
มรดกของลีฮอลล์ ศิลปินและชีวประวัติของเดอคูนิง
ลี ฮอลล์ ศิลปิน นักเขียน ครูผู้สอน ชีวประวัติศาสตร์ ผู้บริหารมหาวิทยาลัย ผู้สนับสนุนผู้ด้อยโอกาส และผู้พูดความจริงอย่างตรงไปตรงมาเกี่ยวกับวงการศิลปะนิวยอร์ก ได้จากไปแล้ว ในทศวรรษ 1960 ฮอลล์ได้พัฒนาวิธีการวาดภาพทิวทัศน์นามธรรมที่โดดเด่น สร้างภาพวาดขนาดใหญ่ที่เต็มไปด้วยอารมณ์และสีสัน และโดดเด่นจากผลงานของศิลปินร่วมสมัยในนิวยอร์กหลายคน ฮอลล์เป็นเพื่อนสนิทและเพื่อนร่วมงานกับสมาชิกที่มีอิทธิพลมากที่สุดของโรงเรียนศิลปะนิวยอร์ก แต่สุนทรียภาพของเธอมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว โดยเน้นน้อยกว่าที่จะใช้การเคลื่อนไหว พลัง และจิตใต้สำนึก และเน้นมากขึ้นที่ธรรมชาติ บรรยากาศ และความสัมพันธ์ทางรูปแบบระหว่างเส้น รูปร่าง พื้นผิว ผิวหน้า และสี ฮอลล์จัดแสดงผลงานบ่อยครั้งที่แกลเลอรีชื่อดัง Betty Parsons ซึ่งตลอดหลายทศวรรษเธอได้อยู่ร่วมกับศิลปินอย่าง แจ็คสัน พอลล็อค, คลิฟฟอร์ด สติลล์, มาร์ก รอธโก, เอลส์เวิร์ธ เคลลี่, บาร์เน็ต นิวแมน, แอกเนส มาร์ติน และ ริชาร์ด ทัตเทิล
นอกจากความสำเร็จในฐานะ จิตรกรนามธรรม ฮอลล์ยังได้รับชื่อเสียงและความขัดแย้งในฐานะนักเขียน เธอเขียนหนังสือมากกว่าครึ่งโหลในชีวิต รวมถึงชีวประวัติของเทพธิดากรีก Athena และการศึกษาละเอียดเกี่ยวกับจิตรกรอเมริกันแนวสมจริงในต้นศตวรรษที่ 20 Wallace Herndon Smith และศิลปินนามธรรมอเมริกัน Abraham (Abe) Ajay ที่มีชื่อเสียงในด้านภาพประกอบต้นฉบับสำหรับวารสารมาร์กซิสต์ The New Masses ในปี 1992 ฮอลล์แสดงตัวเองในฐานะนักประวัติศาสตร์ที่ละเอียดลึกซึ้งเมื่อเธอเผยแพร่การศึกษาครอบคลุมประวัติศาสตร์แฟชั่นอเมริกันในหนังสือชื่อ Common Threads: A Parade of American Clothing หนังสือเล่มนี้มีการรายงานอย่างลึกซึ้ง โดยบรรยายแนวโน้มแฟชั่นของชาวพื้นเมืองอเมริกัน ผู้ตั้งถิ่นฐานและนักบุกเบิกยุคแรก คนงานอุตสาหกรรมอเมริกัน และกลุ่มสังคมอื่น ๆ อีกมากมาย ตั้งแต่แฟลปเปอร์ในทศวรรษ 1920 จนถึงวัฒนธรรมย่อยแฟชั่นต่าง ๆ ในทศวรรษ 1980 หนังสือเล่มนี้เชื่อมโยงแนวโน้มแฟชั่นกับประเด็นสังคมและการเมืองอย่างชำนาญ โดยเปิดทางใหม่ในการอธิบายผลกระทบของแฟชั่นต่อประเด็นเช่น เพศ ชนชั้น และเชื้อชาติ
ลี ฮอลล์ - Connecticut Hill, 1983, สีน้ำมันบนผ้าใบ โดยความอนุเคราะห์จาก Jerald Melberg Gallery, Charlotte
