Формы американских ландшафтов - Искусство Леты Уилсон

Отношения между человечеством и природой сложны. Как и всё, что мы любим, мы стремимся понять природу, подражать ей и восхвалять её; но неизбежно мы также пытаемся владеть ею, захватывать, контролировать и использовать, что порой приводит к её разрушению. Лета Уилсон идеально подходит для исследования этих странных отношений. Она родилась на Гавайях, одном из самых идиллических природных мест на Земле, и одновременно одном из наименее застроенных. В детстве её семья переехала в Колорадо — столь же красивое природное место, но также подверженное угрозам со стороны человека. В детстве она часто отправлялась в длительные походы из города в дикую природу, ступая по тропам, обычно доступным лишь диким животным. В лес она приносила свой цивилизованный разум: его структуры, привычки, методы и средства. Возвращалась она с намёками на альтернативные структуры, природные методы, древние привычки и первобытные средства. Как и любой современный человек, она фотографировала пейзажи, которые посещала. Но как художник Уилсон ставила под вопрос ценность таких искусственно созданных изображений. Сейчас, живя и работая в Бруклине, она занимается всё более точным исследованием способов, которыми человеческая культура сотрудничает и соперничает с природным миром. Через сочетание фотографии, скульптуры и инсталляции Уилсон изучает отношения между ложными образами и физической реальностью; взаимозависимость производства, потребления и отходов; взаимодействие между искусственными и природными формами; а также эволюцию способов, которыми человеческая архитектура сливается с окружающим миром.

Выдавлено из рая

Одним из первых проявлений, к которым пришла Лета Уилсон, чтобы выразить своё желание объединить фотографию и скульптуру, стала серия работ начала 2000-х годов под названием Выдавливания. Каждый, кто когда-либо играл с фабрикой для пластилина или делал пасту с помощью экструдера, знает восторг от того, как мягкое вещество проталкивается через форму, создавая удлинённую, особой формы трёхмерную трубку. В своих Выдавливаниях Уилсон имитировала этот эффект, выделяя отдельные объекты на своих пейзажных фотографиях и выдавливая их формы наружу из фотографии на пол.

С помощью Выдавливаний Уилсон решила проблему двумерности фотографии. То есть, фотография якобы запечатлевает физический мир, но неизбежно терпит неудачу, потому что она плоская. Выдавливания возвращают фотографии в физическое пространство, делая их изображение снова частью трёхмерной реальности. Как объекты, Выдавливания привлекательны и на многих других уровнях. В чувственном плане они игривы, остроумны и привлекают внимание. В абстрактном плане они предлагают множество интерпретационных возможностей, особенно если учитывать отношения между зрителем и тем, что было вытолкнуто из изображения и помещено в пространство. А в академическом смысле эти работы одновременно возвышают пейзажную фотографию, делая её современной, и подчиняют её как сырьё для более крупных эстетических явлений.

Лета Уилсон — Выдавливание пяти пальм возле озера Мид, Невада, 2004, цифровая печать, пенопласт, дерево, гипс, аква-резина, краска. © Лета Уилсон

Природные конструкции

После нескольких лет работы в мире галерей Лета Уилсон всё больше осознавала количество отходов, образующихся в системе художественных выставок. Чтобы решить эту проблему, она начала несколько проектов, которые специально касались идеи временных стен. В некоторых из них она просто использовала выброшенные обрезки дерева и гипсокартона, которые обычно выбрасывают после разборки временных студийных или выставочных пространств. Например, для одного из таких проектов Уилсон повторно использовала гипсокартон из студии друга, превратив обрезки в классический фонтан. Вода, конечно, со временем разрушает гипсокартон, но это часть работы, поскольку природные силы постепенно разрушают материалы, созданные человеком.

В другом проекте Лета напрямую вмешалась в среду, откуда берутся строительные материалы. Она построила временную галерейную стену на месте, устроив её в ветвях голубой ясеня в ботаническом саду Мортон в Лайле, штат Иллинойс. Одна из нескольких стен на деревьях, созданных Уилсон, этот проект произвёл поразительное визуальное впечатление, начинаясь в период, когда на дереве не было листьев, и постепенно меняясь по мере развития природы. Концептуально Стена в голубом ясенe может рассматриваться как комментарий к тщетности создания искусства, способного конкурировать с природой, но также может восприниматься как утверждение важности человеческого вмешательства в эстетический процесс.

Лета Уилсон — Стена в голубом ясенe, 2011, гипсокартон, шпатлёвка, краска, деревянные стойки. © Лета Уилсон

Свободный камень

В последнее время Лета Уилсон вновь обратилась к сочетанию фотографии и скульптуры, чтобы исследовать свои основные идеи о человеке, природе, материальности и взаимоотношениях между искусственными и природными пространствами. Её последние работы включают сочетания цемента, бетона, металла и дерева с пейзажными фотографиями, которые она сама снимает, проявляет и печатает. Визуальное воздействие этих фото-скульптур мгновенно. Они обращаются к отношениям между человечеством и природой и делают заявления о визуальных результатах этих отношений. Они приносят галерею в природу и природу в галерею, сочетая их способами, которые одновременно странны и возвышенны. Они имеют смысл и кажутся неизбежными.

Если в работах Уилсон и есть какое-то высказывание, то оно субъективно. Её работы побуждают к размышлениям, но не выносят суждений. Процесс, в котором участвует Уилсон, тесно связан с традициями ремесла. Он выявляет отходы существующих студийных и выставочных моделей, но также использует их. Он ставит под вопрос способность фотографии передавать что-то настоящее, но также доказывает, что фотография, а не устаревший или чрезмерно использованный способ, всё ещё может играть важную роль в передаче существенных аспектов природного мира. С одной стороны, её работы показывают странные и сомнительные способы взаимодействия человечества с ресурсами и изменения природного мира. С другой стороны, они возвышают человеческие материалы и процессы до чего-то возвышенного.

Лета Уилсон — Badlands Joshua Tree Concrete Bend, 2015, цветные отпечатки, бетон, перенос эмульсии, алюминиевая рама. © Лета Уилсон

Изображение на обложке: Лета Уилсон — California Sunset Lean, 2014, цифровая печать на виниле, дерево, гипсокартон
Все фотографии используются только в иллюстративных целях
Автор: Филлип Barcio