
Le Corbusier - Entre Arquitetura e Arte Plena
Dentro da comunidade de arquitetura contemporânea, o nome Le Corbusier é tão provável de despertar elogios quanto zombarias. Um dos pensadores mais influentes do século XX, Le Corbusier foi mais do que um arquiteto. Ele também foi um artista multidisciplinar, designer e filósofo. Nos escritos de Le Corbusier, arte e arquitetura são apresentadas como duas partes vitais e inseparáveis de um único fenômeno, que, quando concebido e implementado corretamente, tem o poder de transformar a sociedade. Nascido Charles Édouard-Jeanneret em 1887, em uma pequena cidade nos Alpes Suíços, Le Corbusier era filho de um relojoeiro e de uma professora de música, que passou muitos dias de infância explorando a natureza pelas florestas. Quando faleceu em 1965, esse simples garoto do campo havia desenvolvido uma visão estética que levou à criação do primeiro estilo arquitetônico verdadeiramente moderno e global. Suas ideias eram idealistas, beirando o utópico. Eram desprovidas de influências locais, partidárias e nacionalistas, e voltadas exclusivamente para atender às necessidades da humanidade em um sentido universal. Sua abordagem, que eventualmente ficou conhecida como Estilo Internacional, foi extremamente influente em sua época, mas o legado que deixou é controverso. Muitos arquitetos contemporâneos veem seu aspecto bruto e monótono como a fonte de alguns dos fracassos mais deprimentes do planejamento urbano moderno. Outros o consideram singularmente belo, e algo que ainda pode ter potencial se revisitado com reflexão e no espírito original do movimento. Mas, independentemente de se ver o trabalho de Le Corbusier como brilhante ou horrível, belo ou horrendo, inspirado ou insípido, o fato é que nenhum arquiteto atuante hoje pode negar o impacto de suas ideias, e nenhum morador de uma grande área metropolitana moderna pode escapar de sua influência.
Os Elementos Fundamentais da Arquitetura
É totalmente apropriado que hoje Le Corbusier seja lembrado principalmente por sua arquitetura. Em sua vida, trabalhou em centenas de projetos arquitetônicos e desenhou uma infinidade de edifícios influentes ao redor do mundo. Mas é importante destacar que Le Corbusier foi, antes de tudo, um artista. Ele não teve educação formal em arquitetura. Na verdade, teve pouca formação oficial em qualquer área, tendo abandonado a escola primária aos 13 anos. A maior parte do seu treinamento estético inicial veio de suas próprias pesquisas na biblioteca local e de suas observações pessoais.
Le Corbusier também tirou muita inspiração do tempo que passou brincando com algo chamado Blocos Froebel. Considerados o primeiro brinquedo educativo já comercializado, os Blocos Froebel são blocos de construção que incluem uma mistura de cubos, cones, pirâmides, esferas e outras formas geométricas. Em vez de simplesmente permitir que as crianças empilhem montes de quadrados, os Blocos Froebel possibilitam construções arquitetônicas complexas. É interessante notar, de fato, que Frank Lloyd Wright também brincou com Blocos Froebel quando criança, e alguns de seus projetos mais famosos, como suas Casas Prairie, podem ser construídos a partir de um conjunto desses blocos.
Le Corbusier - Eglise Saint-Pierre de Firminy
A Arte de Le Corbusier
Le Corbusier estudou as formas dos Blocos Froebel e depois aprendeu sozinho a reconhecer essas formas na arquitetura que via enquanto viajava pelo mundo. Ele percebeu a repetição dessas formas básicas em edifícios que remontam aos primeiros períodos da civilização humana. Quando jovem, Le Corbusier encheu dezenas de cadernos de desenho com desenhos de arquitetura global, focando nessas formas essenciais. Usou esses desenhos para criar uma linguagem visual pura que depois expressou em suas pinturas.
