
Не пропустите: Бельгийская геометрическая абстракция в «Espace de l'Art Concret»
"Espace de l'art Concret" в Провансе (Муан-Сартуа, Франция) является одной из этих маленьких жемчужин, скрытых в прекрасной французской сельской местности, таких как "Фонд Мег" или "Домен де Кергенек", которые не следует пропускать, если вы находитесь во Франции и интересуетесь современным абстракционизмом. IdeelArt посетил их последнюю выставку: "Бельгийский геометрический абстракционизм", которая будет проходить до 29 ноября 2015 года. Эта выставка является первой ретроспективой бельгийского геометрического абстракционизма во Франции. Как говорят в Провансе: "Osco!" (Браво!).
Эволюция бельгийского абстрактного искусства
В соответствии с тем, что происходило в остальной Европе, бельгийская абстракция пережила два крупных пика в течение 20-го века. Один из них, известный как движение Plastique Pure, произошел в начале 1920-х годов и стал свидетелем появления группы молодых художников, в основном из Брюсселя и Антверпена, которые ставили под сомнение основы живописи, развивая идеи, начатые кубизмом и футуризмом. Это относительно эфемерное движение возглавили такие художники, как Йозеф Питерс, Мишель Сепфор, Виктор Сервранк и Поль Йостенс.
Затем, сразу после Второй мировой войны, новое поколение художников оказалось перед двумя диаметрально противоположными выборами: лирической и импульсивной абстракцией и геометрической и рационализированной. Жо Делё был лидером тех, кто позиционировал себя как преемники русских конструктивистов и художников Баухауса.
Анн Вероника Янссенс - Без названия, 1998.
Геометрическая абстракция в «Espace de l'Art Concret»
Работы, представленные в двух временных выставочных пространствах, предлагают широкий обзор эволюции бельгийского геометрического искусства с 1920-х годов до наших дней, в частности, показывая, как современные художники продолжают исследовать идеи, инициированные их предшественниками. В галереях замка историческая выставка представляет несколько произведений искусства современных бельгийских мастеров, а также хронологические и тематические линии.
В более новом здании, в основном посвященном постоянной коллекции (которую тоже не стоит пропускать), на нижнем уровне выставлены работы трех современных художников бельгийской арт-сцены. В этой галерее будут рассмотрены различные способы восприятия произведений, помещая работы нового поколения в контекст живописной истории, исследующей цвет и свет, восприятие и абстракцию:
Питер Вермеерш представляет впечатляющую настенную живопись, созданную специально для этого места. Цвет занимает центральное место в творчестве этого художника, который исследует его хроматические нюансы в зависимости от естественного или искусственного света. Рисунки Бас Кетеларса продолжают этот диалог между искусством и пространством, хотя и более традиционным способом. Представление пространства действительно находится в центре его живописных работ, которые используют простые формы для создания ощущения глубины. Тем временем, Анн Вероника Янссенс нарушает пространственные и телесные отношения, деконструируя объект и обращая зрителей внутрь к их собственным телам и глубоким перцептивным эмоциям. Ее работа создает активный опыт потери контроля и нестабильности, будь то визуальная, физическая, временная или психологическая. Эта выставка была кураторствована Фабиенной Грассер Фульчери, при содействии Александры Деслис и Клэр Спада.
Питер Вермеерш - Без названия, 2015, Espace de l'Art Concret
О Пространстве Конкретного Искусства
Открытое в 1990 году, Espace de l’Art Concret возникло благодаря встрече двух коллекционеров, Сибил Альберс и Готфрида Хонеггера, и тогдашнего мэра Муана-Сартуа, Андре Ашери. С самого начала его художественная и культурная миссия была основана на обучении взгляду. Сибил Альберс и Готфрид Хонеггер хотели сделать свою коллекцию доступной для публики. Первым шагом к этой цели стало передача коллекции в ведение города Муанс-Сартуа, что позволило создать Espace de l’Art Concret.
В 2000 году, когда Espace de l’Art Concret отмечал свое десятилетие, Сибил Альберс и Готфрид Хонеггер решили пожертвовать свою коллекцию государству при двух условиях: с одной стороны, чтобы эта уникальная французская коллекция была постоянно выставлена в здании, построенном для этой цели на территории замка Муана, а с другой стороны, чтобы была гарантирована теоретическая целостность проекта и приверженность конкретному и современному искусству. С тех пор многие дополнительные пожертвования обогатили первоначальную коллекцию от таких коллекционеров, как Сибил Альберс и Готфрид Хонеггер, Орели Немур и Гилберт и Кэтрин Браунстоун. Новый дом коллекции, спроектированный швейцарскими архитекторами Гигоном и Гайером, был торжественно открыт 26 июня 2004 года.
Виктор Сервранк - Опус 1, 1921.
Донорство Альберса-Хонеггера уникально и было классифицировано как французское национальное сокровище. Оно предлагает публике коллекцию произведений, не имеющую аналогов в Европе, представляющую основных участников абстракции и исторических авангардов от Йозефа Альберса до Жана Арпа и Марсель Кана. Включает в себя значительные работы швейцарских художников Макса Билла, Ричарда Пола Лоэша и Камиля Грейзера, чтобы дополнить не менее исключительные коллекции Готфрида Хонеггера или Франсуа Море. Также в коллекции представлены основные фигуры минимализма и концептуального искусства: от Даниэля Бюрен до Оливье Моссе или Бернара Венета; от Карла Андре до Дональда Джадда или Ричарда Серра; от Джозефа Кошута до Роберта Барри или Дэна Флавина; от Ричарда Лонга до Франца Эрхарда Вальтера; от Алана Чарлтона до Хельмута Федерле; от Ими Кноэбеля до Франца Эрхарда Вальтера; от Алана Чарлтона до Хельмута Федерле; от Ими Кноэбеля до Гюнтера Умберга.
Изображение: Жан-Пьер Мори - Чёрная картина Марса, 1995, Espace de l'Art Concret. Фото предоставлено: IdeelArt