A Fundação Dia de Arte Homenageia Dorothea Rockburne

Fãs de Dorothea Rockburne, alegrem-se! O Dia:Beacon, no interior de Nova York, inaugurou uma exposição de longa duração com obras que Rockburne criou nas décadas de 1960 e 70, muitas delas monumentais em escala e que nunca mais foram vistas desde então. Aos 85 anos, Rockburne ainda mantém uma prática ativa e prolífica em seu ateliê, e suas obras mais recentes são frequentemente exibidas em museus e galerias. Mas grande parte do trabalho inicial que estabeleceu sua reputação simplesmente desapareceu. Foi feito numa época em que artistas vanguardistas criavam obras não para sua comercialização, mas simplesmente pelo potencial intelectual e artístico. Algumas das obras mais importantes e influentes que Rockburne fez acabaram no lixo após suas estreias. Uma das razões foi que foram feitas com materiais inerentemente efêmeros. Pouco depois de se mudar para a cidade de Nova York, após seus estudos no Black Mountain College na Carolina do Norte, Rockburne tornou-se mãe solteira. Ela trabalhou em vários empregos durante o dia e fazia sua arte nas primeiras horas da manhã. Não tinha dinheiro para materiais artísticos, então, em vez de tinta, foi à loja de ferragens e comprou óleo cru. Pintava com ele sobre papel. Quanto mais experimentava com o óleo, mais habilidosa ficava em prever o que ele faria. As obras que criou com ele eram impressionantes e únicas. Relembrando a reação das pessoas a elas, Rockburne diz: “As pessoas veem o óleo cru como uma grande percepção sobre o material. Acredite, não era. Foi um acidente.” Mesmo assim, essas obras inovadoras e intrigantes ajudaram a estabelecer sua carreira. Infelizmente, o óleo também acabou destruindo o que quer que estivesse sobre, então quase todas essas obras se perderam. Para esta mostra no Dia:Beacon, Rockburne recriou de forma sistemática e meticulosa algumas de suas obras iniciais mais icônicas para que os espectadores da arte contemporânea possam ter a chance de vê-las novamente. Elas ficarão em exibição pelo menos durante o restante de 2018, e em 2019, outra galeria repleta de suas obras em linho se juntará à exposição.

Mais do que Materiais e Processos

Ao observar as obras em exibição no Dia:Beacon, será tentador para os espectadores não iniciados supor que Rockburne estava completamente obcecada por materiais e processos. Essa não seria uma avaliação injusta. A imponente “Intersection” — uma enorme peça de plástico embebida em óleo cru e coberta com papelão — parece ser uma celebração hedonista do que acontece quando processos químicos são liberados em escapadas de caos controlado sobre superfícies interessantes. A monumental instalação “Domain of the Variable” exala uma atitude semelhante, enquanto óleo cru, grafite, papel e papelão interagem entre si, com o chão e com as paredes, de maneiras táteis, surpreendentes e frequentemente belas.

Dorothea Rockburne - Tropical Tan, 1967–68. © Dorothea Rockburne/Artists Rights Society (ARS), Nova York. Cortesia do Estúdio Dorothea Rockburne.

Mas há muito mais acontecendo nessas obras do que uma mera exploração do que os materiais fazem quando submetidos a vários processos e superfícies. Rockburne também explora algo intelectual, algo conceitual e algo espiritual. Seu pensamento tem raízes na matemática. Enquanto estudava no Black Mountain College, fez uma aula de matemática com Max Dehn. Quando confessou a Dehn que estava tendo dificuldades com suas tarefas, ele a convidou para acompanhá-lo em suas caminhadas matinais. Durante as caminhadas, ele mostrou como os princípios matemáticos do universo físico se manifestam de formas simples e metódicas na natureza. Ela tomou consciência da “Média Áurea”, uma das fórmulas matemáticas chave que se manifesta infinitamente em todas as coisas naturais.

Geometria Sagrada

Ao olhar novamente para as obras agora em exibição no Dia:Beacon, fica claro que sua investigação sobre matemática é o que realmente está no cerne das explorações que Rockburne fez nas décadas de 1960 e 70. Por exemplo, a escultura “Tropical Tan”, que consiste em quatro painéis altos de aço cobertos com tinta bege. É uma celebração das formas como a tinta pode alterar a superfície do metal, mas também é uma exploração das propriedades geométricas e matemáticas proporcionais de retângulos, triângulos e quadrados. Na obra intitulada “Set”, a interação entre geometria e espaço é ainda mais clara, mesmo enquanto as propriedades materiais do papel, papelão e grafite oferecem ao olho e à mente algo físico e visceral com que interagir. É essa combinação do físico, do estético e do intelectual que estabeleceu Rockburne como uma artista tão importante no início de sua carreira.

Dorothea Rockburne - retrato. Crédito da foto Don Stahl.

Ainda há outro elemento presente no trabalho de Rockburne, que é a sensação dos mistérios espirituais do universo. Quando Rockburne era criança, ficou fascinada por livros sobre os egípcios. A ideia deles de geometria espiritual ou sagrada — que padrões geométricos possuem significado metafísico — é explorada em grande parte de seu trabalho. Esse aspecto de sua prática será destacado em 2019, quando a segunda parte de sua exposição no Dia:Beacon for aberta. Ela apresentará obras de sua série egípcia, criada entre 1979 e 1981. Feitas com óleo, cola, gesso, lápis, grafite e giz conté sobre linho, essas obras mobilizam pirâmides, losangos, quadrados e triângulos em composições cósmicas que revelam um espaço misterioso além do intelecto e do olhar. O que elas, e o restante das obras em exibição no Dia:Beacon, revelam é que Rockburne representa uma das mentes artísticas mais plenamente realizadas de nosso tempo. Ela está intimamente conectada a seus próprios pensamentos e sentimentos, e é capaz de imaginar expressões estéticas complexas e belas do que vê em sua mente. Também possui a habilidade técnica para materializar esses pensamentos no mundo físico. Mais notavelmente, tem a paciência e humildade para aceitar que nem tudo pode ser conhecido ou planejado. Isso é o que a torna uma verdadeira genial: sua disposição para deixar que suas maiores descobertas aconteçam por surpresa. Como ela mesma disse certa vez, “Se tudo se encaixa e dá certo, você está no caminho errado.”

Imagem em destaque: Dorothea Rockburne - ateliê. Crédito da foto Don Stahl

Todas as imagens usadas apenas para fins ilustrativos

Por Phillip Barcio