Аннотация в дизайне Рона Арада

С начала своей профессиональной карьеры в 1980-х годах Рон Арад в первую очередь известен как промышленный дизайнер. Это связано с тем, что большинство вещей, которые создаёт Арад, полезны в повседневной жизни и легко поддаются массовому производству. Но назвать Арада только дизайнером — значит не сказать всего. Он принадлежит к роду творцов, в числе которых такие, как Анри Матисс, Анни Олберс, Соня Делоне и Дональд Джадд: творческие личности, чьи работы часто ставят под вопрос, а иногда и стирают границы между искусством, наукой и дизайном. В коммерческом мире искусства — на ярмарках, в галереях и на аукционах — часто проявляется особенность: стремление к категоризации эстетических объектов и их создателей. Покупателям и продавцам удобнее, когда они точно знают, как описать свои товары. Им важно понимать, что такое скульптура, а что — живопись, что функциональный предмет, а что — чисто эстетический, что абстрактное, а что — фигуративное, что уникальное, а что — одно из тысяч. Но иногда такие различия лишь мешают инновациям. Для Рона Арада идеи идут своим путём. Итог может проявиться как полезное решение общей проблемы и превратиться в дизайн коммерческого продукта. Или, не менее вероятно, идея может превратиться в уникальный экземпляр — нечто, что возникает по собственным причинам, которые даже сам Арад может не до конца понять.

Red Rover

Рон Арад родился в Тель-Авиве в 1951 году. Он изучал дизайн в Иерусалиме и архитектуру в Лондоне, завершив формальное образование в 1979 году. Через два года он стал известен благодаря тому, что сегодня остаётся его самой знаковой работой: креслу Rover. Созданное из двух найденных предметов — красного кожаного переднего сиденья от автомобиля Rover P6 и изогнутой стальной рамы от промышленного загона для животных — кресло Rover по сути было редимейдом, частью наследия Марселя Дюшана и Роберта Раушенберга. Оба компонента были взяты прямо со свалки на северо-западе Лондона. Но при этом это было функциональное, удобное кресло. Вопрос в том, следует ли воспринимать кресло Rover как произведение искусства или как дизайн.

В некотором смысле рынок сразу дал ответ на этот вопрос. Арад получил поток заказов на кресло Rover, и сотни экземпляров были произведены и проданы. Но с течением десятилетий эта работа приобрела постоянных поклонников, которые воспринимают её также как искусство. Она эстетически интересна и вызывает множество ассоциаций. Многое можно понять из сочетания объекта, предназначенного для контроля животных, и сиденья, созданного для путешествий человека. Один символизирует ограничение; другой — свободу. Один выражает господство человека над природой; другой воплощает господство человека над техникой. Оба — мелкие части больших конструкций, и ни один из них не предназначался для использования в архитектурной среде. В сочетании эти два элемента приобрели новый характер, игриво переопределяющий их назначение как предметов отдыха и красоты.

Рон Арад - Кресло Rover, 1981, красное переднее сиденье от Rover P6, стальная рама загона для животных, © 2019 Рон Арад

Это не кресло

За почти четыре десятилетия с момента своего первого успеха в дизайне Рон Арад создал множество других предметов, которые служат для сидения. Его причудливые кресла и диваны пользуются большим спросом. Многие выпускаются ограниченными сериями и достигают высоких цен на аукционах. Но помимо множества продуктов, явно предназначенных для сидения, он также создал множество абстрактных объектов, которые, хотя и можно на них сесть, также можно просто наслаждаться визуально.

Взгляните на его сюрреалистический Afterthought, напоминающий тающую раковину в форме руки; каплевидный Gomli; или биоморфный Thumbprint. Это скульптурные работы, которые, будучи восприняты как формальные эстетические объекты, могут вдохновлять на размышления так же, как произведения Барбары Хепворт. Но в них также есть места, идеально подходящие для сидения человека. Они ставят вопрос, что более функционально: эстетическое наслаждение или отдых? И они отстаивают возможность того, что все вещи получают своё назначение и смысл не из какого-то объективного устройства, а из индивидуального восприятия конечного пользователя.

Рон Арад - Gomli, 2008, © 2018 Рон Арад (слева) и Afterthought, 2007, полированный алюминий, фото Эрика и Петры Хесмерг, © 2019 Рон Арад (справа)

Меньше функции

Два недавних эстетических явления, созданных Роном Арадом, переворачивают его обычный подход — превращать эстетический объект в функциональный. Эти работы берут функциональные компоненты и превращают их в предметы без какой-либо утилитарной цели. Одно из них — кинетическая абстрактная скульптура Spyre, которая использует промышленные детали, такие как стальные трубки, моторы и шестерни, чтобы создать вращающуюся четырёхзвенную металлическую башню, которая сама меняет своё положение в бесчисленных конфигурациях. Другое — серия Pressed Flowers, состоящая из автомобилей FIAT 500, которые Арад раздавил, чтобы их можно было повесить на стену.

По словам Арада, «я взял функциональные вещи и превратил их в нефункциональные». Из этого высказывания вытекают и другие мысли: например, является ли эстетическое удовольствие на самом деле функцией; есть ли разница между значимой функцией и бессмысленной; и может ли изменение объекта так, чтобы он функционировал меньше, привести к тому, что он станет важнее. Возможно, Рон Арад просто развлекается и не заботится о том, как интерпретируют его работы. Но для нас именно вопросы, которые поднимает его творчество, и идеи, которые оно вдохновляет, придают его наследию уникальное место в области абстрактного искусства.

Рон Арад - Spyre, 2016, в Королевской академии художеств, Лондон (слева) и Pressed Flower Petrol Blue, 2013, раздавленный Fiat 500 (справа)

Изображение на обложке: Рон Арад - Thumbprint, 2007, © 2019 Рон Арад
Все изображения используются только в иллюстративных целях
Автор: Филлип Barcio