ตัวอย่างลวดลาย Op Art ที่ซับซ้อนที่สุด
ออป อาร์ต เป็นสิ่งผิดปกติ วิคเตอร์ วาซาเรลี เป็นผู้บุกเบิกขบวนการนี้ในทศวรรษ 1930 ในฐานะการศึกษาความงามอย่างจริงจัง แต่ในปัจจุบัน เรามักจะเห็น ลวดลายออป อาร์ต บนภาพวาดในพิพิธภัณฑ์เท่าๆ กับที่เห็นบนรองเท้าคู่หนึ่ง อุปกรณ์ในครัว หรือรถสปอร์ต และแม้สิ่งที่เริ่มต้นจากการสำรวจรูปแบบทางสายตาอย่างเป็นทางการจะกลายเป็นของตกแต่งราคาถูก แต่ตอนนี้มันก็กลับมาเป็นพื้นที่สำคัญของการวิจัยทางศิลปะอีกครั้ง ในความเห็นของศิลปินนามธรรมร่วมสมัยหลายคน ลวดลายออป อาร์ตนำเสนอมุมมองที่ใช้ตรวจสอบและขยายขอบเขตทางสายตาของระนาบสองมิติ บางคนใช้ลวดลายออป อาร์ตเพื่อสร้างความรู้สึกวูบวาบหรือลึกลับ บางคนใช้เพื่อสำรวจความเป็นไปได้ของการเคลื่อนไหว และบางคนใช้เพียงเพื่อดึงดูดให้ผู้ชมมองศิลปะนานขึ้น สิ่งที่เราพบว่าน่าทึ่งคือไม่ว่าจะมีเป้าหมายส่วนตัวอย่างไร ศิลปินออป อาร์ตโดยรวมได้สร้างภาพลวงตาทางความงามที่ยอดเยี่ยมโดยใช้เทคนิคที่มีคำศัพท์จำกัด นี่คือลวดลายออป อาร์ตที่ซับซ้อนที่สุดแปดแบบที่ศิลปินออป อาร์ตที่เราชื่นชอบใช้:
เวกเตอร์เชิงมิติ
เวกเตอร์สามารถอธิบายได้ว่าเป็นเส้นที่แสดงทั้งขนาดและทิศทาง วิคเตอร์ วาซาเรลี เป็นผู้เชี่ยวชาญในการใช้เวกเตอร์เปลี่ยนรูปทรงให้กลายเป็นรูปแบบ ภาพสกรีนผ้าไม่มีชื่อชิ้นนี้โดยวาซาเรลีจากปี 1975 ผสมผสานเวกเตอร์ที่แม่นยำและสมมาตรกับ รูปทรงเรขาคณิต เส้นแนวนอนและแนวตั้ง และสีไล่ระดับ แม้จะเป็นภาพแบนราบโดยสิ้นเชิง แต่ภาพนี้สร้างภาพลวงตาว่ามวลขนาดใหญ่กำลังพองออกมาจากระนาบภาพ
วิคเตอร์ วาซาเรลี - ไม่มีชื่อ, 1975. สกรีนผ้า. © 2020 สมาคมสิทธิศิลปิน (ARS), นิวยอร์ก / ADAGP, ปารีส
เอฟเฟกต์อุโมงค์
ลวดลายออป อาร์ตอีกแบบหนึ่งที่วิคเตอร์ วาซาเรลีเชี่ยวชาญคือเอฟเฟกต์อุโมงค์ ในเทคนิคนี้ รูปทรงเรขาคณิตที่ซ้ำกันในขนาดที่ลดลงจะถูกวางซ้อนกันในลักษณะที่ดูเหมือนจะหายไปในจุดเลือนหาย ในภาพวาดปี 1975 ชื่อ Vonal-Stri วาซาเรลีใช้สี่เหลี่ยมเป็นรูปทรงที่เลือกและปรับความหนาของด้านสี่เหลี่ยมอย่างค่อยเป็นค่อยไปเพื่อสร้างภาพลวงตาว่าอุโมงค์กำลังโค้งเลี้ยวขณะที่มุ่งไปยังจุดเลือนหาย
