ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: ที่การประมูล, ประติมากรรมเพื่อทำเครื่องหมายความสัมพันธ์ของแอนดี้ วอร์ฮอลกับนามธรรม

At Auction, A Sculpture to Mark Andy Warhol’s Relationship with the Abstract - Ideelart

ที่การประมูล, ประติมากรรมเพื่อทำเครื่องหมายความสัมพันธ์ของแอนดี้ วอร์ฮอลกับนามธรรม

ประติมากรรมเชิงนามธรรม แอนดี้ วอร์ฮอล ที่ประเมินมูลค่าสูงถึงหนึ่งล้านดอลลาร์ ถูกนำออกประมูลเมื่อต้นเดือนนี้ แต่ไม่ใช่โดยสำนักประมูลใหญ่ใดๆ งานชิ้นนี้ถูกเสนอโดย John McInnis Auctioneers จากเมืองเอมส์บิวรี รัฐแมสซาชูเซตส์ ธุรกิจครอบครัวในชุมชนชนบทเล็กๆ ใกล้ชายแดนรัฐนิวแฮมป์เชียร์ ประติมากรรมที่ไม่เคยมีใครรู้จักนี้เป็นส่วนหนึ่งของการขายทรัพย์สินของ ฮาร์เรียต (วูดซัม) กูลด์ ผู้ล่วงลับในปี 2016 ขณะอายุ 94 ปี กูลด์ดูเหมือนไม่เคยรู้เลยว่าประติมากรรมชิ้นนี้อยู่ในบ้านของเธอ งานชิ้นนี้ถูกค้นพบโดยแดน มีเดอร์ ผู้อำนวยการสำนักประมูล มันเป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันศิลปะชั้นดีที่รวมถึงผลงานอื่นๆ ของวอร์ฮอล รวมถึงผลงานของฌ็อง-มิเชล บาสเกียต์ โรเบิร์ต อินเดียน่า เคนนี ชาร์ฟ และคีธ แฮริง มีเดอร์รู้สึกตกใจอย่างมากกับการค้นพบนี้ เขาคาดว่าการประมูลทรัพย์สินส่วนใหญ่จะเป็นเฟอร์นิเจอร์แอดิรอนแดค ตะกร้าและชามของชนพื้นเมืองอเมริกัน และของใช้ในบ้านแบบชนบทต่างๆ แต่ขณะกำลังจัดเก็บของในห้องใต้หลังคา เขากลับพบสมบัติชิ้นนี้ มันเป็นทรัพย์สินที่เคยเป็นของจอน กูลด์ ลูกชายคนโตของฮาร์เรียต จอนเคยเป็นรองประธานที่พาราเมาท์ พิคเจอร์ส และในช่วงปี 1980 ถึง 1985 เขาเป็นคู่ชีวิตของแอนดี้ วอร์ฮอล เรื่องราวจากเพื่อนร่วมวงการเล่าว่าวอร์ฮอลเคยส่งดอกกุหลาบสิบสองดอกไปที่สำนักงานของจอนทุกวันเป็นเวลาสองสัปดาห์ในช่วงเริ่มต้นความสัมพันธ์ ประติมากรรมเชิงนามธรรมนี้ดูเหมือนจะเป็นหนึ่งในของขวัญเหล่านั้น มันมีจารึกถึงจอน ลงชื่อโดยวอร์ฮอล และลงวันที่ 1983 ปีที่ทั้งสองย้ายมาอยู่ด้วยกัน จอน กูลด์ เสียชีวิตในปี 1986 ทรัพย์สินของเขา รวมถึงงานศิลปะ หนังสือวอร์ฮอลที่มีลายเซ็น และเอกสารส่วนตัวที่บันทึกความสัมพันธ์กับวอร์ฮอล ถูกเก็บไว้ในห้องใต้หลังคาโดยที่แม่ของเขาไม่รู้มาตลอด

