ความขัดแย้ง (ไม่) ตั้งใจในงานศิลปะของเฮอร์มันน์ นิตช์

ฉันเป็นมังสวิรัติ โดยปกติฉันจะเก็บข้อมูลนี้ไว้เป็นความลับเพราะมันไม่เกี่ยวข้องกับการสนทนาในเชิงวิชาชีพเกี่ยวกับศิลปะที่ฉันมักจะมี แต่วันนี้ฉันกำลังเขียนเกี่ยวกับ Hermann Nitsch และใครก็ตามที่รู้จักศิลปินคนนี้จะบอกคุณได้ว่า ท่าทีของแต่ละคนต่อประเด็นสิทธิสัตว์เป็นเรื่องสำคัญยิ่งในการพูดคุยเกี่ยวกับ Nitsch และงานศิลปะของเขา งานที่ Nitsch ทำเกี่ยวข้องกับการใช้เลือด เครื่องใน และซากสัตว์เป็นสื่อศิลปะ หลายคนรู้สึกไม่สบายใจหรือมองว่าเป็นเรื่องผิดศีลธรรม บางแห่งถึงกับถือว่าเป็นสิ่งผิดกฎหมาย แต่แน่นอนว่าศิลปินที่สร้างงานซึ่งทำให้บางคนในสังคมไม่พอใจ หรือที่ถือว่าเป็นสิ่งผิดกฎหมาย ไม่ใช่เรื่องใหม่ อย่างไรก็ตามด้วยเหตุผลบางประการ เมื่อพูดถึง Hermann Nitsch นั่นคือสิ่งที่คนส่วนใหญ่ต้องการพูดถึง บทความนับร้อยได้ถูกเขียนเกี่ยวกับ Nitsch ทุกคนที่ฉันอ่านบทความของเขาได้ให้ความสำคัญกับภาพลักษณ์สาธารณะที่รู้สึกขยะแขยงต่อผลงานของเขามากกว่าการวิเคราะห์คุณค่าทางศิลปะอย่างจริงจัง นั่นเป็นเรื่องน่าเสียดาย เพราะความรู้สึกขยะแขยงที่ผู้คนมีต่อ Nitsch บอกอะไรเกี่ยวกับ Hermann Nitsch ได้น้อยมาก แต่บอกอะไรเกี่ยวกับผู้ที่มีความรู้สึกนั้นได้มากกว่า ความโหดร้ายที่เกิดขึ้นในงานแสดงของ Nitsch ไม่เทียบเท่ากับสิ่งที่คนงานในโรงฆ่าสัตว์ทั่วไปเห็นในห้านาทีแรกของกะงานปกติเลย ฉันเคารพสัตว์จึงสนับสนุน Nitsch ฉันเชื่อว่างานที่เขาทำมีความสำคัญและควรได้รับการพิจารณาอย่างจริงจังมากกว่าที่เคยได้รับ

โรงละครลึกลับแห่งงานเลี้ยง

Hermann Nitsch เกิดที่กรุงเวียนนา ประเทศออสเตรีย ในปี 1938 เขาจบการศึกษาจากโรงเรียนออกแบบกราฟิกและถ่ายภาพที่เวียนนาในปี 1957 ปีเดียวกันนั้นเขาเขียนบทละครยาว 1,595 หน้า อธิบายวิสัยทัศน์ของเขาเกี่ยวกับสิ่งที่เขาเรียกว่า “การกระทำ”: การแสดงศิลปะที่ออกแบบมาเพื่อดึงดูดผู้ชมอย่างตรงไปตรงมา สมจริง และกระทบใจ บทละครนี้บรรยายถึงละครเมโลดราม่าในพิธีกรรม ลักษณะคล้ายพิธีทางศาสนาล้อเลียน ซึ่งเหมือนพิธีทางศาสนาจริงหลายอย่าง จะใช้เลือดและร่างกายสัตว์ที่ถูกฆ่าเป็นเครื่องสังเวย ตั้งชื่อเมโลดราม่านี้ว่า The Orgies Mystery Theater เขาวางแผนให้มันเป็นสิ่งที่แสดงตลอดชีวิตของเขาในชุดการแสดงสาธารณะ บางการแสดงเขาคิดว่าจะใช้เวลาหลายวัน มีนักแสดงจำนวนมาก และมีผู้ชมหลายร้อยคน นอกจากนี้เขายังคิดว่าถึงแม้จะมีบทละครยาว แต่การแสดงจะมีการแสดงสดบางส่วนเพื่อให้สมจริงที่สุดเท่าที่ศิลปะจะทำได้

