Удо Зембок создает открытое пространство во Франции
Удо Зембок работает со стеклом как с художественным материалом с 1976 года. Зембок рассматривает стекло не только как физический материал, но и как нечто большее — он видит его как метафизического посредника между людьми и их опытом с цветом и светом. На протяжении своей карьеры он создал сотни произведений, от небольших стеклянных «живописей» до мультимедийных инсталляций, в которых его стеклянные панели взаимодействуют с проекторами и аудиозаписями, до монументальных, специфичных для места архитектурных инсталляций. То, что делает Зембок, похоже на философский поиск. Он стремится к эффекту, который коренится в чем-то концептуальном, даже духовном. Он хочет создать объект, который материализует опыт для зрителей. Он хочет создавать вещи, способные инициировать моменты размышления, которые являются эфемерными и неожиданными, и в которых цвет и свет могут стать единым целым. Без сомнения, это высокие цели, к которым он стремится, и все же для Open Space, его текущей выставки в музее MusVerre в Сарс-Потери, Франция, он приблизился к достижению своих амбиций больше, чем на любых выставках, которые он проводил в прошлом. Его прорыв произошел в форме работы под названием Coeur II. Это произведение состоит из двух выпуклых красных стен, которые смотрят друг на друга, как скобки, создавая овальное пространство, через которое могут проходить зрители. Как следует из названия, это вторая версия этой конкретной формы, которую создал Зембок. Что делает ее отличной от предшественника — и более успешной — это тонкое изменение, которое Зембок внес в то, как она выставляется. В прошлом он всегда помещал стеклянные панели в рамы. На этой выставке, впервые, он позволяет этому произведению отдыхать прямо на полу. Это кажется небольшим жестом, но это решение позволяет скульптуре заявить о себе как о чем-то независимом и полным уверенности, превращая ее в произведение искусства, достойное возвышения в тотемную сферу.
Поиск среды
Зембок открыл свою любовь к стеклу, будучи еще студентом художественного факультета. Он знал, что его вдохновляли художники Color Field, такие как Марк Ротко, которые стремились к трансцендентным качествам цвета. Но в то время как такие художники часто использовали масляные краски и акрилы, которые склонны к непрозрачности, Зембок восхищался прозрачными качествами акварельных красок. Ему нравилось, как каждый последующий слой позволяет цветам предыдущих слоев светиться, как будто освещенные изнутри. Он задавался вопросом, как запечатлеть ту же самую светимость в трехмерном пространстве. Стекло, понял он, было идеальным материалом для работы. Стекло позволяет цветам внутри него активироваться светом, позволяя глазу воспринимать всю глубину цвета. Он также осознал, что стекло может создать созерцательное пространство, подобное тому, что есть в картине Ротко, потому что, в некотором смысле, стекло содержит цвет; но в другой мере, оно проецирует цвет. На самом деле, Зембок понял, что когда свет попадает на окрашенное стекло, цвет на самом деле становится светом, а свет становится цветом — они неразрывны.
Удо Зембок - Spacecolour. © Удо Зембок
На протяжении более 40 лет Zembok развивает эту простую идею, часто с впечатляющими результатами. Его самые известные усилия были в области архитектурных установок. Zembok создал монументальные окна для общественных зданий, соборов и корпоративных офисов. Он также сделал множество скульптурных произведений, которые устанавливаются внутри зданий, таких как стеклянная перегородка, которую он создал для установки внутри собора Нотр-Дам де Шартр. Однако, хотя они и красивы, и даже иногда завораживают, эти архитектурные установки в конечном итоге становятся чем-то вроде декоративных элементов, потому что они взаимодействуют со структурами таким образом, что их важность как независимых произведений искусства подчиняется. Эти работы часто активируют пространство, но само пространство, похоже, является самым важным. Работы не заявляют о себе как о суверенных сущностях.
Удо Зембок - Cœur II. © Ph. Робен
Работа с пространством
Зембок часто приближается к достижению своих целей с помощью своей серии работ меньшего масштаба, которую он называет Космические цвета. Эти стеклянные панели, сливаясь, пропитаны цветом и имеют квадратную или прямоугольную форму. Они напоминают работы Ротко, так как их поля спектрального цвета притягивают взгляд в эфемерное психическое пространство. Но многие из Космических цветов также располагаются на прикрепленных основаниях, что придает им врожденный недостаток. Основания являются чисто функциональными и отвлекают внимание от самой работы. Это проблема, которая восходит к ранним дням модернизма, когда такие художники, как Марсель Дюшан, задавались вопросом, как пьедесталы могут изменить присутствие произведения искусства. Именно поэтому минималистские художники, такие как Дональд Джадд, утверждали, что скульптура всегда должна находиться непосредственно на полу, чтобы не отвлекать внимание от самой работы. Только Космические цвета, которые поддерживают себя, достигают тотемического статуса. И это не случайно, что именно эта же проблема делает Coeur II столь увлекательным в его нынешней форме в музее MusVerre.
Удо Зембок - Spacecolour. © Удо Зембок
Каждый раз, когда Зембок выставлял эту работу, она конкурировала за внимание с ее опорой. На одной из предыдущих выставок она находилась внутри металлической основы. На другой выставке она располагалась на деревянной платформе и удерживалась на месте деревянными опорами. Есть что-то в том, чтобы выставлять произведение таким образом, что это отнимает у него магию. Но в своем нынешнем проявлении, сидя прямо на полу, оно утверждает свою власть как независимая форма. Оно принимает определенное присутствие аналогичных иконографических работ Ричарда Серра. И все же оно также обладает деликатностью и нюансами стекла. В этой форме Зембок нашел идеальное трехмерное выражение прозрачной красоты, которую он долго искал, как акварель в пространстве. Он возвысил свое видение, создав физическое проявление неосязаемой сферы метаморфоз, в которую зрители могут быть поглощены. Удо Зембок: Открытое пространство выставляется до 28 сентября 2018 года в музее MusVerre, Сарс-Потери, Франция.
Изображение: Удо Зембок - Cœur II © Ph. Robin
Все фотографии предоставлены музеем MusVerre, Сар-Потери, Франция
От Филлипа Barcio
