Перейти к контенту

Корзина

Корзина пуста

Статья: Заглушенные эмоции: Агнес Мартин в Тейт Модерн

Muted Emotion: Agnes Martin at the Tate Modern

Заглушенные эмоции: Агнес Мартин в Тейт Модерн

Агнес Мартин (1912-2004) была американской художницей и пионером абстрактной живописи, наиболее известной своими биоморфными картинами в приглушенных цветах и тонкими карандашными линиями. Несмотря на то, что она никогда не стремилась к вниманию публики (в 1967 году она покинула Нью-Йорк и переехала в Нью-Мексико в поисках тишины и уединения), теперь все взгляды прикованы к ее минималистичным творениям, так как Тейт Модерн проводит крупную ретроспективную выставку ее работ до 11 октября 2015 года.

Одинокая светская львица

Родившись в Маклине, Канада, в 1912 году, Агнес Мартин переехала в Соединенные Штаты в 1931 году, став гражданкой США в 1940 году. Она училась в Университете Западного Вашингтона в Колледже образования и в Учительском колледже Колумбийского университета, где развила интерес к дзен-буддийской мысли, что впоследствии оказало большое влияние на ее творчество, так как она считала, что "Без осознания красоты, невинности и счастья нельзя создавать произведения искусства." В 1957 году она переехала в Нью-Йорк, будучи открытой художницей и галеристкой Бетти Парсонс, и быстро погрузилась в захватывающую художественную сцену Нью-Йорка, общаясь с такими людьми, как Сол Левитт, Энн Труит, Дональд Джадд и Ад Рейнхардт, который стал ее большим другом и наставником. С поддержкой своих сверстников Мартин смогла организовать свои первые персональные выставки в галерее Бетти Парсонс в конце 1950-х годов и начала получать признание критиков. Однако после смерти Рейнхардта в 1967 году она покинула Нью-Йорк, чтобы путешествовать по Северной Америке, в конечном итоге осев в Нью-Мексико год спустя, где продолжала исследовать буддизм и медитацию в поисках истинного уединения. Она не рисовала семь лет, полностью отстранившись от художественной социальной сцены и сосредоточившись на своем письме. Лишь в 1973 году она снова взяла в руки кисть.

Agnes Martin Morning painting

Агнес Мартин - Утро, 1965. Акрил и графит на холсте. Поддержка: 182,6 × 181,9 см, рама: 184 × 183,2 × 4,3 см. Коллекция Тейт. © Наследие Агнес Мартин / DACS, 2020

Стремление к совершенству

Ее глубокая убежденность в силе искусства вызывать эмоции и использовать выражение пронизывает саму ткань ее приглушенных холстов, которые выступают в роли игривых экспериментов в поисках совершенства. Выставка в Тейт является первой ретроспективой работ Мартин с 1994 года и предлагает взглянуть на весь спектр ее творчества. Она охватывает ее ранний анализ различных форм, таких как ее 1958 года Сад, коллаж из рядов найденных объектов, приклеенных на фоновый холст, до ее одноименных сетчатых и полосатых холстов, покрытых золотой фольгой (Дружба, 1963) или вымытых в акварели (как с синим безымянным произведением, состоящим из акварели, чернил и гуаши1965). Ретроспектива предоставит зрителям возможность испытать силу ее визионерских работ в идеальном сочетании сдержанного минимализма и эмоциональной мощи, при этом сама Мартин заявляет, что "Искусство — это конкретное представление наших самых тонких чувств."

С момента её смерти в 2004 году работы Мартин продолжают иметь глобальную привлекательность, влияя на творчество художников из различных дисциплин, от живописцев и фотографов до модельеров и писателей. Как истинный любитель искусства, работы Мартин обязательны к просмотру для всех единомышленников.

Изображение: Агнес Мартин - Счастливые праздники, 1999. Акрил и графит на холсте. Поддержка: 152,5 × 152,5 × 4 см, рама: 154,5 × 154,5 × 5 см. Коллекция Тейт. © наследие Агнес Мартин
Все изображения используются только в иллюстративных целях.

Статьи, которые вам могут понравиться

The Double-Edged Canvas: Bipolarity and the Fire of Abstract Creation
Category:Art History

The Double-Edged Canvas: Bipolarity and the Fire of Abstract Creation

If you were to trace a lineage of modern art, you would find it illuminated by a peculiar and potent fire. It is the fire that burned in Vincent van Gogh’s swirling skies, dripped from Jackson Poll...

Подробнее
Sinneswelt-ELT57 by Kyong Lee
Category:Art History

The Language of Feeling: Artists Who Paint Pure Emotions

What if a painting could speak directly to your soul without showing you a single recognizable thing? What if color and form alone could make you feel joy, melancholy, or transcendence as powerfull...

Подробнее
Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist
Category:Art History

Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist

Damien Hirst stands as one of the most controversial and influential figures in contemporary art, whose revolutionary approach to mortality, science, and commerce has fundamentally transformed the ...

Подробнее
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles