История единственной мозаики Джексона Поллока

Большинство любителей искусства знают, кто такой Джексон Поллок. Будучи одним из немногих настоящих знаменитых художников, имя Поллока известно даже тем, кто не интересуется искусством. Хотя в 50-х он стал известен как пионер абстрактного экспрессионизма, о его ранних работах известно сравнительно мало. К счастью, мозаика Джексона Поллока, которая сейчас выставлена в Нью-Йорке, предлагает поклонникам Поллока захватывающий взгляд на его прототипы абстрактного экспрессионизма. WPA (Спасите NEA) — это первая выставка в новом помещении галереи Уошберн в Челси, ранее расположенной на Западной 57-й улице. В ней представлены работы, созданные в рамках Администрации общественных работ (WPA) художниками, которые тогда были на грани нищеты, но впоследствии стали легендами американского искусства. Среди них работы Lee Krasner, Ильи Болотовского, Дэвида Смита, Стюарта Дэвиса, Рубена Кадиша и, конечно, Джексона Поллока. Цель выставки — подчеркнуть влияние WPA на американскую художественную сцену и наследие общественного признания искусства, которое эта программа заложила в Соединённых Штатах. Время проведения выставки политически значимо. Администрация Трампа недавно пообещала прекратить финансирование Национального фонда искусств (NEA). Основательница галереи Джоан Уошберн надеется, что эта выставка вдохновит зрителей на действия в его защиту.

Краткая история WPA

В годы после мирового краха фондового рынка 1929 года уровень безработицы в Соединённых Штатах резко вырос. К началу 1930-х он достиг 25 процентов. Десятки тысяч людей голодали и были бездомными, и не было видно признаков восстановления. Когда в 1933 году президентом стал Франклин Д. Рузвельт, его приоритетом стало возвращение людей к работе. К 1935 году администрация Рузвельта ввела так называемый Новый курс — масштабное вмешательство государства, которое обеспечило работу для множества безработных, выполнявших буквально любую необходимую работу по всей стране: помощь при засухе, обслуживание парков, строительство инфраструктуры, возведение зданий — список был бесконечен. Администрация общественных работ, или WPA, была самой значительной частью Нового курса и в основном была направлена на найм неквалифицированных рабочих для выполнения общественных работ.

Дэвид Смит — Без названия (Купальщики), 1934, масло на холсте, 43,8 x 40,6 см, предоставлено наследием Дэвида Смита и Hauser & Wirth, (c) наследие Дэвида Смита, лицензировано VAGA, Нью-Йорк, NY

Но более чем за год до запуска Нового курса был начат менее известный проект под названием PWAP, или Проект общественных художественных работ. PWAP возник из обсуждений в администрации Рузвельта о том, стоит ли помогать безработным художникам. Поскольку художники не считались традиционными рабочими, и многие из них вели жизнь с постоянной частичной безработицей, многие считали, что им не нужна особая государственная помощь. Но Гарри Хопкинс, близкий советник президента Рузвельта, якобы положил конец спорам, заметив очевидное: «Чёрт возьми, [художники] должны есть, как и все остальные». В первый год PWAP нанял тысячи профессиональных художников для создания картин и скульптур для общественных зданий. Как показала выставка PWAP в Смитсоновском институте в 2009 году, большинство из них так и не сделали значительной карьеры. Но одно имя из PWAP знакомо и по нынешней выставке в галерее Уошберн: Илья Болотовский.

Илья Болотовский — Фреска для жилого проекта Вильямсбурга (1980), полное восстановление. Предоставлено галереей Уошберн

Абстракция и WPA

Сегодня Илья Болотовский признан одним из ведущих американских абстрактных художников XX века. Но когда его наняли для PWAP, он создавал фигуративные картины. Вероятно, это было связано с тем, что единственным указанием от руководства проекта по теме для художников PWAP было создание работ о «американской жизни». Но всего через пару лет WPA заменила PWAP Федеральным художественным проектом (FAP), который расширил круг работ, выполняемых художниками, нанятыми государством. Одним из администраторов, назначенных для работы с фресками в FAP, был абстрактный художник по имени Бёргойна Диллер. Несмотря на сопротивление коллег, Диллер выступал за признание абстракции частью визуального языка проекта. Благодаря его усилиям художники, представленные на нынешней выставке в галерее Уошберн, а также Марк Ротко, Уильям Базиотес, Виллем де Кунинг и сотни других получили работу в WPA.

Рубен Кадиш — Без названия (Эскиз фрески), графит и гуашь на бумаге, 27,3 x 62,2 см.

Таинственная мозаика Джексона Поллока, которая сейчас выставлена в галерее Уошберн, имеет туманную историю. Она была создана Поллоком как предложение для WPA, но была отклонена. Неясно, была ли эта работа, как она существует сегодня, задумана как законченная, или же это был макет для чего-то гораздо большего. Тем не менее, её существование вызывает другие вопросы. Например, она явно свидетельствует о готовности Поллока экспериментировать с новыми методами и стилями. Если бы его не приняли в WPA и он не имел бы стабильного дохода во время депрессии, сохранил бы он этот экспериментальный настрой? Или поддался бы рыночным давлениям? Это поднимает более широкий вопрос о том, каким бы было американское послевоенное художественное пространство, если бы не существовал FAP. Вышли бы на вершину самые известные имена того времени? Или их заменили бы другие имена, другие стили и, возможно, даже более интересные работы? Очевидно, что WPA (Спасите NEA), судя по подзаголовку, выражает мнение, что государство должно поддерживать искусство. Но другие могут видеть в WPA символ времени, когда культурные победители и проигравшие выбирались, и игра была настроена в пользу слабых. Это захватывающий вопрос для размышлений. В любом случае, эта выставка предлагает редкий взгляд на одни из самых ранних произведений художников, которые впоследствии стали одними из самых влиятельных фигур абстрактного искусства XX века.

Единственная мозаика Джексона Поллока — Без названия CR1048 (ок. 1938-41), создана для WPA и отклонена. Предоставлено галереей Уошберн/Фондом Поллок-Краснер/Обществом прав художников (ARS)

Главное изображение: единственная мозаика Джексона Поллока — Без названия CR1048 (ок. 1938-41), создана для WPA и отклонена (фрагмент). Предоставлено галереей Уошберн/Фондом Поллок-Краснер/Обществом прав художников (ARS)

Все изображения используются только в иллюстративных целях

Автор: Филлип Barcio