ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: สัปดาห์ในศิลปะนามธรรม – ความสำคัญของความรู้สึกบริสุทธิ์

The Week in Abstract Art – The Primacy of Pure Feeling - Ideelart

สัปดาห์ในศิลปะนามธรรม – ความสำคัญของความรู้สึกบริสุทธิ์

สิบสามปีหลังจากที่เขาวาดผลงานชิ้นเอก Black Square เสร็จสิ้น Kazimir Malevich ได้ตีพิมพ์ The Non-Objective World: A Manifesto of Suprematism ในหนังสือเล่มนี้ เขาได้บรรยายถึงประสบการณ์ที่นำเขาไปสู่สไตล์นามธรรมที่โดดเด่นของเขา “ความรู้สึกปลดปล่อยอย่างมีความสุขจากการไม่ยึดติดกับวัตถุพาฉันไปสู่ทะเลทราย” เขาเขียนไว้ “ที่ซึ่งไม่มีอะไรเป็นจริงนอกจากความรู้สึก” Suprematism เป็นแนวคิดที่ตรงไปตรงมา มีโครงสร้าง และไม่อิงกับรูปแบบใดๆ มันคือจุดเริ่มต้นของนามธรรมเรขาคณิต จากคำบรรยายนี้อาจฟังดูเป็นทางวิชาการและไร้จิตวิญญาณ แต่ผ่านแถลงการณ์ของเขา Malevich ได้ยืนยันว่า Suprematism มีจิตวิญญาณและความลึกซึ้งทางจิตใจ และวางผลงานของเขาในบริบทของการแสดงออกถึงอารมณ์มนุษย์ในรูปแบบที่บริสุทธิ์และเรียบง่ายที่สุด จนถึงวันที่ 11 ธันวาคม 2016 มีการจัดแสดงผลงานและเอกสารเกี่ยวกับ Malevich อย่างยิ่งใหญ่ที่ Fundación Proa ในบัวโนสไอเรส ประเทศอาร์เจนตินา นี่เป็นครั้งแรกที่ผลงานของเขาได้ถูกจัดแสดงในทวีปอเมริกาใต้ การจัดแสดงนี้ยังรวมถึงผลงาน Suprematist ที่มีชื่อเสียงหลายชิ้น เช่น Black Circle, Black Cross, และ Black Square สัปดาห์นี้ เพื่อเป็นการยกย่องนิทรรศการประวัติศาสตร์นี้ เราขอนำเสนอนิทรรศการศิลปะนามธรรมอีกสี่งานที่สื่อสารอย่างกลมกลืนกับมรดกที่ Malevich สร้างขึ้น แม้ว่าศิลปินเหล่านี้อาจจะไม่ถือว่าตนเองเป็นศิลปินนามธรรมเรขาคณิตเหมือน Malevich แต่ภาษาทัศนศิลป์ของพวกเขาก็แสดงออกถึงโครงสร้างนามธรรมของความรู้สึกในรูปแบบที่เรียบง่ายและตรงไปตรงมา

Jeremy Annear - นิทรรศการเดี่ยว ที่ Denise Yapp Gallery, เวลส์

จัดแสดงถึงวันที่ 3 ธันวาคม 2016

ภาพวาดนามธรรมที่เปล่งประกายของ Jeremy Annear ตั้งอยู่ที่จุดตัดระหว่างโครงสร้างและสัญชาตญาณ ได้รับอิทธิพลจากลัทธิโมเดิร์นของเซนต์ไอฟส์ Annear สร้างสรรค์องค์ประกอบที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก รูปทรง สีสัน และแสงสว่างของธรรมชาติรอบตัว โดยเฉพาะในพื้นที่ที่เขาอาศัยและทำงานในคอร์นวอลล์ แม้ว่าเขาจะเคยจัดแสดงทั่วทั้งยุโรป แต่นี่เป็นนิทรรศการแรกของเขาในเวลส์

Robert Motherwell: นามธรรมแสดงออก ที่ Bernard Jacobson Gallery, ลอนดอน

จัดแสดงถึงวันที่ 26 พฤศจิกายน 2016

องค์ประกอบนามธรรมที่มีพลังของ Robert Motherwell โดดเด่นแตกต่างจากศิลปินนามธรรมแสดงออกคนอื่นๆ นิทรรศการนี้รวบรวมภาพวาดและงานคอลลาจจากตลอดช่วงอาชีพของเขา รวมถึงองค์ประกอบนามธรรมเรขาคณิตขนาดใหญ่หลายชิ้น

Robert MotherwellRobert Motherwell - The Mexican Window, 1974, สีอะคริลิกและถ่านบนผืนผ้าใบ, เครดิตภาพจาก Bernard Jacobson Gallery

