
Не пропустите: Бельгийская геометрическая абстракция в «Espace de l'Art Concret»
«Espace de l'art Concret» в Провансе (Муанс-Сарту, Франция) — одна из тех маленьких жемчужин, спрятанных в прекрасной французской сельской местности, таких как «Fondation Maeght» или «Domaine de Kergehennec», которые нельзя пропустить, если вы находитесь во Франции и интересуетесь современным абстракционизмом. IdeelArt посетил их последнюю выставку: «Бельгийский геометрический абстракционизм», которая продлится до 29 ноября 2015 года. Это первая ретроспектива бельгийского геометрического абстракционизма во Франции. Как говорят в Провансе: «Оско!» (Браво!).
Эволюция бельгийского абстрактного искусства
В соответствии с тем, что происходило в остальной Европе, бельгийский абстракционизм пережил два крупных подъёма в течение XX века. Первый, известный как движение Plastique Pure, произошёл в начале 1920-х годов и ознаменовал появление группы молодых художников, в основном из Брюсселя и Антверпена, которые ставили под вопрос основы живописи, развивая идеи, начатые кубизмом и футуризмом. Это относительно недолговечное движение возглавляли такие художники, как Йозеф Питерс, Мишель Сёфор, Виктор Сервранкс и Поль Жустенс.
Затем, сразу после Второй мировой войны, новое поколение художников столкнулось с двумя диаметрально противоположными выборами: лирическим и импульсивным абстракционизмом и геометрическим и рационализированным. Джо Делахо был лидером тех, кто позиционировал себя как преемников русских конструктивистов и художников Баухауса.

Анн Вероника Янссен — Без названия, 1998.
Геометрический абстракционизм в «Espace de l'Art Concret»
Работы, представленные в двух временных выставочных залах, дают широкое представление об эволюции бельгийского геометрического искусства с 1920-х годов до наших дней, в частности показывая, как современные художники продолжают исследовать идеи, заложенные их предшественниками. В залах замка историческая выставка представляет несколько произведений современных бельгийских мастеров, а также хронологические и тематические линии.
В более современном здании, в основном посвящённом постоянной коллекции (которую также нельзя пропустить), на нижнем уровне выставлены работы трёх современных художников бельгийской художественной сцены. В этой галерее, помещающей работы нового поколения в контекст живописной истории, исследующей цвет и свет, восприятие и абстракцию, рассматриваются различные способы восприятия произведений:
Питер Вермерш представляет впечатляющую настенную роспись, созданную специально для этого места. Цвет занимает центральное место в творчестве этого художника, который исследует его хроматические оттенки в связи с естественным или искусственным светом. Рисунки Бас Кетелаарса продолжают этот диалог между искусством и пространством, хотя и более традиционным способом. Представление пространства действительно находится в центре его живописных работ, которые используют простые формы для создания глубины. Тем временем Анн Вероника Янссен нарушает пространственные и телесные отношения, деконструируя объект и обращая зрителей внутрь их собственных тел и глубоких восприятий. Её работы создают активный опыт потери контроля и нестабильности — визуальной, физической, временной или психологической. Куратор выставки — Фабиенн Грассер Фульшери, при поддержке Александры Деслис и Клэр Спада.

Питер Вермерш — Без названия, 2015, Espace de l'Art Concret
О «Espace de l'Art Concret»
Открытый в 1990 году, Espace de l’Art Concret возник благодаря встрече двух коллекционеров, Сибил Альберс и Готфрида Хонеггера, и тогдашнего мэра Муанс-Сарту, Андре Ашери. С самого начала его художественная и культурная миссия основывалась на воспитании зрительного восприятия. Сибил Альберс и Готфрид Хонеггер хотели сделать свою коллекцию доступной для публики. Первый шаг к этой цели заключался в передаче коллекции под опеку города Муанс-Сарту, что позволило создать Espace de l’Art Concret.
В 2000 году, когда Espace de l’Art Concret отмечал своё десятилетие, Сибил Альберс и Готфрид Хонеггер решили пожертвовать всю свою коллекцию государству при условии, с одной стороны, что эта уникальная французская коллекция будет постоянно выставляться в специально построенном для этого здании на территории замка Муанс, а с другой — что будет гарантирована теоретическая целостность проекта и приверженность конкретному и современному искусству. С тех пор многие дополнительные пожертвования обогатили первоначальную коллекцию от таких коллекционеров, как Сибил Альберс и Готфрид Хонеггер, Орели Немур, а также Гилберт и Кэтрин Браунстоун. Новое здание для коллекции, спроектированное швейцарскими архитекторами Гигоном и Гуайером, было открыто 26 июня 2004 года.

Виктор Сервранкс — Опус 1, 1921.
Пожертвование Альберс-Хонеггер является уникальным и было признано национальным достоянием Франции. Оно предлагает публике коллекцию произведений, не имеющую равных в Европе, представляющую главных деятелей абстракционизма и исторических авангардов от Йозефа Альберса до Жана Арпа и Марсель Кан. В коллекцию входят значительные работы швейцарских художников Макса Билла, Ричарда Пола Лозе и Камиля Грезера, дополняющие столь же выдающиеся собрания Готфрида Хонеггера и Франсуа Морелье. Также в коллекции представлены ключевые фигуры минимализма и концептуального искусства: от Даниэля Бюрена до Оливье Моссета и Бернара Венета; от Карла Андре до Дональда Джадда и Ричарда Серра; от Джозефа Косута до Роберта Барри и Дэна Флавина; от Ричарда Лонга до Франца Эрхарда Вальтера; от Алана Чарлтона до Хельмута Федерле; от Ими Кнёбеля до Гюнтера Умберга.
Изображение на обложке: Жан-Пьер Мори — Чёрная картина Марса, 1995, Espace de l'Art Concret. Фото предоставлено: IdeelArt






