โรสแมรี คาสโตร, ลิเดีย โอคุมูระ และวันดา เชลคอฟสกา ในดินแดนของเด็กชาย, ดินแดนของขนตา
ในเดือนมิถุนายนนี้ สถานที่ Galerie Thaddaeus Ropac ที่ Ely House ในลอนดอนจะเปิดนิทรรศการที่คาดว่าจะเป็นหนึ่งในนิทรรศการที่มีผลกระทบมากที่สุดในฤดูร้อนนี้ Land of Lads, Land of Lashes จะนำเสนอผลงานของศิลปินหญิงสามคน ได้แก่ Rosemarie Castoro (1939-2015), Lydia Okumura (เกิดปี 1948) และ Wanda Czelkowska (เกิดปี 1930) แต่ละคนได้พัฒนาสไตล์ที่สามารถเรียกว่าเสียงทางสุนทรียศาสตร์ที่เป็นผู้ใหญ่ในช่วงทศวรรษ 1960 และ 70 ผลงานของพวกเขามีความทดลองสูง มีความเข้มงวดทางแนวคิด และมีความก้าวหน้าทางเทคนิค อย่างไรก็ตาม ศิลปินปั้นแต่ละคนกลับถูกบดบัง โดยส่วนหนึ่งเป็นเพราะเพศของพวกเขา และอีกส่วนหนึ่งเป็นเพราะธรรมชาติที่แปลกประหลาดของผลงานของพวกเขา พวกเขาไม่สามารถจัดอยู่ในหมวดหมู่สุนทรียศาสตร์ได้อย่างชัดเจน พวกเขายังไม่ได้รับการยอมรับในกลุ่มอวองการ์ด และแต่ละคนในหลาย ๆ วิธีได้แสดงให้เห็นถึงความกังวลพื้นฐานของรุ่นของพวกเขา Castoro ซึ่งมาจากบรูคลิน สร้างผลงานที่แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงการเปลี่ยนแปลงทางสายตาและแนวคิดที่เกิดขึ้นระหว่าง Minimalism และ Post-Minimalism; Czelkowska ซึ่งเกิดใน Brześć, โปแลนด์ แสดงให้เห็นด้วยความซื่อสัตย์และความหลงใหลถึงโลกของ Conceptual Art, Arte Povera และ Primitivism; และ Okumura ซึ่งเกิดในเซาเปาโลจากครอบครัวผู้อพยพชาวญี่ปุ่น จับภาพจุดตัดระหว่าง Neo-Concrete Movement และศิลปะที่มีมนุษยธรรมและประสบการณ์ด้วยความมั่นใจและความแม่นยำ ผู้ดูแลนิทรรศการนี้ Anke Kempkes สมควรได้รับเครดิตไม่เพียงแต่ในการค้นหาศิลปินที่ถูกมองข้ามสามคนนี้ แต่ยังในการค้นหาสายใยทางปัญญาและสุนทรียศาสตร์ที่เชื่อมโยงภาษาทางสายตาของพวกเขา ซึ่ง Land of Lads, Land of Lashes ได้นำเสนอในรูปแบบที่น่าสนใจและน่าตื่นเต้นทางสายตา.
โรสแมรี่ บีเวอร์
ชื่อของนิทรรศการนี้, Land of Lads, Land of Lashes, มาจากผลงานสองชิ้นที่ Castoro สร้างขึ้นในช่วงกลางทศวรรษ 1970 “Land of Lads” เป็นการรวบรวมบันไดอีพ็อกซี่ที่มีลักษณะคล้ายของดิบตั้งตรงอยู่ในฝูงชนที่มีลักษณะคล้ายมนุษย์ “Land of Lashes” คล้ายกับขบวนพาเหรดของขนตาอีพ็อกซี่ขนาดยักษ์ที่มีลักษณะคล้ายแมงมุมเดินไปข้างหน้าเหมือนกับแถวของมดทหาร ผลงานทั้งสองชิ้นนี้เป็นตัวแทนของการเปลี่ยนแปลงที่ Castoro ประสบในงานของเธอในทศวรรษ 1970 เธอเริ่มอาชีพในฐานะนักเต้น และจากนั้นได้สำรวจ Hard Edge Minimalist Abstraction ค่อยๆ เธอขยายความสนใจของเธอให้รวมถึงอาณาจักรที่เหมือนความฝันและสัญลักษณ์ ตลอดอาชีพของเธอ ผลงานของเธอจับภาพความเรียบง่ายที่ลดทอนลงในบางอย่าง ในขณะเดียวกันก็สื่อสารถึงบางสิ่งในสภาพดิบของการกลายเป็น ผลงานของเธอรวมถึงประติมากรรม, จิตรกรรม, การแสดง และกวีนิพนธ์ เธอเสียชีวิตจากมะเร็งในปี 2015.