Joel Shapiro, ที่ Dominique Lévy, นิวยอร์ก

จัดแสดงถึงวันที่ 7 มกราคม 2017

ผลงานนามธรรมเรขาคณิตที่ทำจากไม้ของ Joel Shapiro ดูเหมือนจะขยายพื้นที่ที่พวกเขาอาศัยอยู่ บางครั้งครอบงำสภาพแวดล้อมโดยสิ้นเชิง และบางครั้งก็เชื้อเชิญผู้ชมให้เข้าไปลึกขึ้น พวกเขาสื่อถึงโครงสร้างที่รอบคอบและความรู้สึกเคลื่อนไหวอย่างละเอียดอ่อน นิทรรศการนี้นำเสนอผลงานที่ Shapiro สร้างขึ้นระหว่างปี 1978 ถึง 1980 พร้อมกับการติดตั้งงานใหม่แบบ in situ

Joel ShapiroJoel Shapiro - ภาพการติดตั้งที่ Dominique Levy, นิวยอร์ก, 2016, เครดิตภาพจาก Dominique Levy Gallery

NATALIA ZALUSKA, ที่ Galerie Klüser 2, มิวนิก

จัดแสดงถึงวันที่ 19 พฤศจิกายน 2016

ความซับซ้อนและความลึกซึ้งที่ศิลปินชาวโปแลนด์ Natalia Zaluska สร้างขึ้นในผลงานของเธอเกิดจากจุดเริ่มต้นที่ดูเหมือนจะเป็นทางการ ในภาพวาดของเธอ เธอกำลังสำรวจความสัมพันธ์ในเชิงพื้นที่ วัสดุ และองค์ประกอบ แต่ความรู้สึกที่หลากหลายและมีชีวิตชีวาแผ่ออกมาจากผลงาน ตั้งแต่ความคิดถึง ความตื่นเต้น ความสับสน ไปจนถึงความเศร้า นี่เป็นนิทรรศการเดี่ยวครั้งที่สองของเธอที่แกลเลอรีนี้

Natalia ZaluskaNatalia Zaluska - ภาพการติดตั้งที่ Galerie Kluser, มิวนิก, 2016, เครดิตภาพจาก Galerie Kluser

KAZIMIR MALEVICH, ที่ Fundación Proa, บัวโนสไอเรส, อาร์เจนตินา

จัดแสดงถึงวันที่ 11 ธันวาคม 2016

ร่วมกับพิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย นิทรรศการนี้นำเสนอภาพชีวิตและผลงานของผู้ก่อตั้งลัทธิ Suprematism อย่างไม่เคยมีมาก่อน ผลงานของ Malevich ที่จัดแสดงรวมถึงภาพวาดจากตลอดช่วงอาชีพ รูปปั้น เครื่องลายคราม ตัวอย่างชุดเครื่องแต่งกายที่มีชื่อเสียงจากละครเวที Victory Over the Sun และ architectons หลายชิ้น

Kazimir MalevichKazimir Malevich - ผลงานศิลปะ, ภาพจาก Fundacion Proa

ภาพเด่น: Jeremy Annear - Random Geometry (Light Earth), สีน้ำมันบนผืนผ้าใบ, 2015, เครดิตภาพจากศิลปินและ Denise Yapp Contemporary Art

โดย Phillip Barcio

0

บทความที่คุณอาจสนใจ

Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

ศิลปะออปอาร์ต: กับดักการรับรู้และศิลปะที่ไม่ยอมอยู่นิ่ง

การยืนอยู่หน้าผืนผ้าใบ Op Art ขนาดใหญ่ในช่วงกลางทศวรรษ 1960 ไม่ใช่แค่การมองภาพเท่านั้น แต่มันคือการสัมผัสประสบการณ์การมองเห็นในฐานะกระบวนการที่มีชีวิตชีวา ไม่มั่นคง และเกี่ยวข้องกับร่างกาย เมื่อพิพ...

อ่านเพิ่มเติม
Serious And Not-So-Serious: Paul Landauer in 14 Questions - Ideelart
Category:Interviews

จริงจังและไม่จริงจัง: Paul Landauer กับ 14 คำถาม

ร่องรอยของสิ่งที่มองไม่เห็น   ที่ IdeelArt เราเชื่อว่าเรื่องราวของศิลปินถูกเล่าทั้งในและนอกสตูดิโอ ในชุดนี้ เราตั้งคำถาม 14 ข้อที่เชื่อมช่องว่างระหว่างวิสัยทัศน์สร้างสรรค์และชีวิตประจำวัน—ผสมผสานคว...

อ่านเพิ่มเติม
Lyrical Abstraction: The Art That Refuses to Be Cold - Ideelart
Category:Art History

ลิริคัลแอบสแตรกชัน: ศิลปะที่ไม่ยอมให้เย็นชา

โตเกียว ปี 1957 Georges Mathieu เท้าเปล่า สวมกิโมโน ร่างกายยาวของเขาม้วนตัวเหมือนสปริงที่กำลังจะปลดปล่อย ยืนอยู่หน้าผืนผ้าใบยาวแปดเมตร เขาได้รับเชิญโดย Jiro Yoshihara จากสมาคมศิลปะ Gutai กลุ่มอาวอง...

อ่านเพิ่มเติม