo,...
Czytaj dalej
Dlaczego fotografia Liz Nielsen jest tak niezwykła
Liz Nielsen jest częściowo fotografką, częściowo czarodziejką. Wydobywa do istnienia intensywnie kolorowe fotogramy z pitch dark confines jej analogowej ciemni fotograficznej. Obrazy, które wyłani...
Czytaj dalej
Abstrakcyjne Kształty Natury Sama Fallsa
Artysta multidyscyplinarny Sam Falls dorastał na wiejskich terenach Vermont, jednym z najmniej zaludnionych obszarów Stanów Zjednoczonych. Wychowywał się, wędrując po naturalnym otoczeniu i zachwy...
Czytaj dalej
Światło spotyka chemię w fotografii Mariah Robertson
Prace Mariah Robertson zostały opisane jako ekscytujące, ekstremalne, a nawet eksplodujące. Jedno spojrzenie na jej instalacje z dużych arkuszy papieru fotograficznego sprawi, że zrozumiesz dlacze...
Czytaj dalej
W LACMA Sarah Charlesworth prezentuje Doubleworld
Pokolenie Obrazów brzmi jak wspaniała nazwa dla dzieci urodzonych dzisiaj. Nigdy wcześniej w historii tak wiele osób nie miało natychmiastowego dostępu do technologii robienia zdjęć, a także możli...
Czytaj dalej
Edward Burtynsky i krajobrazy jak żadne inne
Kanadyjski fotograf Edward Burtynsky fotografuje świat przyrody od prawie czterech dekad. Swoją karierę rozpoczął pod koniec lat 70., fotografując naturalne krajobrazy z ściśle formalistycznej per...
Czytaj dalej
Łączenie nauki i fotografii - Sztuka Fabiana Oefnera
Szanse są takie, że w ostatnich latach widziałeś prace szwajcarskiego fotografa Fabiana Oefnera. Od momentu otwarcia swojego profesjonalnego studia fotograficznego w 2013 roku, jego magicznie wygl...
Czytaj dalej
Wszechstronna praktyka fotograficzna Ryana Foerstera
Ochrona jest jedną z podstawowych idei fotografii. Uchwyć wizję rzeczywistości. Nie trać czasu, pozwalając mu umknąć. Zachowaj fragment chwili, aby można go było doświadczyć po tym, jak chwila min...
Czytaj dalej
"Redefiniowanie Fotografii - Mediumy Kate Steciw"
Jeśli prowadzilibyśmy badania nad terminem Sztuka Post Internetowa, Kate Steciw mogłaby na pierwszy rzut oka wydawać się doskonałą Artystką Zainteresowania. Steciw tworzy abstrakcyjne, trójwymiaro...
Czytaj dalej
Czy możemy uznać Andreasa Gursky'ego za.. fotografa abstrakcyjnego?
Fizyczny świat często wydaje się ogromnym i obojętnym miejscem; fakt, którego niemiecki fotograf Andreas Gursky nie pozwoli nam zapomnieć. Niektórzy nazywają Gursky'ego fotografem dokumentalnym z ...
Czytaj dalej
Refleksje w wodzie - Fotografia Barbary Vaughn
Jednym z mierników sukcesu abstrakcyjnej fotografii jest to, jak łatwo pozwala widzom spojrzeć poza dowody obiektywności i otworzyć się na połączenia z nieznanym. Według tego miernika, abstrakcyjn...
Czytaj dalej
Jak Photogram wprowadził nienaśladowcze do fotografii
Fotogram to fotografia bez użycia aparatu: obraz wypalony na wrażliwej na światło powierzchni bez użycia maszyny. Fotogramy powstały przed fotografiami. Najwcześniejsze fotograficzne obrazy rzeczy...
Czytaj dalej
Kiedy William Klein przeszedł do abstrakcji w fotografii
William Klein jest uważany za jednego z najbardziej wpływowych fotografów minionego wieku. Jego reputacja w dużej mierze pochodzi z pracy jako fotograf uliczny, gatunku, który niemal wynalazł w la...
Czytaj dalej
Na pierwszy rzut oka sztuka Barbary Kasten może nie wydawać się subwersywna. Kasten tworzy architektoniczne kompozycje rzeźbiarskie w swoim studiu, a następnie oświetla je i fotografuje, przekszta...