หนังสือที่มีชื่อเสียงและเป็นที่วิพากษ์วิจารณ์มากที่สุดที่ฮอลล์เขียนคือชีวประวัติของบุคคลสำคัญในวงการศิลปะนิวยอร์ก ซึ่งเธอรู้จักอย่างใกล้ชิด ในปี 1991 เธอเผยแพร่ชีวประวัติเปิดเผยทุกแง่มุมของเพื่อนสนิท ผู้ไว้ใจ และเจ้าของแกลเลอรี Betty Parsons หนังสือชื่อ Betty Parsons: Artist, Dealer, Collector เผยเส้นทางที่น่าสนใจที่ Parsons เดินทางจนได้สถานะเป็นหนึ่งในเจ้าของแกลเลอรีศิลปะที่มีอิทธิพลที่สุดในประวัติศาสตร์อเมริกา โดยได้รับอนุญาตจาก Parsons หนังสือยังเปิดเผยรายละเอียดส่วนตัวที่ไม่ธรรมดาของชีวิตส่วนตัว Parsons รวมถึงบันทึกประจำวันที่แสดงความคิดส่วนตัวเกี่ยวกับเรื่องเพศ ค่านิยมครอบครัว เงิน ศิลปะ งาน และบุคลิกภาพซับซ้อนที่เธอมักพบปะ
ลี ฮอลล์ - Seamist 72-1, 1972, สีอะคริลิกบนผ้าใบ โดยความอนุเคราะห์จาก Jerald Melberg Gallery
สองปีหลังจากเผยแพร่ชีวประวัติ Betty Parsons ฮอลล์ได้เขียนหนังสืออีกเล่มชื่อ Elaine and Bill: Portrait of a Marriage ซึ่งเป็นชีวประวัติเปิดเผยทุกแง่มุมอีกเล่มหนึ่ง เผยรายละเอียดส่วนตัวลึกซึ้งของชีวิตสมรสและอาชีพของเพื่อนรัก เอเลน และ วิลเล็ม เดอ คูนิง โดยอิงจากความสัมพันธ์ส่วนตัวยาวนานของฮอลล์กับครอบครัวเดอ คูนิง หนังสือเปิดเผยความสัมพันธ์ที่ไม่เพียงแต่เต็มไปด้วยความหลงใหลทางศิลปะ แต่ยังมีแอลกอฮอล์ การนอกใจ อัตตา และความปรารถนาไม่หยุดยั้งที่จะเป็นที่หนึ่ง ฮอลล์บรรยายถึงวิลเล็ม เดอ คูนิงในแบบที่คนไม่ค่อยจินตนาการถึง ว่าเขาคงไม่ประสบความสำเร็จในวงการศิลปะได้ไกลขนาดนั้นหากไม่ใช่เพราะความพยายามของภรรยาที่ไม่ค่อยได้รับการยอมรับ เอเลน ที่คอยสนับสนุนเขาอย่างไม่เหน็ดเหนื่อย หนังสือเล่มนี้ทำลายภาพลักษณ์ศักดิ์สิทธิ์ของศิลปินในฐานะบุคคลเหมือนพระภิกษุในวงการศิลปะนิวยอร์ก และฮอลล์ถูกวิจารณ์อย่างหนักจากการเขียนหนังสือเล่มนี้ ฮอลล์ตอบโต้ผู้วิจารณ์อย่างเยือกเย็นในการสัมภาษณ์กับวอชิงตันโพสต์ว่า “อย่าประเมินความกระตือรือร้นทางการเมืองของวงการศิลปะต่ำไปเลย มันเป็นกลุ่มที่แน่นแฟ้นมาก และพวกเขาพยายามรักษาตำนานไว้”
ลี ฮอลล์ - Puglia Facade Dusk, 2015, สื่อผสมบนผ้าใบ โดยความอนุเคราะห์จาก Jerald Melberg Gallery, Charlotte