โรสมารี คาสโตร - ดินแดนของเด็กชาย, การจัดแสดง, 1976. © โรสมารี คาสโตร. ขอบคุณ โรสมารี คาสโตร และการดูแลและให้คำปรึกษาของอังเค เคมป์เคส
ลิเดีย โอคุมูระ
การรับรู้เป็นหัวใจของทุกสิ่งที่ Okumura สร้างสรรค์ ความสนใจในศิลปะครั้งแรกของเธอมาจากพ่อของเธอซึ่งเป็นนักเขียนตัวอักษร เธอได้ทดลองทำเซรามิกอย่างสั้น ๆ แต่บอกว่าเธอชอบความทันทีทันใดของการวาดภาพมากกว่า เติบโตในบราซิล เธอได้รับอิทธิพลจากหลายขบวนการ ตั้งแต่ Land Art ไปจนถึง Arte Povera จนถึง Minimalism สิ่งที่มีร่วมกันในทุกอิทธิพลของเธอคือความคิดเชิงแนวคิดที่ว่าศิลปะสามารถสร้างประสบการณ์การรับรู้ที่ช่วยทำให้ชีวิตง่ายขึ้น โดยการเชื่อมโยงความขัดแย้ง ผลงานผนังที่เป็นนวัตกรรมของเธอซึ่งรวมอยู่ในนิทรรศการนี้ไม่สามารถจัดประเภทได้ พวกมันเป็นทั้งภาพวาดบนผนัง ประติมากรรม และการติดตั้งเชิงประสบการณ์ พวกมันเสนอสะพานที่ยอดเยี่ยมไปยังผลงานของศิลปิน Kinetic เช่น Jesús Rafael Soto และศิลปิน Minimalist เช่น Sol LeWitt แต่พวกมันก็แตกต่างจากผลงานของศิลปินเหล่านั้นและศิลปินคนอื่น ๆ ในรุ่นของเธอ.
Lydia Okumura - Labyrinth Variant II. แนวคิดที่ถูกสร้างขึ้นครั้งแรกที่ Museu de Arte Moderna, เซาเปาโล, 1984-2018. © Lydia Okumura. ขอบคุณ Lydia Okumura และ Anke Kempkes ในการดูแลและให้คำปรึกษา
วันดา เชลคอฟสกา
เพื่อให้เข้าใจถึงรากฐานที่ Czelkowska พัฒนาขึ้น มองไปที่ "อนุสาวรีย์การปลดปล่อยภูมิภาค Warmia และ Mazury" ในเมือง Olsztyn ประเทศโปแลนด์ เธอได้ร่วมงานในประติมากรรมขนาดใหญ่ชิ้นนี้ในปี 1954 มันเป็นตัวแทนของความเป็นสุดยอดของความกล้าหาญในสังคมนิยมหลังสงคราม จากจุดเริ่มต้นนั้น Czelkowska กลายเป็นคนที่มีความคิดลึกซึ้งมากขึ้น และมีความดิบมากขึ้น ผลงานของเธอได้ยอมรับความงามแบบดั้งเดิม จนในที่สุดในปี 1970 เธอได้สร้างงานศิลปะที่เป็นตัวแทนของวิธีการรับรู้ความเป็นไปได้เชิงแนวคิดของศิลปะ งานชิ้นนั้นใช้เวลามากกว่า 20 ปีในการสร้างสรรค์ และมีชื่อว่า "การกำจัดรูปปั้นอย่างสมบูรณ์ในฐานะแนวคิดของรูปร่าง" ตามชื่อที่บอก มันแสดงให้เห็นว่า ศิลปินคนนี้เป็นผู้บุกเบิกในการคิดใหม่เกี่ยวกับปัญหาของพื้นที่ และความสัมพันธ์ของมันกับวิธีที่ศิลปินและผู้ชมรับรู้ถึงความสัมพันธ์ของพวกเขากับศิลปะพลาสติก.
