Первая крупная ретроспектива Альберто Джакометти в Tate в Великобритании

Среди современных художников Альберто Джакометти является одним из самых почитаемых мастеров всех времен. Хотя скульптор, живописец и рисовальщик прожил всю свою жизнь в 20-м веке, он создал тело работ, которое действительно вне времени. Скульптуры Альберто Джакометти сводят своих субъектов к самым основным элементам, и тем не менее через эту упрощенность раскрывается чувство безграничности их духа. Работы немногих других художников так мгновенно узнаваемы. И все же возможность встретить большое количество работ Джакометти в одном месте в одно время по-прежнему редка. Прошло два десятилетия с тех пор, как в Соединенном Королевстве проходила крупная ретроспектива Джакометти. Но, наконец, это было исправлено, так как недавно в Тейт Модерн в Лондоне открылась монументальная выставка Джакометти. Альберто Джакометти в Тейт Модерн объединяет удивительную коллекцию из более чем 250 работ, включая картины, рисунки и, конечно же, скульптуры, многие из которых никогда ранее не выставлялись публично.

Международно любимый художник

Альберто Джакометти родился в 1901 году в Боргоново, городке в кантоне Граубюнден, регионе на юго-востоке Швейцарии, недалеко от итальянской границы. Его первыми учителями искусства были его отец и его крестный, оба художники, а его первые произведения искусства были портретами его семьи. Говорят, что он завершил свою первую масляную картину в 12 лет и создал свою первую скульптуру, изображающую его брата Диего, в 14 лет. Его первое организованное художественное образование он получил в 18 лет в различных школах Женевы. Но в 1922 году он решил переехать в Париж. И именно там он впервые стал известен среди ведущих модернистских художников своего поколения.

Его превращение в мастера, которого мы знаем сегодня, началось, когда Джакометти посещал занятия в Академии Большой Шомьер в Париже. Он учился там усердно в течение трех лет, но в конечном итоге устал от необходимости копировать реальность. Он почувствовал влечение к чему-то другому, и в 1925 году, после своей первой выставки на Салоне Тюильри, он начал черпать вдохновение из коренного искусства и таких движений, как Кубизм. Вместо того чтобы копировать мир, он освободил себя, чтобы работать из своих эмоций и воображения. Одним из первых тел работ, которые возникли из этого изменения направления, были его так называемые "плоские скульптуры", бюсты с плоскими формами и примитивными чертами. Некоторые из этих трансформирующих ранних работ, такие как его работа 1926 года "Голова женщины" [Флора Майо], включены в текущую ретроспективу в Тейт Модерн.

Альберто Джакометти - Голова женщины [Флора Майо], 1926. Окрашенный гипс, 31.2 x 23.2 x 8.4 см, Из коллекции Фонда Альберто и Аннетт Джакометти, Париж © Альберто Джакометти Эстейт, ACS/DACS, 2017

От сюрреализма до спичечных коробков

На протяжении 1930-х годов Джакометти поддерживал то постоянные, то прерывистые отношения с сюрреалистами. Его работы, казалось, соответствовали сюрреалистической точке зрения и эстетике, но Джакометти никогда не был удовлетворен узким взглядом на это или, в действительности, на любую другую организованную группу художников. Тем не менее, многие из работ, которые он создал в этом десятилетии и которые выставлены на текущей ретроспективе в Тейт, такие как "Женщина с перерезанным горлом" 1932 года, действительно вызывают загадки кошмаров и подсознательной абстракции и ведут увлекательный эстетический диалог с сюрреалистическими образами.

По мере того как 1930-е годы шли к концу, Джакометти пережил ряд трагедий, включая смерть своего отца в 1933 году и смерть сестры при родах в 1937 году. Затем, в 1938 году, Джакометти сбила машина, что оставило у него хромоту на всю жизнь. Худшее из его эмоциональных страданий пришло в начале Второй мировой войны. Он пытался сражаться, но его не взяли из-за травмы. Поэтому, после того как он бежал от немецкой оккупации Парижа в 1940 году, а затем ненадолго вернулся в город, он наконец решил вернуться домой в Швейцарию, где оставался до конца войны. И именно там началась его окончательная трансформация как художника. Он начал работать над крошечными скульптурами, настолько маленькими, что смог унести их обратно в Париж после войны в спичечных коробках. Затем, вернувшись в Париж, он испытал художественное озарение, вдохновленное его миниатюрными скульптурами и новым, совершенно личным способом восприятия человеческой формы.