ตอนแรกของ The Orgies Mystery Theater ถูกจัดขึ้นในอพาร์ตเมนต์ที่เวียนนาในปี 1962 บนเว็บไซต์ของเขา Nitsch อธิบายการแสดงนี้ว่า: “การตรึงกางเขนและการสาดเลือดร่างกายมนุษย์, เวียนนา, อพาร์ตเมนต์, 30 นาที.” คำบรรยายจากผู้ชมระบุว่า Nitsch ได้ชักชวนเพื่อนกลุ่มหนึ่งมาเป็นนักแสดง และพวกเขาได้ซากลูกแกะที่ถูกฆ่าเพื่อใช้ในการแสดง ระหว่างการแสดง ตำรวจได้สั่งให้หยุด และ Nitsch กับเพื่อนๆ ถูกกล่าวว่าหนีผ่านถนนในเมือง โดยทิ้งซากลูกแกะลงในแม่น้ำดานูบ หลังจากนั้นในช่วง 55 ปีที่ผ่านมา Nitsch ได้แสดงการกระทำมากกว่า 150 ครั้ง โดยสำรวจแนวคิดพื้นฐานเดียวกันแต่ในรูปแบบที่ซับซ้อนขึ้น บางครั้งจัดในหอศิลป์ บางครั้งในที่สาธารณะ และหลายครั้งที่ปราสาทพรินซ์เอนดอร์ฟ ซึ่ง Nitsch ซื้อจากโบสถ์คาทอลิกในปี 1971 เพื่อใช้เป็นบ้านและพิพิธภัณฑ์การแสดงของเขา

Hermann Nitsch - โรงละครแห่งงานเลี้ยงและความลึกลับ 15, 2005, ภาพถ่ายโดย Georg Soulek, ผ่าน theculturetrip.com

ปัญหาของศิลปะการแสดง

แม้แนวคิดของเขาจะดูแปลกประหลาด แต่ Nitsch ไม่ได้พัฒนามันขึ้นมาในสุญญากาศ ศิลปะการแสดงไม่ใช่เรื่องใหม่ และละครโศกนาฏกรรมในพิธีกรรมที่ใช้เลือดสัตว์ก็ไม่ใช่เรื่องใหม่ ทั้งสองอย่างเป็นส่วนหนึ่งของอารยธรรมมนุษย์มาอย่างยาวนาน แต่ในปลายทศวรรษ 1950 ศิลปะการแสดงเชิงแนวคิดสมัยใหม่เป็นหนึ่งในขอบเขตที่น่าตื่นเต้นที่สุดของแนวหน้าโลก และหนึ่งในความกังวลหลักของศิลปินหลายคนในยุคนั้น เช่นเดียวกับปัจจุบัน คือศิลปะการแสดงมีโอกาสที่จะดูปลอมอย่างชัดเจน และน่าเบื่ออย่างทรมาน ความท้าทายที่ศิลปินหลายคนพยายามค้นหาคือวิธีทำให้การแสดงเป็นของจริง และจึงเป็นความจริงใจ โดยอุดมคติ พวกเขาตระหนักว่าสิ่งที่แสดงควรมีสิ่งที่เดิมพันจริงในระหว่างการแสดง ซึ่งจะสร้างความตื่นเต้นที่ไม่อาจปฏิเสธได้ให้กับผู้ชม

