От живописи к рисунку: творческая эволюция Рихтера в эпоху пандемии
Вокруг недавней выставки в Нью-Йорке, на которой утверждается, что Герхард Рихтер завершил свои последние картины в 2016 и 2017 годах, витает слух. С 2017 года легенда его собственного абстрактного стиля и уникального процесса сосредоточилась на рисовании, печати и скульптуре. Останавливается ли легенда просто в рисовании, или он делает паузу в 91 год, чтобы вернуться к рисованию, где исследование становится игровой площадкой для изобретений? Возможно, эта новая коллекция рисунков карандашом и чернилами, а также небольшие "настроенческие" рисунки чернилами на бумаге, предполагают освобождение от практики живописи, которая определяла его как современное абстрактное величие. Рихтер оставляет после себя наследие и экстремальный иерархический стандарт для новых абстрактных художников.
С его ранними картинами, основанными на размытых фотографиях, Рихтер наиболее известен своим абстрактным творчеством с 2000 по 2017 год. Заявление о последней из этой серии Abstrakte Bilder (Абстрактные картины) подразумевает очень высокую ценность, не только для текущего арт-рынка, но и эта работа определит абстрактную живопись XXI века так же, как Поллок определяет абстрактный экспрессионизм. Оба открыли живопись на мастерском уровне без кисти. Они раздвигали границы живописи среди современных абстрактных художников, таких как Марк Брэдфорд, Труди Бенсон, Сэм Гиллиам, Фрэнк Боуллинг и Агнес Мартин. Рихтера цитировали в статье The New York Times «Художник вне измов» (2002) Майкла Киммельмана: "По своей природе я скептик. Я не смею думать, что мои картины велики. Я не могу понять высокомерие человека, который говорит: 'Я создал большое, важное произведение.' Я хочу отвергнуть это жалкое поведение, эту концепцию героического художника. Поллок, Барнет Newman, Фрэнз Клайн, их героизм происходил из климата их времени, но у нас нет этого климата... С другой стороны, вам нужны чувства, как у них, в какой-то степени. Так что я боюсь, что во мне должна быть сторона, близкая к этим чувствам. Эти абсурдные чувства."
Герман Рихтер в David Zwirner, 20-я улица, Нью-Йорк, США с 16 марта по 22 апреля 2023 года. Вид инсталляции.
Картины 2016-2017 годов все названы Abstraktes Bild (Абстрактная живопись), как будто чтобы задокументировать важность этой серии как эксперимента. Он нашел лекарство от обыденности. Цветовые палитры, кажется, основаны на настроении: некоторые вибрируют, а другие более сдержанные с доминирующими полосами приглушенного нейтрального серого, белого или коричневого. «Настроенческие» чернильные рисунки (2022) такие же, но обладают размытие, за которое он был известен до своих абстрактных картин 21 века. Течение краски прерывается стаккато-полосами, как странные экспериментальные паузы в песне Тельониуса Монка. Существует поэтический импульс нарушить совершенство. Слои стирания, строительства и деконструкции, а также повторение процесса — это уравнение с множественными результатами. Хотя подготовка и действие эксперимента одинаковы, каждая картина имеет свой уникальный характер. Подойдите ближе, и вы потеряетесь в лабиринте организованного хаоса или в другом измерении. Где-то между нарушением и порядком находится откровение.
Герман Рихтер в David Zwirner, 20-я улица, Нью-Йорк, США с 16 марта по 22 апреля 2023 года. Вид инсталляции.
Рисунки карандашом Рихтера 2021-2022 годов создают особую сферу геометрических линий и углов, которые парят, как мистический туман, который они не могут контролировать или сдерживать. Удивительно существование геометрии, сливающейся с безграничностью мечтательной бесконечности. Эта работа сопоставляет рациональные и чувственные стороны человеческой природы. В этих рисунках оба аспекта сосуществуют и парят в гармонии с напоминанием о грациозном напряжении, найденном в серии Abstraktes Bild. В напряжении отношений есть красота, напоминание о том, что мы процветаем на балансе. Рихтер в "Художник за пределами измов" (2002) сказал: "Мои работы не просто риторические, за исключением того смысла, что все искусство риторично. Я верю в красоту."
По сравнению с карандашными рисунками, чернильные рисунки более fluid, как Франкенталер. Линии более структурные и закрепляют текучую чернила, в некоторых случаях, напоминая потусторонние сущности. Рихтер играет с абстракцией с минимальным намеком на пространство и возможную подсознательную фигурацию. По сравнению с цветными "настроенческими" чернильными рисунками, черные чернильные рисунки свежи и незнакомы, даже загадочны. Рихтер объясняет удовлетворение в поиске: "Инстинктивно искать что-то. Абстрактное искусство по своей сути связано с поиском - и с тем, чтобы ничего не найти."
Герман Рихтер в David Zwirner, 20-я улица, Нью-Йорк, США с 16 марта по 22 апреля 2023 года. Вид инсталляции.
В 2020 году, с началом пандемии, Дэвид Хокни начал рисовать и писать на iPad. Инстинктивно он вернулся к терапевтическим основам: природе и рисованию. Многие художники сделали такую же паузу. Переход Рихтера к рисункам в 2021-2022 годах совпал с коллективным творческим сознанием. Чувствительные умы находят способы обработки, и чем меньше тяжелого труда вовлечено, тем больше драгоценного времени выделяется на размышления, созерцание, переосмысление и выживание. Изменение приносит трансформацию. В 2023 году мир видит, как художники работали во время паузы... тишины... и изоляции.
Даже Рихтер отреагировал так, как и мы все. Это сделало его более человечным, он стал казаться доступным, как мудрый учитель. Он вдохновлял и поддерживал нас своей детской любознательностью в трудные времена. Мир искусства адаптировался, чтобы учесть изменения и различия в образе жизни. Художники движут изменениями и активизмом. Художник, который восстает против своей собственной практики, является свободным художником. В начале своей карьеры Рихтер сказал: "Я рисовал через всю историю искусства к абстракции. Я рисовал как сумасшедший [and] у меня был некоторый успех во всем этом, или я завоевал некоторое уважение. Но потом я почувствовал, что это не то, и поэтому я сжег ерунду в каком-то действии во дворе. А потом я начал. Это было замечательно — создать что-то, а затем уничтожить это. Это было что-то, и я чувствовал себя очень свободным."
Изображение на обложке: Герхард Рихтер в David Zwirner, 20-я улица, Нью-Йорк, США с 16 марта по 22 апреля 2023 года. Вид установки.
Все изображения используются только в иллюстративных целях.
Аманда Уолл