Wanda Czelkowska - หัวหน้า, 1972. © Wanda Czelkowska. ขอบคุณ Wanda Czelkowska และ Anke Kempkes สำหรับการดูแลและให้คำปรึกษา
พลังแห่งการค้นพบ
มันเป็นความผิดหวังเสมอสำหรับฉันเมื่อได้ยินว่าศิลปินที่ยอดเยี่ยมคนหนึ่งต้องทำงานอย่างหนักมาหลายทศวรรษโดยไม่ได้รับการยอมรับที่พวกเขาสมควรได้รับ และแม้ว่าฉันจะรู้ว่ามีเหตุผลมากมายที่ทำให้สถานการณ์เช่นนี้เกิดขึ้น แต่ความจริงที่ชัดเจนก็คือบ่อยครั้งที่อคติของผู้มีอำนาจในโลกศิลปะคือสิ่งที่ทำให้ศิลปินบางคนไม่สามารถเข้าถึงการเปิดเผยได้ ฉันไม่สามารถช่วยแต่สงสัยได้ว่าทำไมฉันถึงไม่เคยได้ยินชื่อ Castoro, Okumura หรือ Czelkowska มาก่อน เพราะพวกเขาเป็นศิลปินหญิงที่แข่งขันในโลกที่มีผู้ชายเป็นใหญ่ เมื่อมองผ่านสายตาของคนร่วมสมัยที่ผลงานที่เปลี่ยนแปลงโลกที่พวกเขาสร้างขึ้นเมื่อครึ่งศตวรรษที่แล้ว ฉันรู้สึกงุนงงว่าทำไมชื่อของพวกเขาถึงไม่เป็นที่รู้จักเท่ากับบางคนในเพศชาย เช่น Fred Sandback และ Sol LeWitt หรือแม้แต่บางคนในเพศหญิงที่มีชื่อเสียงมากกว่า เช่น Eva Hesse และ Louise Bourgeois.
อย่างน้อยตอนนี้ฉันก็สามารถเฉลิมฉลองความจริงที่ว่าศิลปินทั้งสามคนนี้ได้รับการยอมรับอย่างที่ควรจะเป็น หนึ่งในพลังของศิลปะคือมันสามารถเตือนเราว่าเรามีมากกว่าการเป็นเพียงสิ่งมีชีวิตทางกายภาพที่มีคุณสมบัติที่สามารถทำให้ผู้อื่นลดคุณค่าของเราได้—เรามีอีกด้านหนึ่ง, สิ่งที่มองไม่เห็นและยากที่จะอธิบาย, ซึ่งเชื่อมโยงเรากับผู้อื่นในระดับเหนือธรรมชาติ ศิลปินทั้งสามคนนี้, ที่ทำงานอย่างต่อเนื่องมากว่าครึ่งศตวรรษ, แต่ผลงานของพวกเขาที่ฉันไม่เคยพบมาก่อน, ได้มอบความรู้สึกนี้ให้กับฉัน: การเตือนใจว่าฉันมีมากกว่าที่ฉันดูเหมือนจะเป็น ฉันตั้งตารอที่จะได้เห็นผลงานของพวกเขามากขึ้นในอนาคต, และหวังว่าการจัดแสดงนี้จะเปิดประตูให้มีการเปิดเผยและการวิจัยเกี่ยวกับความสำเร็จของพวกเขามากขึ้น Land of Lads, Land of Lashes จะจัดแสดงที่สถานที่ London Ely House ของ Galerie Thaddaeus Ropac ตั้งแต่วันที่ 25 มิถุนายน ถึง 11 สิงหาคม 2018.
ภาพเด่น: Rosemarie Castoro - Land of Lads, การจัดแสดง, 1976. © Rosemarie Castoro. ขอบคุณ Rosemarie Castoro และ Anke Kempkes การดูแลและให้คำปรึกษา
โดย ฟิลลิป บาร์ซิโอ