หนึ่งในความสำเร็จครั้งใหญ่ในช่วงแรกเกิดขึ้นที่ญี่ปุ่นในปี 1955 เมื่อ Kazuo Shiraga จาก กลุ่ม Gutai แสดง Challenge to the Mud ในการแสดงนี้ Shiraga สวมเพียงผ้าคาดเอว มวยปล้ำกับโคลนกองใหญ่บนพื้น เมื่อจบการแสดง เขาทิ้งโคลนไว้ในที่เดิม กั้นเชือกให้ผู้ชมดู เหมือนภาพวาดการกระทำ: ซากศิลปะที่เหลือจากการกระทำ ในปี 1959 Yves Klein พัฒนาความคิดนี้ต่อด้วยการแสดงเชิงแนวคิดชื่อ Zone of Immaterial Pictorial Sensibility ซึ่งมีการให้ผู้ชมมีส่วนร่วมทางกายภาพ Klein ขายพื้นที่ว่างเปล่ารอบเมืองปารีสให้ผู้ชม เขามอบใบรับรองความเป็นเจ้าของพื้นที่ที่ไม่มีตัวตน แลกกับทองคำจำนวนหนึ่ง หากผู้ซื้อเลือก Klein จะทำพิธีแลกเปลี่ยนโดยการเผาใบรับรองและโยนทองคำครึ่งหนึ่งลงแม่น้ำแซน Klein แสดงให้เห็นว่าถ้าผู้ชมมีสิ่งที่เดิมพันในงานแสดง มันจะสร้างผลกระทบที่ยาวนานและลึกซึ้งกว่า

Hermann Nitsch - ไม่มีชื่อ, 2006, สีอะคริลิกบนผ้ากระสอบ, 78 3/4 × 118 1/8 นิ้ว, 200 × 300 ซม.

สิ่งที่เดิมพัน

ในแง่หนึ่ง อาจกล่าวได้ว่า The Orgies Mystery Theater ถอยหลังจากงานของ Yves Klein เพราะไม่ได้ขอให้ผู้ชมทำอะไรนอกจากดู แต่ในอีกแง่หนึ่ง อาจกล่าวได้ว่ามันก้าวกระโดดทางแนวคิดไปข้างหน้า เพราะ Hermann Nitsch ตระหนักว่าเนื้อหาเพียงอย่างเดียว หากเลือกอย่างถูกต้อง สามารถบังคับให้มนุษย์ที่มีสติสัมปชัญญะรู้สึกว่าพวกเขามีสิ่งที่เดิมพัน จึงทำให้พวกเขาเป็นผู้แสดง ไม่ใช่ทางกายภาพ แต่ทางจิตใจ และตามที่ Nitsch ตระหนัก แหล่งเนื้อหาเดียวที่ไม่เคยล้มเหลวในการดึงดูดผู้ชมทางจิตใจคือหัวข้อเรื่องชีวิตและความตาย

ตามที่ Nitsch กล่าวไว้ “ด้วยงานของฉัน ฉันต้องการกระตุ้นผู้ชม ผู้เข้าร่วมการแสดงของฉัน ฉันต้องการปลุกพวกเขาด้วยความเข้มข้นทางประสาทสัมผัส และนำพวกเขาไปสู่ความเข้าใจในความมีอยู่ของพวกเขา ความเข้มข้นคือการตื่นรู้สู่การมีอยู่” พวกเราส่วนใหญ่ไม่เคยคิดถึงความเป็นไปได้ที่น่าอัศจรรย์ของการมีชีวิตอยู่เลย การที่เรามีชีวิตอยู่เป็นเรื่องน่าทึ่ง แต่เรามองข้ามมันไปเพราะไล่ตามวิถีชีวิตหรือการหาเลี้ยงชีพ แล้วเมื่อเราเห็นสิ่งมีชีวิตที่มีความรู้สึกตาย หรือเห็นความโหดร้ายที่มักเกิดขึ้นกับสัตว์ที่เพิ่งตาย ความจริงของความตายก็ถูกบังคับให้เรารับรู้ Nitsch ต้องการให้เราไม่หลบเลี่ยงจากสิ่งนั้น เขาไม่ต้องการให้เรารู้สึกขยะแขยง เขาต้องการให้เรามองงานศิลปะของเขาและคิดถึงชีวิตและความตาย เขาต้องการให้เราพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องนี้

