Реальности Новые: Французская Современная Абстрактная Арт Ярмарка

Начавшись в 1946 году, каждый год Салон дес Реалитес Нувел под руководством художников демонстрирует все тенденции абстрактного искусства. Салон придерживается политики интернационализации и, таким образом, приветствует абстрактных художников со всего мира, работающих в различных техниках и представляющих разнообразные направления, чтобы выставить свои работы. Этот год, 2015, стал 69-м изданием Салона, на котором была выставлена Черная квадрат Малевича. 

69-е издание Réalités Nouvelles, салона, посвященного абстрактному искусству и проводимого каждый год в Париже с 1946 года, прошло с 18 по 25 октября этого года в Парижском парке Флораль. Салон служит местом встречи для абстрактных художников и ежегодно привлекает около 12 000 посетителей. Принадлежа к сильной традиции абстракции, название мероприятия происходит от определения, придуманного в 1912 году самим Гийомом Апполинером, который рассуждал, что абстракция является лучшим способом выразить современную реальность.

Организовано художниками для художников

С момента своего создания это событие стало одним из самых почитаемых салонов в французской столице и представило работы самых плодовитых фигур в абстракции, в частности Жана Девасна, Виктора Васарели, Пьера Суллажа и Жоржа Матьё, среди прочих. Созданный самими художниками – Соня Делонэ, Огюст Эрбин и Жан Арп сыграли важную роль в его создании – Réalités Nouvelles представляет собой ассоциацию художников, в настоящее время возглавляемую Оливье Ди Пизио, и с помощью комитета из более чем двух десятков художников Ди Пизио отбирает работы для показа на салоне, представляя около 350-400 художников каждый год. Салон демонстрирует непрерывное развитие и в последние годы представил онлайн-платформу и организовал мероприятия "hors les murs" в Пекине и Белграде.

Susan Cantrick - sbc 188, 2015. Акрил на льне. 100 x 100 см. © sbcantrick

Пространство и поддержка для всех областей абстракции

С момента своего создания салон предоставил выставочное пространство для всех абстрактных тенденций – представляя живопись, скульптуру, рисунок, фотографию, инсталляцию, гравюру и цифровые медиа – и охватывает последние движения в жанре, включая аллюзивную фигурацию и концептуальную, конкретную, геометрическую, жестовую, тактильную, лирическую и номиналистскую абстракцию. Этот либеральный подход продолжает привлекать широкий круг художников, от начинающих до звезд абстрактной сцены. Он также служил и продолжает служить демонстрацией противоположных характеристик различных движений, позволяя взаимодействовать различным стилям в одном пространстве. Так было, когда одновременно были выставлены латиноамериканская авангардная и группа Arte Madí, что позволило сравнить эти разные стили – заимствованные у цюрихских конкретистов – с точки зрения их инновационных возможностей.

Салон продемонстрировал постоянную поддержку всех областей абстракции, что подтверждается ежегодной публикацией до 1956 года журнала Réalités Nouvelles, который стремился продвигать и предоставлять информацию о жанре абстрактного искусства широкой публике. Это помогло развеять представление о том, что концепция салона погружена в традицию устаревшего и неинтересного искусства. Réalités Nouvelles последовательно поощрял экспериментальное и оригинальное производство. Более того, салон позиционировал себя в рамках революционной традиции, выставляя утонченные и строгие работы художников, поддерживаемых Galerie Arnaud, включая Ионеско, Коскаса, Келли и Янгермана, что укрепило важность салона в возникновении новых форм абстракции и открытии влиятельных художников в этой области. Одной из ключевых политик ассоциации в отношении салона является особый интерес к расширению приглашений для молодых выпускников художественных школ, около десяти из которых получают возможность выставляться.

Лаура Гетен-Смит - Сюсаку, 2015, вид инсталляции. 51 x 51 см. © Лаура Гетен-Смит

Эмансипатор абстракции

Салон продемонстрировал приверженность к выставке разнообразного абстрактного искусства с момента своего создания, до такой степени, что его можно даже воспринимать как эмансипатора, поскольку в 1948 году салон впервые стал местом проведения работ современных немецких абстрактных художников, относящихся к категории, которая была осуждена как "дегенеративная" нацистами во время Второй мировой войны. К этим художникам относились Вилли Баумейстер, Юлиус Биссир, Хуберт Берк, Рупрехт Гайгер, Отто Ритшель и Фриц Винтер. Салон 1948 года также стал возможностью для посетителей открыть и приобрести работы других влиятельных немецких художников, наиболее заметно Жана Леппена и Ханса Хартунга, последний из которых стал предметом персональной выставки в салоне в следующем году.

Другие художники, которые внесут свой вклад в салон, включают Жана Дейроля (1946), Франца Клайна (1963), Эжена Леруа (1973), Рэймонда Мейсона (1949), Пита Мондриана (1946), Франсиса Пеллера (1960), Клода Вьаллата (1973) и Сержа Полякова (1946) или IdeelArt художника Хосе Херкенса, который участвовал в салоне каждый год с 2010 по 2013 — а в 2014 году она приняла участие в Салоне де Пари и в салоне в Пекине.

Многие, если не все, из упомянутых выше художников стали объектом крупных ретроспектив и персональных выставок во Франции и на международной арене. Их присутствие на Réalités Nouvelles свидетельствует о неугасимой привлекательности салона и его приверженности художнику, как организатору, так и экспоненту: приверженности, которая, похоже, будет продолжаться, поскольку салон пересекает новые границы, развивая мероприятие в цифровом и международном формате.

Казимир Малевич - Выставка 0.10 © Лицензия Commons Wikipedia

Интернационализация

Основным фактором успеха салона является его политика интернационализации, которая способствовала привлечению большого разнообразия иностранных художников и групп для выставки их работ: в 1948 году на мероприятии собрались представители семнадцати различных наций. Среди них были движения Arte Madí и Concrete Art (MAC), включая цюрихских конкретистов и итальянцев из движения Конкретного Искусства, немецкие художники Рупрехт Гайгер и Гюнтер Фрухтрунк, скандинавские художники Олле Бертлинг и Роберт Якобсен, а также американские художники Роберт Бриер и Эллс.

К концу 1940-х годов салон также стал площадкой для архитектурных экспериментов Жана Горино и Феликса Дель Марля, что стало одним из первых шагов в нео-конструктивистском движении, позже принятым многими известными художниками, включая Йоста Бальеу, Джона МаКейла, Anthony Хилла и Стивена Гилберта. Точно так же, в попытке увеличить разнообразие предложений салона, на мероприятии выставлялись художники, включая Барбару Хепворт, Джона Уэллса, Полю Везелай, Бруно Мунари, Марио Радиче, Рудольфа Бауэра, Элис Мейсон и Роберта Мазервелла, устанавливая высокий уровень художников, который будет повторяться в дальнейшем.

Издание 2015 года

Для издания салона 2015 года особое внимание было уделено художнику Казимиру Малевичу, чья печально известная работа «Чёрный квадрат» была представлена сто лет назад на первой выставке супрематизма. В честь этого события салон пригласил художников выставить работы, которые стали бы эхо этой революционной выставки.

Изображение: Хосе Херкенс - L7. Написанные цвета, 2010.
Все изображения используются только в иллюстративных целях.