Перейти к контенту

Корзина

Корзина пуста

Статья: Неделя в абстрактном искусстве – одно ведет к другому

The Week in Abstract Art – One Thing Leads to Another - Ideelart

Неделя в абстрактном искусстве – одно ведет к другому

Франсис Пикабия был мастером превращения существующего в нечто новое. Он был одним из первых сторонников абстракции во Франции, и так же быстро, как стал известен этим, отказался от неё ради чего-то нового. Пикабия прошёл через несколько различных стилистических этапов в течение своей карьеры. Он также был мастером заимствования, превращая работы других в свои собственные, а искусство прошлого — в искусство будущего. Его работы сейчас представлены на ретроспективе в Музее современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке под названием Франсис Пикабия: Наши головы круглые, чтобы наши мысли могли менять направление. В честь открытости к преобразованиям, представляем пять других текущих выставок абстрактного искусства, на которых представлены работы художников, принимающих эволюцию, изменение, заимствование и перемены.

Джек Дэвидсон: курит сигарету, целует мужчину, галерея CB1, Лос-Анджелес

Выставка до 23 декабря 2016 года

Закрывающаяся на этой неделе, эта выставка представляет новые работы шотландского художника Джека Дэвидсона. Экспонаты — коллажи, созданные Дэвидсоном во время его недавнего пребывания в резиденции Яддо. Они представляют собой последнюю трансформацию в продолжающейся эволюции, начавшейся в 2012 году, когда он начал рисовать в блокнотах остатками краски. Эти страницы позже стали основой для серии небольших коллажей, на которых он основывал серию больших картин, вдохновивших эти крупномасштабные коллажи.

Джек ДэвидсонДжек Дэвидсон — Коллаж Яддо 1, 2016, раскрашенная бумага на бумаге, 60 x 44 дюйма, фото предоставлены художником и галереей CB1

Томас Ольбрихт: Мой абстрактный мир, me Collectors Room, Берлин

Выставка до 2 апреля 2017 года

«me» в me Collectors Room в Берлине означает «движущиеся энергии». Это пространство приглашает частных коллекционеров искусства публично демонстрировать свои собрания. В настоящее время Томас Ольбрихт показывает свою обширную коллекцию абстрактного искусства, собранную за последние 30 лет. Он также наполнил пространство журналами и местами для сидения, чтобы поощрять моменты вдохновения и размышлений, позволяя зрителям уделить больше времени для осмысления своих отношений с искусством.

Катарина ГроссеКатарина Гроссе – без названия, 2015, авторские права VG Bild-Kunst, Бонн 2016, фото Романа Мэрца, Берлин

Роберт Раушенберг, ретроспективная выставка, Tate Modern, Лондон

Выставка до 2 апреля 2017 года

Мало кто из художников так умело и красиво воплотил идеи заимствования и преобразования, как Роберт Раушенберг. Пример тому — его знаковая работа Монограмма, где изображена чучело козла, обёрнутое найденной шиной. Эта ключевая работа и сотни других представлены на этой обширной выставке, собравшей многие из его самых известных произведений на временное пользование из одних из важнейших собраний мира.

Алигьеро Боэтти, Il Muro, галерея Tornabuoni Art, Лондон

Выставка до 24 января 2017 года

Помимо подборки карт, сделавших Алигьеро Боэтти известным, эта выставка воссоздаёт шедевр Боэтти под названием Il Muro: коллекцию предметов, которые Боэтти развешивал на стене в стиле салона и переносил из одной мастерской в другую. В неё входят найденные и заимствованные предметы, а также оригинальные работы самого Боэтти. Il Muro вдохновил множество новых произведений и со временем превратился в самостоятельное произведение искусства.

Алигьеро БоэттиАлигьеро Боэтти — Il Muro, галерея Tornabuoni Art, Лондон, вид инсталляции, фото предоставлены Tornabuoni Art

Поп для народа: Рой Лихтенштейн в Лос-Анджелесе, Культурный центр Скирбалл, Лос-Анджелес

Выставка до 12 марта 2017 года

В 1960-х годах Рой Лихтенштейн заимствовал точки Бен-Дея, часть визуального языка печати, чтобы создавать картины, воссоздающие изображения из комиксов. Его преобразующее видение того, чем может стать искусство, было ведущей силой эстетики середины XX века. Помимо подборки его картин, эта выставка позволяет зрителям пройтись внутри трёхмерной копии в натуральную величину Спальни в Арле, картины Лихтенштейна 1992 года, основанной на более ранней работе Винсента ван Гога.

Рой ЛихтенштейнРой Лихтенштейн — Облако, 1964, фото предоставлены наследием Роя Лихтенштейна

Франсис Пикабия: Наши головы круглые, чтобы наши мысли могли менять направление, MoMA, Нью-Йорк

Выставка до 19 марта 2017 года

Этот всесторонний обзор карьеры Франсиса Пикабии объединяет более 200 произведений искусства, охватывающих почти пять десятилетий, включая более 125 картин, а также личные письма, публикации, фильм и многое другое.

Изображение на обложке: Франсис Пикабия — Тарантелла (фрагмент), 1912, масло на холсте, Музей современного искусства, Нью-Йорк

Автор: Филлип Барцио

Статьи, которые вам могут понравиться

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

Сила синего: от исторических мастеров до современного абстрактного искусства

Когда вы видите синий цвет, что вы чувствуете? Описали бы вы это иначе, чем то, что чувствуете, когда слышите слово «синий» или читаете его на странице? Передаёт ли оттенок цветовой информации что...

Подробнее
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

Когда искусство выходит за рамки: благородство объекта художника

Как ковры, складные ширмы, керамика и гобелены крупных художников стали музейными коллекционными предметами и что нужно знать, прежде чем привезти один домой. В 1911 году Соня Делоне сшила лоскутн...

Подробнее
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Оп-арт: Перцептивная ловушка и искусство, которое не стоит на месте

Стоять перед крупным полотном Оп-арта в середине 1960-х означало не просто смотреть на картину. Это был опыт видения как активного, нестабильного, телесного процесса. Когда Музей современного искус...

Подробнее