Альберто Джакометти - Женщина с перерезанным горлом, 1932. Бронза (литейный 1949), 22 x 75 x 58 см, Из Национальных галерей Шотландии © Альберто Джакометти Эстейт, ACS/DACS, 2017

"Высокий и Худой"

Как и следовало ожидать, основная часть работ Джакометти в Тейт Модерн сосредоточена на его необыкновенных произведениях, созданных после войны, после того как он пережил свое откровение. Именно тогда он разработал свой фирменный стиль скульптуры высоких, вытянутых, худощавых человеческих форм. Эти замечательные фигуры являются кульминацией многолетней борьбы за нахождение баланса между конкретным и абстрактным мирами. Они предлагают идеальное фигуративное выражение уменьшения человечности, ощущаемого в послевоенное время, и в то же время содержат солидность, конкретность, достоинство и вечность, которые уверенно говорят о вечной силе и упорстве духа.

Так хрупкими и истощенными были эти фигуры, которые создавал Джакометти. Они были так мощны в своем присутствии и в то же время так деликатны. В 1948 году Джакометти впервые выставил свои работы в Соединенных Штатах в галерее Пьера Матисса, которая принадлежала младшему сыну художника Анри Матисса. Эссе к каталогу выставки, которая называлась "Поиск абсолютного", было написано французским писателем, с которым Джакометти подружился незадолго до войны, по имени Жан-Поль Сартр. В течение следующего десятилетия и полутора лет общественное увлечение этими удивительными работами принесло Джакометти международную славу. Он выставлялся несколько раз на Венецианской биеннале как представитель Франции, участвовал в выставках по всей Европе, а также в своей родной стране и получил ретроспективы в Германии, Соединенных Штатах и Англии.

Возвращение в Тейт

Джакометти умер в 1966 году в альпийском городе Хур, в том же регионе, где он родился. И он похоронен на кладбище своего родного города. Нет никаких сомнений в том, что его почитают люди его родной страны. Но в то же время он чаще всего ассоциируется с Францией, где он жил, когда создавал большую часть своих самых важных работ. Накануне своей смерти он даже был удостоен Национальной премии искусств от Франции, что свидетельствует о влиянии его жизни и искусства на эту страну. Тем не менее, стоит также упомянуть, что последняя ретроспектива Джакометти, когда он был еще жив, на самом деле проходила в Англии и, как и текущая ретроспектива, также состоялась в Тэйт, тогда называвшемся Тэйт Галерея. Эта выставка, которая прошла в 1965 году, также путешествовала в Музей современного искусства в Нью-Йорке и в Музей Луизианы в Хумлебеке, Дания.

Аннетта Джакометти, жена и частая модель Альберто, прожила еще 27 лет после смерти мужа и посвятила огромное количество своего времени и энергии сохранению наследия своего мужа. Она основала фонд для документирования и сбора его работ и сыграла важную роль в обеспечении хорошей научной работы о его жизни. На самом деле, именно благодаря ранее беспрецедентному доступу к Фонду Альберто и Аннетты Джакометти в Париже эта текущая выставка Джакометти в Тейт Модерн может собрать такую необыкновенную коллекцию редко виденных и никогда ранее не виденных работ. Альберто Джакометти в Тейт Модерн в Лондоне будет открыта до 10 сентября 2017 года. Выставка кураторствуется Франсис Моррис, директором Тейт Модерн, в сотрудничестве с Катрин Гренье, директором и главным куратором Фонда Альберто и Аннетты Джакометти в Париже, а также Леной Фритш, помощником куратора в Тейт Модерн, и Матильдой Лекюер, ассоциированным куратором Фонда Альберто и Аннетты Джакометти. В дополнение к выставке выпущен полный каталог, подготовленный Tate Publishing, который совместно редактируется кураторами Франсис Моррис, Леной Фритш, Катрин Гренье и Матильдой Лекюер.

Альберто Джакометти - Рука, 1947. Бронза (литейка 1947-49), 57 x 72 x 3.5 см, из коллекции Кунстхаус Цюрих, Фонд Альберто Джакометти © Альберто Джакометти Эстейт, ACS/DACS, 2017

Изображение на обложке: Альберто Джакометти и его скульптуры на Венецианской биеннале, 1956 год, из архивов Фонда Джакометти

Все изображения используются только в иллюстративных целях.

От Филлипа Barcio