Как Кадзуо Ширага из Гутай внезапно стал знаменитым

Поколение назад имя Кадзуа Ширага ничего не значило бы для большинства кураторов, академиков и коллекционеров искусства в Соединенных Штатах. Слово Гутай также не вызвало бы у таких людей особой реакции. Но за последние несколько лет имена Кадзуа Ширага и Гутай стали привлекать много внимания в американских художественных кругах. Кадзуа Ширага умер в 2008 году в возрасте 83 лет. На момент его смерти он достиг огромного признания на родине в Японии, а также в Европе и других местах за пределами Соединенных Штатов. Его слава возникла из его статуса одного из самых влиятельных членов авангардного художественного объединения, известного как Ассоциация искусства Гутай или Группа Гутай, которая возникла в японском городе Осака в послевоенный период. Основателем Гутай был художник по имени Дзиро Ёсикава, который понимал, что после войны необходимо восстанавливать не только физические аспекты Японии, но и ее культуру, которая также находилась в полном беспорядке. Ёсикава написал манифест, объясняющий, что художники Гутай стремятся к полной оригинальности, клянутся никогда не подражать другим, а вместо этого стараются "создавать то, что никогда не было сделано раньше". Члены Группы Гутай надеялись, что смогут разработать новую и совершенно аутентичную японскую эстетическую позицию для новой эпохи: такую, которая поощряла бы индивидуальность и осуждала конформизм, который, по их мнению, привел предыдущее поколение к соучастию в несправедливой и ненужной войне.

По мнению многих современных ученых, Кадзуо Ширага считается самым выдающимся членом Гутай. Он выразил самым прямым и доступным образом один из самых важных аспектов философии Гутай: идею конкретности. Слово Гутай само по себе можно перевести как конкретность или как процесс становления конкретным. Философия Гутай утверждает, что абстрактные понятия не могут быть универсально поняты, и, следовательно, могут привести к путанице и заблуждениям. Но, непосредственно взаимодействуя с материальностью и процессом, художники Гутай, такие как Ширага, верили, что конкретные принципы мира проявятся в их работах в неоспоримых и немедленно понятных формах.

Одним из самых ранних и влиятельных произведений, через которое Ширага выразил свое представление о конкретности, была перформанс-пьеса под названием Вызов грязи (1955). Для этого произведения Ширага разделся до шорт и упал на землю в болотистом участке влажной грязи и цемента. Затем он начал бороться с грязью, используя все свое тело, чтобы создавать массивные, дикие жесты, вырезая следы в земле и сжимая и поднимая башни грязи вверх. Результатом стал как перформанс, так и скульптурная реликвия, оставшаяся после действия.

Кадзуо Ширага - Вызов грязи, 1955. © Кадзуо Ширага

Перед тем как быть приглашенным Дзиро Ёсихарой в Гутай, Ширага получил классическое образование как художник. Но в духе индивидуальности, уникальности и эксперимента он кардинально изменил свою художественную практику, приняв технику, при которой он укладывал свои холсты прямо на пол, а затем топтал краску ногами. Физическая сила его движений, в сочетании с кроваво-красными качествами выбранного им материала, оставляла впечатление насилия, силы и тревоги на его затоптанных холстах. В то время Ширага сказал о этом этапе своей эволюции как художника: "Я хочу рисовать так, как будто мчусь по полю боя, изо всех сил стараясь упасть от усталости."

Следующее развитие в его живописной эволюции произошло в 1960-х годах, когда Ширага разработал технику, которая заключалась в том, чтобы рисовать, вися на веревке, привязанной к потолку. Подвешенный над своими холстами, он создавал композиции с помощью различных частей своего тела, которые могли соприкасаться с поверхностью, пока он болтался и раскачивался. Эта техника использовала силу тяжести и кинетическую энергию, применяя конкретные процессы, которые позволяли более грациозным, лирическим жестам проявляться на его холстах. Вместе с этим изменением техники Ширага одновременно ввел более широкий спектр цветов в свою работу. Совокупный результат сигнализировал о том, что он движется за пределы силы и гнева своих ранних усилий, в поисках чего-то более возвышенного.

Кадзуо Ширага - Мацури Но Хи, 1981 (Слева) и Священное Пламя, 1975 (Справа). © Кадзуо Ширага

Существенные качества Гутай, как их выразил Казуо Ширага, имели что-то общее с глобальными тенденциями, такими как Абстрактный экспрессионизм, Лирическая абстракция, Тахизм, Хэппенинги и движение Флуксус. По этой причине движение изначально было неправильно понято, когда оно впервые было представлено в Соединенных Штатах на выставке в галерее Марты Джексон в Нью-Йорке в 1958 году. Критики раскритиковали выставку, назвав ее производной от абстрактного экспрессионизма. Такое восприятие Гутай было неверным и неосведомленным, так как оно игнорировало эксперименты, материальность, индивидуальность и уникальность, лежащие в его основе. К сожалению, это неправильное понимание привело к тому, что Гутай был практически игнорируем американскими учреждениями и коллекционерами на протяжении десятилетий.

Кадзуа Сирага - Тенкосэй Каошо, 1962. © Кадзуа Сирага

На самом деле, к концу своей жизни Ширага был настолько неизвестен американцам, что в 2003 году его картины 1960-х годов все еще продавались на аукционе за менее чем 50 000 долларов США. Но все это наконец изменилось в 2013 году, когда музей Гуггенхайма в Нью-Йорке организовал обширную выставку Гутай: Великолепная игровая площадка. Это была первая крупная выставка Гутай в американском музее, которая представила движение с более сбалансированной и исторически точной глобальной точки зрения. Выставка поставила Гутай на равные позиции с другими крупными глобальными художественными направлениями послевоенного периода и также сделала имя Казуо Шираги известным в каждом доме. Всего через год после выставки одна из его картин 1969 года была продана на аукционе Sotheby’s за более чем 5 миллионов долларов США.

С тех пор как состоялась эта монументальная выставка в Гуггенхайме, работы Казуо Шираги появились более чем на полудюжине выставок в галереях и музеях по всей территории Соединенных Штатов. Шираги и его товарищи по Гутай наконец-то получают признание в Америке. Для многих случайных наблюдателей это может показаться внезапным взлетом к славе. Но на самом деле остальной мир давно знает о его важной работе и огромном влиянии Гутай.

Кадзуо Ширага - Без названия, 1963. © Кадзуо Ширага

Изображение на обложке: Казуо Ширага - BB64 (деталь), 1962. © Казуо Ширага
Все изображения используются только в иллюстративных целях.
От Филлипа Barcio