ท่าทางเชิงนามธรรม

เมื่อแดน มีเดอร์ค้นพบสิ่งที่เขาในเวลาต่อมารู้ว่าเป็นประติมากรรมแอนดี้ วอร์ฮอลที่ไม่เคยรู้จักมาก่อน เขาในตอนแรกไม่รู้เลยว่ากำลังถืออะไรอยู่ วัตถุดูเหมือนภาพวาดที่ถูกหักครึ่งและมีหยดสีหยดลงไป แต่เมื่อเขาหันกลับด้านและเห็นลายเซ็นที่ด้านหลัง เขาบอกว่าเริ่มสั่นสะท้าน ในที่สุดความตื่นเต้นนั้นก็จางหายไป และเขาตระหนักว่าต้องทำงานยากหากจะหาผู้ซื้อสำหรับงานที่แปลกประหลาดเช่นนี้ อย่างแรกเลย มันไม่เคยถูกบันทึกหรือจัดทำเป็นแคตตาล็อก ประการที่สอง มันไม่เหมือนกับงานอื่นๆ ที่วอร์ฮอลเคยทำเลย มันหยาบกร้าน ทำด้วยมือ และมีขนาดที่เป็นส่วนตัว คุณสมบัติของวัสดุทำให้งานนี้อยู่ในแนวทางของอาร์เต โปเวรา มากกว่าศิลปะป็อป พลังงานทางอารมณ์ของมันดูเหมือนจะใกล้เคียงกับ ลัทธิแสดงออกเชิงนามธรรม และภาษาทางสุนทรียะของมุม จุด และเส้น ทำให้นึกถึงวาซิลี คันดินสกี หรือ คาซิเมียร์ มาลีวิช

สิ่งที่มีเดอร์เชื่อว่าจะช่วยให้งานชิ้นนี้รอดพ้นจากความแปลกประหลาดของมันคือเรื่องราวเบื้องหลัง ความลึกลับรอบๆ สถานการณ์การสร้างสรรค์งานนี้เป็นเรื่องที่น่าคิด งานชิ้นนี้เป็นสิ่งที่แตกหักแต่ถูกทำให้สมบูรณ์อีกครั้งด้วยท่าทางที่ใส่ใจ มันเป็นคำขอโทษหรือไม่? วอร์ฮอลพยายามซ่อมแซมบางสิ่งในความสัมพันธ์ที่เสียหายหรือเปล่า? หรือเขากำลังบอกว่าความสัมพันธ์กับจอนทำให้เขารู้สึกสมบูรณ์อีกครั้ง? งานชิ้นนี้เป็นอุบัติเหตุที่สนุกสนานหรือเปล่า? บางทีวอร์ฮอลอาจพบมันในถังขยะที่โรงงานศิลปะแล้วเซ็นชื่อและมอบให้จอนเป็นเรื่องตลกภายใน เหมือนดุชองที่เซ็นชื่อบนโถปัสสาวะ หรือความแปลกประหลาดของมันคือจุดประสงค์—เป็นข้อความถึงเพื่อนรักที่สิ่งที่พวกเขาแบ่งปันนั้นไม่เหมือนใคร ไม่ว่าจะตีความอย่างไร มีเดอร์คิดว่าลักษณะส่วนตัวของงานและเรื่องราวที่น่าสนใจของแหล่งที่มาคือกุญแจสำคัญของมูลค่าของมัน

มูลนิธิแอนดี้ วอร์ฮอลในนครนิวยอร์กและพิพิธภัณฑ์ในพิตต์สเบิร์ก เพนซิลเวเนียแอนดี้ วอร์ฮอล - ม้าหมุน (กล่าวกันว่าเป็นของขวัญที่วอร์ฮอลมอบให้กับคุณกูลด์) ก็เป็นส่วนหนึ่งของการประมูลด้วย ภาพถ่ายโดย นิค โคเซนติโน ผ่าน John McInnis Auctioneers

คุณค่าของความขบขันเสียดสี

เนื่องจากไม่สามารถกำหนดโปรไฟล์ผู้ซื้อที่น่าจะเป็นไปได้ มีเดอร์จึงประสบปัญหาในการตั้งราคาประติมากรรมนี้ เขาประเมินคร่าวๆ ไว้ระหว่าง 500,000 ถึง 1 ล้านดอลลาร์ แต่เลือกที่จะเข้าร่วมการประมูลโดยไม่ตั้งราคาขั้นต่ำสำหรับงานชิ้นนี้ เขาบอกกับเบลค กอปนิก จากนิวยอร์กไทมส์ว่า “สาธารณชนจะเป็นผู้กำหนดในวันนั้นว่ามันมีค่าเท่าไร” อย่างไรก็ตาม มีกรณีตัวอย่างที่ตั้งคำถามถึงมูลค่าของงานวอร์ฮอล เมื่อวอร์ฮอลเสียชีวิต ศาลประเมินมูลค่าทรัพย์สินของเขาประมาณ 509 ล้านดอลลาร์ เพื่อพยายามลดค่าธรรมเนียมทางกฎหมายและขนาดของการบริจาคเพื่อการกุศลที่วอร์ฮอลกำหนดไว้ มูลนิธิวอร์ฮอลจึงว่าจ้างนายหน้าอาร์ต อังเดร เอ็มเมอริช ที่โต้แย้งในศาลอย่างจริงจังว่าการประเมินนั้นสูงเกินไป เพราะมีแนวโน้มว่าวอร์ฮอลจะถูกลืมในไม่ช้า และผลงานที่เขาทิ้งไว้จะสูญเสียมูลค่า ศาลเห็นด้วยและลดการประเมินลงเหลือ 228 ล้านดอลลาร์