Czytaj dalej
Jak Aaron Siskind odnalazł abstrakcję na ulicach
Aaron Siskind był jednym z najbardziej wpływowych fotografów swojego pokolenia. Częściowo ten wpływ przejawiał się poprzez różne stanowiska nauczycielskie, które Siskind zajmował w niektórych z na...
Czytaj dalej
Jak Wolfgang Tillmans wykorzystał technikę, aby osiągnąć abstrakcję w fotografii
Nic nie może być w pełni docenione bez zrozumienia jego przeciwieństwa. Doceniamy ciepło, gdy marzniemy. Kochamy światło, gdy jesteśmy uwięzieni w ciemności. Dlatego nie jest zaskoczeniem, że Wolf...
Czytaj dalej
Fotografowie abstrakcyjni, których warto śledzić
Fotografia abstrakcyjna rozkwitła od wynalezienia aparatów cyfrowych, szczególnie od momentu, gdy aparaty połączyły się z naszymi urządzeniami mobilnymi. Fotografowie abstrakcyjni pracują w formie...
Czytaj dalej
Abstrakcyjna strona fotografii Thomasa Ruffa
Możemy narzekać, że cyfrowa manipulacja sprawiła, że wszystkie fotografie są podejrzane; ale nawet w swoim niezmienionym stanie każda fotografia jest w najlepszym razie tylko częściową prawdą. Naj...
Czytaj dalej
Abstrakcja w fotografii László Moholy-Nagy
Dziś fotografia jest wszechobecna. Aparaty są wbudowane w miliardy urządzeń elektronicznych, a trudno sobie wyobrazić jakikolwiek temat, który nie zostałby dokładnie zbadany do znudzenia na fotogr...
Czytaj dalej
IdeelArt Gathering w Brooklynie
IdeelArt miało ostatnio przyjemność spotkać się na kilka godzin z ponad trzydziestoma amerykańskimi artystami abstrakcyjnymi w barze w Brooklynie. Doświadczenie było unikalne i potężne. Często spo...
Czytaj dalej
Definiowanie fotografii abstrakcyjnej
Kiedy czytasz słowa fotografia abstrakcyjna, jak reagujesz? Czy się ożywiasz, zafascynowany odkrywaniem więcej na ten temat? A może się cofasz, zirytowany samą myślą o tym? A może jesteś ambiwalen...
Czytaj dalej
Od ołówka do tuszu, od węgla do pasteli, rysunki stanowią ważną część naszej oferty w IdeelArt. Ale, czym tak naprawdę jest rysunek? Choć najczęściej kojarzone z figuratywnymi ruchami artystycznym...
Czytaj dalej
Miłość w erze specyfiki medium
Jako miłośnicy sztuki, szukamy sposobów na zwiększenie naszej przyjemności z obcowania ze sztuką. Jednym z niezawodnych sposobów, które znaleźliśmy, jest rozmowa ze sobą na temat sztuki, którą koc...
Czytaj dalej
Tydzień w sztuce abstrakcyjnej – Oddaj to teraz
Najlepszą rzeczą w kolekcjonowaniu sztuki jest życie każdego dnia otoczonym dziełami sztuki, które kochasz. Drugą najlepszą rzeczą w kolekcjonowaniu sztuki jest oddawanie wszystkiego! W tym tygodn...
Czytaj dalej
Spontaniczny, Ekstatyczny i Wolny: Wprowadzenie do Abstrakcji Lirycznej
Zanim omówimy, czym jest Lyrical Abstraction i co oznacza dla miłośników sztuki i kolekcjonerów, powinniśmy oddać należny szacunek najbardziej wybrednym z nas, stwierdzając, że pochodzenie tego te...
Czytaj dalej
Wciągnięty: Użycie linii w malarstwie abstrakcyjnym
Niektórzy malarze twierdzą, że jeśli chodzi o użycie rysunku w ich pracy, istnieją tylko dwie tradycje do naśladowania: Matisse'a lub Cézanne'a. Linie Matisse'a definiują i często zawierają pola k...
Czytaj dalej
Mniej znaczy więcej: Minimalizm
Minimalizm to abstrakcyjny ruch artystyczny, który pojawił się w Ameryce w latach 60-tych i odnosi się głównie do malarstwa i rzeźby. Minimalistyczne dzieła w żaden sposób nie próbują przedstawiać...
Czytaj dalej