Hermann Nitsch - โรงละครลึกลับแห่งงานเลี้ยง, ภาพถ่ายผ่าน rudedo.be

นี่คือเรา

หนึ่งในสิ่งสำคัญที่ต้องเข้าใจเกี่ยวกับ The Orgies Mystery Theater คือ Nitsch กล่าวว่าเขาใช้สัตว์ที่ถูกเลือกไว้แล้วสำหรับการฆ่าเชิงพาณิชย์เท่านั้น เขารับรองว่าสัตว์เหล่านั้นถูกฆ่าอย่างมีมนุษยธรรม และเนื้อของพวกมันถูกบริโภคในงานเลี้ยงที่จัดควบคู่กับการแสดง อย่างไรก็ตาม เขาถูกกล่าวหาว่าละเมิด ปฏิญญาสากลว่าด้วยสิทธิสัตว์ ที่จัดตั้งโดยยูเนสโกในปี 1978 ซึ่งระบุในข้อแรกว่า: “สัตว์ทุกตัวเกิดมาพร้อมกับสิทธิเท่าเทียมกันในการมีชีวิตและสิทธิในการดำรงอยู่” ในฐานะมังสวิรัติและผู้เคารพสัตว์ ฉันเห็นด้วยกับปฏิญญาสากลว่าด้วยสิทธิสัตว์โดยไม่มีข้อสงสัย แต่ในฐานะคนมีเหตุผล ฉันต้องชี้ให้เห็นว่าการวิจารณ์ศิลปินคนนี้ว่าละเมิดข้อกำหนดนั้นเป็นเรื่องไร้เหตุผล

ปฏิญญาสากลว่าด้วยสิทธิสัตว์ถูกละเมิดทุกครั้งที่เด็กทิ้งปีกไก่ที่กินไม่หมดลงถังขยะ หรือผู้ใหญ่ที่อิ่มแล้วสั่งสเต็กขนาด 36 ออนซ์ในมื้อเย็น เราเคารพสิทธิสัตว์ในการดำรงอยู่มากแค่ไหน? เราจ้างคนอื่นทำงานสกปรกเพื่อที่เราไม่ต้องเห็นความสกปรก ความทุกข์ และความโหดร้ายที่เกิดขึ้นทุกชั่วโมงทุกวันทั่วโลกเพราะความไม่แยแสของเรา Nitsch กำลังพูดว่า “อย่าหันหน้าหนี จงมอง นี่แหละคือสิ่งที่คุณเป็น” ในฐานะคนที่เคยเห็น “การกระทำ” รายวันในร้านขายเนื้อ โรงงานแปรรูปเนื้อ และฟาร์มอุตสาหกรรม ฉันพูดได้อย่างตรงไปตรงมาว่าการกระทำของ Hermann Nitsch ดูน่ารักเมื่อเทียบกัน หากคุณพบว่างานของเขาเป็นเรื่องถกเถียง น่าขยะแขยง หรือผิดศีลธรรม นั่นบอกอะไรเกี่ยวกับตัวคุณ?

Hermann Nitsch - การกระทำ 122 ที่โรงละครเบิร์กเธียเตอร์ เวียนนา, 2005, ภาพถ่ายผ่าน vice.com

ภาพเด่น: Hermann Nitsch - ไม่มีชื่อ, 2002, สีอะคริลิกบนผ้ากระสอบ, 78 7/10 × 118 1/10 นิ้ว, 200 × 300 ซม.

ภาพทั้งหมดใช้เพื่อประกอบการอธิบายเท่านั้น

โดย Phillip Barcio