นอกจากอาชีพยาวนานในฐานะศิลปินนามธรรมและผลงานที่มีอิทธิพลในฐานะนักเขียนแล้ว ลี ฮอลล์ยังมีบทบาทสำคัญในวงการการศึกษา เธอเป็นนักวิชาการที่มีความสามารถสูง โดยได้รับปริญญาโทด้านการศึกษาศิลปะในปี 1959 และปริญญาเอกด้านศิลปะสร้างสรรค์ในปี 1965 ทั้งสองปริญญาจากมหาวิทยาลัยนิวยอร์ก เธอสอนศิลปะที่วิทยาลัย Keuka ในนิวยอร์ก และวิทยาลัย Winthrop ในเซาท์แคโรไลนา และดำรงตำแหน่งหัวหน้าภาควิชาศิลปะที่มหาวิทยาลัย Drew ในนิวเจอร์ซีย์ จากนั้นในปี 1975 ถึง 1983 ฮอลล์ดำรงตำแหน่งประธานโรงเรียนออกแบบ Rhode Island (RISD) เมื่อเธอเข้ารับตำแหน่ง โรงเรียนประสบปัญหาการใช้จ่ายเกินงบประมาณและการมีส่วนร่วมของคณาจารย์ที่น้อย เธอพยายามแก้ไขทั้งสองปัญหา แม้จะประสบความสำเร็จในการแก้ไขปัญหาทางการเงิน แต่เธอก็ได้รับการต่อต้านจากคณาจารย์ที่ในที่สุดรวมตัวกันเป็นสหภาพแรงงานเพื่อต่อต้านการปฏิรูปที่ฮอลล์พยายามดำเนินการ หลังจากออกจาก RISD ฮอลล์เข้าร่วมภาคส่วนไม่แสวงหากำไร โดยทำงานสนับสนุนนักเรียนที่ด้อยโอกาสในฐานะผู้บริหารของ Academy for Educational Development ในนิวยอร์ก
ลี ฮอลล์ - Quarry Panels 72-3, 1972, สีอะคริลิกบนผ้าใบ โดยความอนุเคราะห์จาก Jerald Melberg Gallery, Charlotte
หลังจาก Betty Parsons เสียชีวิตในปี 1982 ฮอลล์หยุดจัดแสดงภาพวาดในแกลเลอรี โดยแสดงความไม่พอใจต่อสภาพของวงการแกลเลอรีร่วมสมัย แต่ไม่กี่ปี ก่อนเสียชีวิต เธอเริ่มจัดแสดงอีกครั้งที่ Jerald Melberg Gallery ในชาร์ลอตต์ รัฐนอร์ทแคโรไลนา ซึ่งเป็นตัวแทนของศิลปินที่มีอิทธิพลอย่าง Raul Diaz, ฮานส์ ฮอฟมันน์, โรเบิร์ต มัทเธอร์เวลล์, โรมาเร่ เบียร์เดน และ วูล์ฟ คาห์น การตัดสินใจจัดแสดงในนอร์ทแคโรไลนาในบางแง่เป็นการกลับบ้านสำหรับฮอลล์ ผู้เกิดในปี 1934 ที่เล็กซิงตัน รัฐนอร์ทแคโรไลนา แม้เธอจะย้ายไปอยู่ฟลอริดากับแม่ในภายหลัง แต่เธอกลับมาเรียนที่ Woman’s College ของมหาวิทยาลัยนอร์ทแคโรไลนาในกรีนส์โบโร ซึ่งได้รับปริญญาศิลปกรรมบัณฑิตในปี 1955 ขณะเสียชีวิต ฮอลล์อาศัยอยู่ที่เซาท์ แฮดลีย์ รัฐแมสซาชูเซตส์ สาเหตุการเสียชีวิตรายงานในนิวยอร์กไทมส์ว่าเป็นมะเร็งกระเพาะอาหาร
ลี ฮอลล์ - Something Green Begins Spring, 1971, สีอะคริลิกบนผ้าใบ โดยความอนุเคราะห์จาก Jerald Melberg Gallery, Charlotte
ภาพเด่น: ลี ฮอลล์ - Hadley Autumn Fields, สื่อผสมบนผ้าใบ โดยความอนุเคราะห์จาก Jerald Melberg Gallery, Charlotte
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อประกอบการอธิบายเท่านั้น
โดย ฟิลลิป Barcio