Suas pinturas de naturezas-mortas com formas geométricas ficam na linha tênue entre a aparente abstração e algo absolutamente concreto. Elas reduzem a linguagem visual do mundo aos seus elementos geométricos mais puros. Podemos ver nelas a base das ideias que mais tarde informaram suas conquistas arquitetônicas. Como Le Corbusier explicou certa vez, “A arquitetura é o jogo magistral, correto e magnífico das massas reunidas na luz. Nossos olhos foram feitos para ver formas na luz; luz e sombra revelam essas formas; cubos, cones, esferas, cilindros ou pirâmides são as grandes formas primárias que a luz revela com vantagem; a imagem delas é distinta e tangível dentro de nós sem ambiguidade. É por isso que essas são formas belas, as formas mais belas. Todos concordam com isso, a criança, o selvagem e o metafísico."
Le Corbusier - Capela de Notre-Dame-Du-Haut
Aprendendo Sua Arte
Embora fosse geralmente contrário à escola, Le Corbusier frequentou brevemente aulas de arte dos 21 aos 24 anos na escola de arte local em sua cidade natal, Chaux-de-Fonds, Suíça. Ele não fez nenhuma aula de arquitetura lá, mas discutiu conceitos arquitetônicos com seus professores de arte. E enquanto estudava na escola, também completou seu primeiro projeto arquitetônico, para um chalé de montanha chamado Villa Fallet. O design do edifício, notável por seus telhados íngremes em forma de A, combinava materiais naturais tradicionais como madeira e pedra com sutis referências geométricas na construção.
Após sair da escola de arte, Le Corbusier embarcou em um período de viagens e aprendizados práticos. Visitou as grandes cidades da Europa, desenhando, pintando e escrevendo, desenvolvendo suas ideias sobre a importância da luz, espaço e ordem para a felicidade humana. De 1908 a 1910, visitou Paris, onde trabalhou como assistente de Auguste Perret, um arquiteto francês que na época era um dos primeiros a usar o controverso material moderno conhecido como concreto armado. Depois, Le Corbusier mudou-se para Berlim, onde trabalhou no estúdio de Peter Behrens, um arquiteto influente conhecido por aplicar princípios modernos de design à arquitetura industrial. Foi nesse emprego que Le Corbusier conheceu e fez amizade com outros dois aspirantes a arquitetos que também trabalhavam como assistentes no estúdio: Walter Gropius, que logo se tornaria um dos fundadores da Bauhaus; e Mies van der Rohe, que se tornaria um dos arquitetos modernistas mais influentes do século XX.
Villa Fallet, localizada em La Chaux-de-Fonds, Suíça, projetada por Le Corbusier em 1905. © FLC/ADAGP
O Impacto da Guerra
Após o início da Primeira Guerra Mundial, Le Corbusier retornou à sua cidade natal na Suíça neutra, onde sustentou-se como professor e designer de casas. Durante esse período, solicitou uma patente para o que chamou de casa Dom-ino. A ideia básica da casa Dom-ino é que pilares ao longo da borda externa da estrutura suportam todo o peso do edifício, de modo que a área de convivência possa consistir em longas e planas lajes de concreto. O design permitia que os espaços de convivência fossem completamente abertos, permitindo o máximo de luz e espaço, e deixando os habitantes humanos organizarem o espaço interior da maneira que desejassem.
A casa Dom-ino representava uma filosofia maior que Le Corbusier estava desenvolvendo, baseada na ideia de que o planejamento urbano adequado e a boa arquitetura poderiam evitar que o mundo passasse por eventos como guerras e revoluções. Ele acreditava que o descontentamento social surgia do fato de que os centros urbanos eram mal planejados para acomodar grandes populações, o que levava a uma série de crises emocionais para as massas forçadas a viver em situações inadequadas às demandas de suas vidas e meios de subsistência. Após o fim da Primeira Guerra Mundial, Le Corbusier mudou-se para Paris e deu um nome à sua filosofia. Chamou-a de Purismo, por sua dependência de formas geométricas puras. Passou vários anos em Paris evitando a arquitetura, expressando sua estética purista por meio da pintura. Em 1920, começou a publicar uma revista chamada L’Esprit Nouveau, na qual escreveu extensivamente sobre as possíveis aplicações práticas de sua filosofia purista nos campos da arquitetura e do planejamento urbano.