วิคเตอร์ วาซาเรลี - Vonal-Stri, 1975. สีอะคริลิกบนผ้าใบ. © 2020 สมาคมสิทธิศิลปิน (ARS), นิวยอร์ก / ADAGP, ปารีส
การบิดเบี้ยวแบบนูน
หนึ่งในเทคนิคที่น่าหลงใหลที่สุดที่ศิลปินออป อาร์ตใช้เรียกว่าการบิดเบี้ยวแบบนูน นี่คือเมื่อพื้นผิวดูเหมือนมีรอยพับโค้งมน คล้ายคลื่นหรือตะกร้าธงที่ปลิวในลม บริจิต ไรลีย์ เชี่ยวชาญเทคนิคนี้และใช้ในภาพวาดหลายชิ้น หนึ่งในตัวอย่างแรกและมีประสิทธิภาพที่สุดของการบิดเบี้ยวแบบนูนคือภาพวาดปี 1961 ชื่อ Movement in Squares สำหรับชิ้นนี้ เธอใช้ลวดลายเส้นตัดแนวนอนและแนวตั้งอย่างง่ายแล้วค่อยๆ ลดระยะห่างระหว่างเส้นแนวตั้งทั้งสองข้างของบริเวณที่กลายเป็นการบิดเบี้ยว
บริจิต ไรลีย์ - Movement in Squares, 1961. สีเทมเพอรา บนแผ่นไม้. © บริจิต ไรลีย์
เส้นเรียว
เมื่อเส้นตรงค่อยๆ บางลงหรือหนาขึ้นใกล้ปลาย จะเกิดภาพลวงตาเส้นเรียว เส้นเรียวสามารถสร้างความรู้สึกว่าภาพกำลังเคลื่อนไหวหรือมีมิติสามมิติ ในปี 2015 คาร์ลอส ครูซ-ดิเอซ ผสมผสานเส้นเรียวกับโทนสีไล่ระดับในภาพพิมพ์น้ำกรดชื่อ Caura-14 เขายังจัดวางเส้นทแยงมุมในแนวขนานในส่วนล่างของภาพอย่างระมัดระวัง สร้างภาพลวงตาของรูปทรงสปริงเกลียวลอยอยู่ในพื้นที่แนวตั้งที่แกว่งไกว
คาร์ลอส ครูซ-ดิเอซ - Caura-14, 2015. ภาพพิมพ์หิน. 23 3/5 × 27 3/5 นิ้ว 60 × 70 ซม. Polígrafa Obra Gráfica, บาร์เซโลนา. © คาร์ลอส ครูซ-ดิเอซ
ลวดลายเส้นตัดซ้อนชั้น
ลวดลายเส้นตัดซ้อนเป็นลวดลายที่มีต้นกำเนิดจากการทอผ้า เมื่อเส้นที่มีสีต่างกันซ้อนทับบนพื้นผิวสองมิติและวางในลวดลายเส้นตัดซ้อน จะเกิดภาพลวงตาว่าพื้นผิวมีความลึก โดยการเพิ่มชั้นและสีเพิ่มเติม ภาพลวงตานี้จะซับซ้อนขึ้น ในภาพวาดปี 2008 ชื่อ #403 Blue-Violet ซูซี่ รอสมารีน วางเส้นทแยงมุมในลวดลายเส้นตัดซ้อนบนพื้นหลังสีไล่ระดับและเพิ่มลวดลายสีไล่ระดับเพิ่มเติมบนเส้นตัดซ้อน เธอยังผสมผสานบริเวณที่มีการบิดเบี้ยวแบบนูนเพื่อสร้างความรู้สึกของพื้นที่สว่างและมืดที่เต้นเป็นจังหวะ
ซูซี่ รอสมารีน - 403 Blue-Violet, 2008. สีอะคริลิกบนผ้าใบ. © ซูซี่ รอสมารีน
เส้นขนานไล่ระดับสี