คำว่ามูลค่าเป็นคำที่น่าสนใจ ก่อนที่การประมูลของกูลด์จะเริ่มขึ้น ผู้จัดการมรดกได้เข้ามาและในนามของครอบครัวได้ให้สำนักประมูลตั้งราคาขั้นต่ำสำหรับประติมากรรมชิ้นนี้ รวมถึงงานอื่นๆ อีกหลายชิ้น รวมถึงวอร์ฮอลอีกชิ้นและผลงานของบาสเกียต์สองชิ้น แต่ราคาขั้นต่ำดูเหมือนจะสูงเกินไป เพราะประติมากรรมและของอื่นๆ ที่มีราคาขั้นต่ำไม่ได้ขายได้ ตัวแทนของสำนักประมูลบอกกับฉันว่าไม่มีแผนที่จะนำงานเหล่านี้ออกประมูลในภายหลัง ดังนั้นเรื่องราวนี้จึงจบลงอย่างขมขื่น ช่วงเวลามหัศจรรย์ของการค้นพบเมื่อผู้ประมูลได้ใช้ชีวิตในจินตนาการสูงสุดของเขาในการค้นพบประติมากรรมวอร์ฮอลที่หายากและไม่เคยรู้จักมาก่อนที่เก็บฝุ่นในห้องใต้หลังคากลับไม่เกิดผล และวัตถุที่เกิดจากความรักกลับกลายเป็นสินค้าที่ถูกแย่งชิง นอกจากนี้ยังควรสังเกตว่างานวอร์ฮอลหลายชิ้นที่ขายได้ในการประมูลนั้นขายต่ำกว่าราคาประเมิน มันทำให้เกิดคำถามว่าสิ่งใดคือความหมายที่แท้จริงของการประเมินค่า เช่นเดียวกับ นามธรรม มูลค่ามีความหมายแตกต่างกันสำหรับแต่ละคน หวังว่าไม่ว่า จอน และแอนดี้ จะอยู่ที่ไหนในตอนนี้ มันจะมีความหมายมากกว่าค่าเงิน

ภาพเด่น: แอนดี้ วอร์ฮอล - ประติมากรรม, © 2017 มูลนิธิแอนดี้ วอร์ฮอลเพื่อศิลปะภาพลักษณ์/ได้รับอนุญาตโดยสมาคมสิทธิศิลปิน (ARS), นิวยอร์ก, นิวยอร์ก; เครดิตภาพ นิค โคเซนติโน ผ่าน John McInnis Auctioneers

ภาพทั้งหมดใช้เพื่อประกอบการอธิบายเท่านั้น

โดย ฟิลลิป Barcio

บทความที่คุณอาจสนใจ

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

พลังแห่งสีน้ำเงิน: จากศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ในประวัติศาสตร์สู่ศิลปะนามธรรมร่วมสมัย

เมื่อคุณเห็น สีฟ้า คุณรู้สึกอย่างไร? คุณจะอธิบายมันแตกต่างจากความรู้สึกเมื่อได้ยินคำว่าสีฟ้า หรืออ่านคำว่าสีฟ้าบนหน้ากระดาษหรือไม่? ข้อมูลที่สื่อโดยเฉดสีแตกต่างจากข้อมูลที่สื่อโดยชื่อของมันหรือไม่...

อ่านเพิ่มเติม
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

เมื่อศิลปะหลุดออกจากกรอบ: ความสูงส่งของวัตถุศิลปิน

วิธีที่พรม ฉากกั้นพับ เซรามิก และผ้าทอโดยศิลปินสำคัญกลายเป็นของสะสมระดับพิพิธภัณฑ์ และสิ่งที่ควรรู้ก่อนนำกลับบ้าน ในปี 1911 โซเนีย เดอลาเนย์ เย็บผ้าห่มปะติดสำหรับเปลของลูกชายแรกเกิด โดยอิงจากผ้าห่...

อ่านเพิ่มเติม
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

ศิลปะออปอาร์ต: กับดักการรับรู้และศิลปะที่ไม่ยอมอยู่นิ่ง

การยืนอยู่หน้าผืนผ้าใบ Op Art ขนาดใหญ่ในช่วงกลางทศวรรษ 1960 ไม่ใช่แค่การมองภาพเท่านั้น แต่มันคือการสัมผัสประสบการณ์การมองเห็นในฐานะกระบวนการที่มีชีวิตชีวา ไม่มั่นคง และเกี่ยวข้องกับร่างกาย เมื่อพิพ...

อ่านเพิ่มเติม