Plantas da Casa Dom-ino, patenteada por Le Corbusier em 1915
Reconstruindo o Mundo
Um dos elementos-chave que surgiu de seus escritos em L’Esprit Nouveau foi uma espécie de manifesto arquitetônico, que Le Corbusier chamou de Cinco Pontos. Os Cinco Pontos formariam a base do pensamento que ajudou a definir o Estilo Internacional. Os cinco pontos eram: Pilotis: a ideia de que um edifício deveria ser totalmente sustentado por colunas na borda externa da estrutura; Planta Livre: a ideia de que, como os pilotis sustentam o peso do edifício, a planta interna poderia ser completamente aberta; Fachada Livre: já que os pilotis sustentam o peso do edifício, o exterior poderia adotar um visual simples e utilitário; Janelas Horizontais: como as paredes não precisam suportar peso, toda a extensão do edifício poderia ser feita de vidro, permitindo a entrada máxima de luz e a fusão dos mundos interior e exterior; e o Terraço-Jardim: a ideia de que todo edifício, por ser plano, poderia conter um espaço natural em seu telhado, acessível aos moradores.
Le Corbusier e seus contemporâneos que colaboraram na criação do Estilo Internacional acreditavam que essas abordagens modernas à arquitetura eram perfeitamente adequadas para a reconstrução das cidades após a Primeira Guerra Mundial. Embora fosse notoriamente difícil de trabalhar, Le Corbusier viajou o mundo aceitando comissões de design e palestrando sobre suas ideias. Após a crise do mercado financeiro de 1929, Le Corbusier encontrou cada vez mais dificuldades para ganhar a vida, e por isso abriu sua mente para a possibilidade de que outros sistemas além do capitalismo poderiam ser melhores para a sociedade. Ele até aceitou convites de líderes fascistas como Benito Mussolini para falar sobre sua filosofia arquitetônica, ganhando a reputação, na mente de muitos críticos, de alguém sem princípios, disposto a trabalhar para quem o pagasse.
Le Corbusier - La Ville radieuse (A Cidade Radiante), 1935
A Alma do Espaço
Mas Le Corbusier era verdadeiramente nada se não principiado. Ele simplesmente queria um mundo melhor e acreditava que isso poderia ser criado por meio da arquitetura e do design modernos. E isso, ele veio a aprender, poderia ser alcançado em praticamente qualquer clima político. Após a Segunda Guerra Mundial, suas ideias floresceram, e dois projetos enormes que ele completou passaram a definir seu legado para muitos de seus admiradores. Um foi um projeto de habitação pública em Paris chamado Unité d'Habitation. O edifício geométrico e de aparência bruta tinha diferentes tipos de apartamentos, capazes de acomodar uma grande variedade de tamanhos familiares, de uma a dez pessoas. Sua construção incorporou os Cinco Pontos e incluía um terraço no telhado para os moradores. O edifício também continha um mercado, escolas, uma academia, um hotel, um restaurante e outros serviços comerciais para os residentes, tornando-se um precursor das comunidades de uso misto de hoje.
Em seguida, Le Corbusier foi convidado para a Índia, onde passou uma década trabalhando em sua criação mais ambiciosa: uma cidade planejada inteira. Autoridades indianas precisavam de uma nova capital para Punjab. Baseando-se em todas as ideias que desenvolveu ao longo de sua carreira profissional, Le Corbusier criou a cidade de Chandigarh em uma grade perfeitamente ordenada, distribuindo cada distrito para possuir todos os elementos necessários para apoiar uma comunidade vibrante e ativa. Ele dividiu a cidade em diferentes zonas para apoiar diferentes tipos de atividade econômica e construiu todo o ambiente em torno de um parque centralizado com um lago. Embora a arquitetura seja considerada monótona hoje, os moradores da cidade são consistentemente apontados como as pessoas mais felizes da Índia. Se não por outro motivo, devemos admitir que há algo valioso no legado de Le Corbusier. Em algum ponto de seus esforços, ele chegou ao que poderia ser chamado de alma da arquitetura: aquela essência difícil de definir que transforma um edifício em algo mais próximo de uma obra de arte.
Imagem em destaque: Villa Savoye, localizada no subúrbio parisiense de Poissy, construída por Le Corbusier em 1931, exemplificando sua filosofia dos Cinco Pontos
Todas as imagens usadas apenas para fins ilustrativos
Por Phillip Barcio






