«Свет на Клинтон-Хилл на Frieze New York»

Соло-выставка работ Клинтона Хилла была одной из самых обсуждаемых презентаций на ярмарке Frieze 2018 года в Нью-Йорке, хотя многие, кто ее увидел, должны были признаться, что никогда не слышали имени этого художника раньше. Выставка, организованная базирующимися в Лос-Анджелесе Royale Projects, состояла исключительно из картин и рисунков, созданных Хиллом в 1960-х годах. Эти работы никогда ранее не выставлялись публично. Они заявили о себе как о свежих, идикосинкратных и современных. То, что все, кто с тех пор писал о них, сказали, сводится, по сути, к одному слову: важные. Они были ярко легкими в своей цветовой палитре; они демонстрировали пространственно сложное понимание негативного пространства; и их нюансированные формы и композиционные решения были настолько свежими, что многим зрителям казалось, что эти работы могли быть написаны вчера. Они созерцательные, экспериментальные и сдержанные. Они показывают любопытную, расслабленную сторону Хилла. И, прежде всего, они заявляют о себе как о самых визионерских, самых восхитительных и, возможно, самых значительных работах, когда-либо созданных Хиллом. Но те, кто уже был знаком с Хиллом и различными этапами его эстетической эволюции, имели что-то дополнительное, чтобы сказать об этих работах — что они почти не похожи на все, что они когда-либо видели от Хилла в прошлом. Недавняя ретроспективная выставка в Музее искусств Джорджии, которая охватывала всю известную траекторию, которую прошел Хилл, включала примеры примитивистской абстракции, которую он исследовал в начале своей карьеры, несколько картин из его экспериментов с живописью Color Field позже, а затем работы, представляющие его глубокое погружение в динамическую, каллиграфическую, в стиле Василия Кандинского, музыкально вдохновленную абстракцию, начавшуюся в 1980-х годах. Эти картины на Frieze не вписывались ни в один из этих этапов. Это действительно была загадка — загадка, которая пришла с увлекательной историей потерянных сокровищ, случайных открытий и невыраженной поэзии.

Прокатное золото

Клинтон Хилл скончался в 2003 году. Хотя он не был достаточно знаменит, чтобы считаться именем на слуху, к моменту своей смерти он построил довольно успешную карьеру. Коллекционеры и кураторы музеев знали его, потому что он непрерывно выставлял свои работы в галереях, музеях и на художественных ярмарках более 50 лет. Многие молодые художники знали его, потому что он был профессором живописи в Колледже Куинс при Городском университете Нью-Йорка в течение двух десятилетий. И многие важные художники знали его, потому что он был близким другом некоторых из самых влиятельных американских абстрактных художников своего поколения, включая Джея Дефео, Хелен Франкенталер и Марка Ротко. Один из вопросов, который многие люди задают о нем сегодня, заключается в том, если Хилл явно был талантливым художником и пользовался такой популярностью и связями, почему он не стал более знаменитым? Ответ может быть прост: из-за его работ. Он исследовал многие из тех же тем, что и его более влиятельные современники, в способной, интересной, но не особенно революционной манере.

Клинтон Хилл - Без названия, 1968. Печать на бумаге. Музей искусств Джорджии, Университет Джорджии; Подарок от Клинтона Хилла / Аллена. Тран Фонд. GMOA 2012.365

Тем не менее, представленный в этом году на Frieze объем работ действительно революционен. Он мгновенно привлекает внимание, и некоторые могли бы сказать, что он иконичен. Он мастерски выражает как личность, так и эстетическое видение, которое ставит Хилла безусловно наравне с Ротко, Франкенталером и ДеФео. Но это только привело к вопросу: почему никто никогда не видел этого раньше? Где он был все эти годы? Оказалось, что работы являются частью сокровища, обнаруженного в 2016 году — через 13 лет после смерти Хилла. По словам Марилин Пирл Лоесберг, бывшего попечителя Фонда Клинтон Хилл / Аллен Тран, работы были найдены, когда команда очищала складское помещение. Рабочие заметили два рулона холстов, завернутых в бумагу и прислоненных к углу. Когда они открыли рулоны, они были поражены тем, что увидели — весь этот объем работ, который Хилл, очевидно, создал в 1960-х, но никому не показывал. “Мы едва могли поверить своим глазам,” — сказала Лоесберг. “Картины, насыщенные цветом, наполненные светом, волшебные, о которых никто не знал.”

Клинтон Хилл - Без названия, 1988. Масло и дерево на холсте. Музей искусств Джорджии, Университет Джорджии; Подарок от Фонда Клинтона Хилла / Аллена. Тран Фонд. GMOA 2012.368

Силы Жизни

Неизвестно, почему Хилл не выставил эти холсты в то время, когда он их создал. Возможно, он рассматривал их как экспериментальные исследования; или, может быть, различные жизненные силы, с которыми он боролся, просто мешали. Хилл открыто был геем в то время, когда общество было враждебно к гомосексуальности. Некоторые люди предполагают, что эти изображения передают отчетливую женскую чувствительность. Возможно, Хилл думал, что это может сыграть против них, но как мы можем знать это наверняка? Хилл, как известно, временно переехал в Финикс в 1960-х, когда один из членов его семьи заболел. Пока он был там, он работал в музыкальном бизнесе. Возможно, эти картины возникли из этого опыта и имели какое-то личное значение, которое Хилл хотел сохранить в тайне.

Клинтон Хилл - Без названия, 1992. Ручная бумажная конструкция, Музей искусств Джорджии, Университет Джорджии; Подарок от Фонда Клинтона Хилла / Аллена. Тран Фонд. GMOA 2012.362

Что точно, так это то, что это тело работ, с его лирическими, легкомысленными, чувственными и гармоничными аспектами, приносит новое разъяснение эссе, которое Хилл написал в 1968 году о браке искусства и поэзии. Он написал: “Искусство и поэзия не могут обойтись друг без друга. Искусство — это творческая или производящая, работающая деятельность человеческого разума. Поэзия — это взаимосвязь между внутренним бытием вещей и внутренним бытием человеческого «я», которая является своего рода предсказанием. Такое чувство превосходит простую субъективность … и таким образом вызывает в нас мечты. Невыраженная значимость, невыраженные смыслы ... играют важную роль в эстетическом чувстве и восприятии красоты.”Но сейчас это загадка, как лучшее произведение его жизни оставалось свернутым в углу склада на протяжении полувека. Но эти вновь открытые картины, по крайней мере, наконец, раскрывают истинный гений Клинтона Хилла, и их повторное открытие действительно является поэтическим выражением “красоты того, что не выражено.”

Изображение: Клинтон Хилл - Без названия, 1981. Ручная бумажная конструкция, Музей искусств Джорджии, Университет Джорджии; Подарок от Фонда Клинтона Хилла / Аллена. Тран Фонд. GMOA 2012.366

Все изображения используются только в иллюстративных целях.

От Филлипа Barcio