Tenesh Webber
1963
(USA)
Canadian
Tenesh Webber jest kanadyjską fotografką abstrakcyjną, której prace eksplorują i kwestionują konwencje tradycyjnej fotografii czarno-białej. Mieszka w Jersey City, New Jersey i pracuje w Bushwick, Brooklyn.
Edukacja
Webber studiowała na Emily Carr University of Art + Design w Vancouver oraz na OCAD University w Toronto, gdzie uzyskała stopień AOCA.
Technika
Tenesh Webber przez ostatnie 25 lat pracowała nad dużymi wydrukami/muralami; manipulowała fotografiami w ciemni lub negatywami w aparacie.
Jej obecna fotografia, skupiająca się na fotogramach średniej wielkości, kontynuuje eksploracje medium. Wydruki mają średnią skalę, 11"x11" lub 20"x20"....
Proces Webber zaczyna się od szkiców, w których rozwija pomysły na obrazy. Następnie tworzy dwuwymiarowe obiekty z nici do szycia lub markerem na pleksi. Buduje obrazy poprzez nakładanie warstw, rozciąganie i cięcie nici oraz powtarzalne rysowanie linii na pleksi.
Te "płyty" służą do tworzenia fotografii bez użycia aparatu.
Ułożenie dłoni i luźne nitki wprowadzają do pracy element przypadku, a każdy wydruk w serii jest unikalny.
Powstałe abstrakcyjne obrazy tworzą rytmiczne, intuicyjne kompozycje i oferują napięcie między elementami organicznymi a prostokątnymi. Sugerują makro- i mikroperspektywy natury lub dzieł stworzonych przez człowieka.
Inspiracja
Webber studiowała u kanadyjskich artystów Iana Wallace'a i Eldona Garneta, którzy byli pionierami eksperymentalnej fotografii w latach 70., wprowadzając do niej duże formaty i sekwencyjne obrazy. To właśnie ci artyści zainspirowali ją do rozwijania własnego podejścia do medium, prowadząc do eksploracji skali i alternatywnych procesów fotograficznych, w tym obecnej pracy z fotogramami.
Jej fotografia jest również inspirowana i wpływana przez prace długiej historii fotografów, malarzy i rzeźbiarzy działających w abstrakcji. Należą do nich odważne rysunki olejną kredką Richarda Serrę, aranżacje form geometrycznych Barry'ego Le Va oraz delikatny minimalizm Agnes Martin....
Jej prace wpisują się w tradycję "rayografii", czyli fotogramów, zapoczątkowaną przez artystów takich jak Man Ray i Laszlo Moholy-Nagy w latach 20. XX wieku, których prace fotograficzne były inspirowane malarstwem i rzeźbą.
Bazując na pracach tych artystów, Webber opracowała unikalne podejście do tworzenia swoich fotogramów, integrując elementy rzeźby i rysunku, jednocześnie wprowadzając elementy losowości.
Kolekcje
Prace Webber znajdują się w kolekcjach publicznych i prywatnych, w tym w Brooklyn Museum i Barclays Bank, NY.
Wystawy
Webber prezentowała swoje prace na arenie krajowej, w tym wystawy indywidualne w Yossi Milo Gallery i Margaret Thatcher Projects, NY. Brała także udział w wystawach grupowych w Europie.
Galerie
The Pierogi Flat Files, Brooklyn, NYRick Wester Fine Art, Nowy Jork, NY
W Galerii Yossi Milo, Wystawa Grupowa Artystów Malujących Światłem
17 stycznia 2019 roku galeria Yossi Milo w Nowym Jorku otworzy wystawę zbiorową badającą współczesny stan Fotografii Konkretnej. Pod tytułem Malowanie światłem wystawa obejmie prace ponad 25 artys...
Czytaj dalej
Czeski artysta Milan Houser okazuje się być doskonałym estetycznym przedstawicielem tej epoki, w której ludzkość coraz bardziej poszukuje piękna i sensu w niejednoznaczności. Wiemy tak wiele, że t...
Czytaj dalej
Dlaczego fotografia Liz Nielsen jest tak niezwykła
Liz Nielsen jest częściowo fotografem, częściowo czarownikiem. Wyczarowuje żywo kolorowe fotogramy z całkowitej ciemności swojej analogowej ciemni fotograficznej. Obrazy, które powstają w jej proc...
Czytaj dalej
Abstrakcyjne Kształty Natury Sama Fallsa
Artysta o wszechstronnych zainteresowaniach Sam Falls wychował się na wiejskich terenach Vermont, jednego z najsłabiej zaludnionych regionów Stanów Zjednoczonych. Dorastał, wędrując po swojej natu...
Czytaj dalej
Światło spotyka chemię w fotografii Mariah Robertson
Twórczość Mariah Robertson opisywana jest jako ekscytująca, ekstremalna, wręcz wybuchowa. Wystarczy spojrzeć na jej wielkoformatowe instalacje z rolkami papieru fotograficznego, by zrozumieć dlacz...
Czytaj dalej
W LACMA Sarah Charlesworth prezentuje Doubleworld
Pokolenie Obrazów to świetna nazwa dla dzieci rodzących się dzisiaj. Nigdy wcześniej w historii tak wiele osób nie miało natychmiastowego dostępu do technologii robienia zdjęć, wraz z możliwością ...
Czytaj dalej
Edward Burtynsky i krajobrazy jak żadne inne
Kanadyjski fotograf Edward Burtynsky od niemal czterech dekad utrwala na zdjęciach świat przyrody. Karierę rozpoczął pod koniec lat 70. XX wieku, fotografując naturalne krajobrazy z czysto formali...
Czytaj dalej
Łączenie nauki i fotografii - Sztuka Fabiana Oefnera
Jest duże prawdopodobieństwo, że w ostatnich latach widziałeś prace szwajcarskiego fotografa Fabiana Oefnera. Od momentu otwarcia swojego profesjonalnego studia fotograficznego w 2013 roku, jego m...
Czytaj dalej