ฟังดูง่าย แต่บางครั้งเพียงแค่วางเส้นขนานกันก็สามารถสร้างเอฟเฟกต์ทางสายตาได้ เอฟเฟกต์เกิดขึ้นเมื่อสีของเส้นเปลี่ยนไป ตามที่ ฮานส์ ฮอฟมันน์ อธิบายไว้ในทฤษฎีดันดึง สีอบอุ่นที่วางข้างสีเย็นจะสร้างมุมมองหรือภาพลวงตาของความลึก เพราะสีอบอุ่นทำให้สีเย็นดูเหมือนถอยไปด้านหลัง ยาคอฟ อากัม แสดงปรากฏการณ์นี้ในผลงานชิ้นเอกปี 1979 ชื่อ Mirror ซึ่งเขาใช้เพียงเส้นตั้งและทฤษฎีดันดึงเพื่อสร้างภาพลวงตาที่งดงามของรูปทรงเรขาคณิตลอยอยู่ในพื้นที่สามมิติ
ยาคอฟ อากัม - Mirror, 1979. สกรีนผ้าบนกระจก. © ยาคอฟ อากัม
ก้นกรวยหมุนวน
ที่รู้จักกันในชื่อก้นกรวยหมุนวน วงเกลียว หรือพายุหมุน ก้นกรวยหมุนวนเป็นลวดลายออป อาร์ตที่พบได้บ่อยแต่ลึกลับ เพื่อให้ได้เอฟเฟกต์แปลกนี้ รูปทรงกลมหรือวงรีที่มีขนาดลดลงจะซ้อนกันอยู่ภายในแต่ละวงรีมีสองด้านกว้างและสองด้านเรียว และวงรีแต่ละวงจะหมุนเล็กน้อยในทิศทางเดียว ก้นกรวยหมุนวนถูกแสดงอย่างสมบูรณ์แบบโดยฟรานซิส เซเลนทาโนในปี 1967 เมื่อเขาสร้าง Elliptical Kinetic Painting ชุดวงรีซ้อนกันตามที่อธิบายไว้แล้วและติดตั้งกับมอเตอร์หมุน
ฟรานซิส เซเลนทาโน - Elliptical Kinetic Painting, 1967. สีอะคริลิกบนไม้มะซอนไนต์พร้อมมอเตอร์. คอลเลกชันของ Albright-Knox Gallery, บัฟฟาโล, นิวยอร์ก, © ฟรานซิส เซเลนทาโน
คลื่นที่มองเห็นได้
มีหลายวิธีในการสร้างภาพลวงตาของคลื่นบนระนาบสองมิติ วิธีหนึ่งคือใช้การบิดเบี้ยวแบบนูนตามที่กล่าวไปแล้ว อีกวิธีคือวาดเส้นโค้งหลายเส้นในลักษณะที่ดูเหมือนคลื่น จอห์น แอสลานิดิส ได้พัฒนาวิธีที่สาม โดยการซ้อนวงกลมวงในที่มีสีต่างกัน คลื่นจะปรากฏเมื่อวงกลมมีขนาดเพิ่มขึ้นและทับซ้อนกัน เขาเรียกผลงานที่สร้างด้วยเทคนิคนี้ว่า Sound Spheres และอธิบายว่า “การสั่นไหวเป็นจังหวะระหว่างสีต่างๆ ที่ให้รูปแบบทางสายตาแก่จังหวะของเสียง”
จอห์น แอสลานิดิส - Sonic No-49, 2015. สีน้ำมันและอะคริลิกบนผ้าใบ. 137 × 167 ซม. © จอห์น แอสลานิดิส
ภาพเด่น: วิคเตอร์ วาซาเรลี - Riu-Kiu-C (รายละเอียด), 1960. © 2020 สมาคมสิทธิศิลปิน (ARS), นิวยอร์ก / ADAGP, ปารีส
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อประกอบการอธิบายเท่านั้น
โดย ฟิลลิป Barcio
