Неделя в абстрактном искусстве – результаты в процессе создания
Художники находят вещи и создают вещи. То, что они создают из найденного, зависит от них. То, что мы находим в созданном ими, зависит от нас. С тех пор как Пикассо впервые вклеил изображение стула в картину, а Дюшан придумал свой первый Реди-мейд, отношения между художниками, зрителями и найденными объектами постоянно развиваются. Некоторые считают, что искусство нельзя найти, его нужно создавать. Другие восхищаются найденными предметами, находя вдохновение в их заложенных историях и неожиданных формах. Тема найденного искусства вдохновила нас на множество интересных разговоров о ремесле, намерении, процессе и жанре. Но в ходе этих бесед мы поняли, что, несмотря на наши разные суждения, мы легко можем отождествлять себя как с найденным, так и с созданным; возможно, потому что в нас самих есть немного и того, и другого. В честь художественных объектов, как найденных, так и созданных, представляем пять текущих выставок абстрактного искусства, на которых художники исследуют смысл в пространстве между поиском и созданием.
Роман Ондяк: Источник искусства — в жизни народа, South London Gallery, Лондон
Выставка до 6 января 2017 года
Сотня лет жизни дерева буквально рассечена на части в этой выставке, исследующей абстрактные возможности интерпретации культуры и истории. Роман Ондяк разрезал поваленное дерево на сто срезов, на каждом из которых чернилами отмечено одно кольцо, символизирующее один год жизни дерева, и отпечатано изображение исторического события, произошедшего в тот год. Каждые сто дней выставки один из срезов вывешивается на стену, отмечая ход времени. Вместе с другими найденными и созданными объектами выставка приглашает зрителей задуматься о ценности и смысле наших унаследованных представлений о природе, культуре, истории и искусстве.
Тони Фехер: Всё получилось не так, как я ожидал, Sikkema Jenkins & Co., Нью-Йорк
Выставка до 23 декабря 2016 года
Тони Фехер скончался в этом году в Нью-Йорке. Эта выставка показывает часть его последнего творческого наследия, сосредоточенного на подборке монохромных картин, в которые включены найденные морские раковины. Фехер получил признание за скульптурные произведения, созданные из выброшенных предметов повседневной жизни. Его работы показывают личную привязанность к найденным объектам, которая, кажется, превосходит интеллектуальные или философские значения.
Тони Фехер — Всё получилось не так, как я ожидал (Церулеанский синий), 2010-16, фото Sikkema Jenkins & Co
Ри Мортон: Что-то в ветре, Alexander and Bonin, Нью-Йорк
Выставка до 22 декабря
Работы на этой выставке постминималистской художницы Ри Мортон обладают завораживающей невинностью. Они читаются как странные объекты, найденные в трёхмерном дневнике снов. Их смысл радостно неясен, но они тем не менее наполнены тяжестью какого-то конкретного прошлого. Мортон работала с сочетанием найденных и созданных объектов, но в этих работах невозможно, а возможно и неважно, определить, что есть что.
Ри Мортон — Что-то в ветре, Alexander and Bonin, Нью-Йорк, 2016, фото Alexander and Bonin, Нью-Йорк
Шиник Смит: Чёрный лебедь, Brand New Gallery, Милан
Выставка до 14 января 2017 года
Эта многогранная выставка новых работ Шиник Смит передаёт энергию, движение и преобразующие силы. Коконоподобные тканевые сборки висят с потолка, наполненные обещаниями. Тканевые коллажи на картинах словно вырываются с поверхности, одновременно притягивая взгляд глубоко в плоскость. Смит вдохнула такую жизнь в найденные материалы, что кажется, будто именно для этого они и были созданы.
Шиник Смит — Чёрный лебедь, Brand New Gallery, Милан, 2016, фото Brand New Gallery
Дэвид Островски, Михаил Пиргелис: Ничего не произошло, Sprüth Magers, Лос-Анджелес
Выставка до 23 декабря 2016 года
Эта выставка сопоставляет картины Дэвида Островски с найденным искусством Михаила Пиргелиса. Все объекты, представленные Пиргелисом, изначально были найденными деталями самолётов, взятыми со свалок. Он минимально изменяет их, располагая их спокойно как абстрактные объекты, без комментариев и оценок. Вместе с минималистскими работами Островски эта выставка поднимает вопрос о том, что минимально должен сделать художник, чтобы вызвать эстетическое явление.
Дэвид Островски, Михаил Пиргелис — Ничего не произошло, 2016, Sprüth Magers, Лос-Анджелес, фото Sprüth Magers
Изображение на обложке: Роман Ондяк — вид инсталляции, авторские права принадлежат художнику, kurimanzutto, Esther Schipper, gb agency, Martin Janda, фото Энди Кит
Филипп Barcio
