การเยี่ยมชมมูลนิธิเบอนาร์ เวเนต์

ศิลปินแนวคิดชาวฝรั่งเศส เบอนาร์ เวเนต์ ต้องการให้คุณเฉลิมฉลองมรดกของ อีฟส์ คลายน์ แต่เขาก็ต้องการให้คุณทำงานเพื่อมัน คลายน์จะมีอายุครบ 90 ปีในปีนี้ เพื่อเป็นเกียรติแก่เขา แกลเลอรีของ มูลนิธิเบอนาร์ เวเนต์ ได้สร้างการแสดง "Pigment Pur" ที่ใหญ่ที่สุดเท่าที่เคยมีมา ซึ่งเป็นการติดตั้งที่สำคัญที่คลายน์เคยแสดงครั้งแรกในปี 1957 แต่ที่นี่คือจุดที่งานเข้ามา หากคุณต้องการเห็นการติดตั้งนี้ คุณต้องทำการจองกับแกลเลอรีก่อน และจากนั้นคุณต้องหามัน ในเว็บไซต์ของพวกเขา คุณจะเห็นเพียงที่อยู่สำหรับสำนักงานมูลนิธิในนครนิวยอร์ก แกลเลอรีจริงตั้งอยู่ที่ เลอ มุย ในภาคใต้ของฝรั่งเศส ซุกตัวอยู่ในหมู่บ้านที่อยู่อาศัยประมาณหนึ่งชั่วโมงทางตะวันตกของเมืองคานส์โดยรถยนต์ ไม่มีป้ายบอกทางไปยังสถานที่ และคุณอาจไม่สามารถหาคนในหมู่บ้านที่ยินดีให้คำแนะนำได้ แต่ถ้าคุณขับรถไปทางเหนือจากใจกลางเมืองตามถนน Route de Callas คุณจะเห็นรูปทรงเหล็กโผล่ขึ้นมาจากพุ่มไม้ข้างถนน นั่นคือจุดหมายของคุณ สถานที่แห่งนี้มีมนต์ขลัง แบ่งออกเป็นสองฝั่งโดยมีแม่น้ำไหลผ่าน ฝั่งหนึ่งคุณจะพบโรงงานที่มีการจัดแสดงประติมากรรมขนาดใหญ่ รวมถึงแกลเลอรีที่กำลังจัดแสดงนิทรรศการของอีฟส์ คลายน์ และโรงสี ในอีกฝั่งของแม่น้ำคุณจะพบสวนประติมากรรม โรงสีไม่เปิดให้ผู้เข้าชม เนื่องจากนี่คือที่ที่เบอนาร์ เวเนต์อาศัยอยู่จริง ซึ่งเป็นเหตุผลที่เขาไม่ทำให้มันง่ายต่อการค้นหา แต่ไม่ต้องสงสัยเลยว่านี่คือจุดหมายสาธารณะ—เป็นทั้งพิพิธภัณฑ์และดินแดนมหัศจรรย์ศิลปะนามธรรมที่ผลงานของศิลปินที่มีอิทธิพลมากที่สุดในศตวรรษที่ผ่านมา รอให้คุณค้นพบ.

การเชื่อมต่อเวเน็ตไคลน

เบอนาร์ เวเนต์ สร้างมูลนิธิของเขาเป็นสถานที่จัดแสดงงานศิลปะของเขาเอง ซึ่งมีตั้งแต่งานติดตั้งขนาดเล็กไปจนถึงภาพวาดและประติมากรรมโลหะขนาดใหญ่ มันคือประติมากรรมขนาดใหญ่ที่ทำให้เขาได้ซื้อที่ดินนี้และเปลี่ยนให้เป็นสถานที่จัดแสดง ที่ดินนี้เคยเป็นโรงสี และมีอาคารขนาดใหญ่ที่มีพื้นเสริมแรง เนื่องจากประติมากรรมโลหะขนาดใหญ่ของเขามีขนาดใหญ่และหนักเกินไปสำหรับแกลเลอรีและพิพิธภัณฑ์ส่วนใหญ่ในโลกที่จะจัดแสดง เวเนต์จึงได้สร้างสถานที่ในมูลนิธิเพื่อรองรับการมีอยู่ที่โดดเด่นของพวกมัน ที่ดินนี้ยังเป็นสถานที่สำหรับเวเนต์ในการแสดงคอลเลกชันศิลปะส่วนตัวของเขา และเพื่อจัดแสดงนิทรรศการชั่วคราวและระยะยาวของผลงานของศิลปินคนอื่น ๆ รอบ ๆ ที่ดินนี้มีประติมากรรมจากบุคคลสำคัญ เช่น โซล เลวิตต์, ริชาร์ด ลอง, คาร์ล อันเดร, อูลริช รึครีม, และแลร์รี เบลล์ นอกจากนี้ คุณยังจะพบการติดตั้งถาวรโดยเจมส์ ทูเรลล์, แฟรงค์ สเตลล่า, และฟรองซัวส์ โมเรลเลต.

เจมส์ เทอร์เรล - Elliptic, Ecliptic Skyspace

ความสัมพันธ์ระหว่าง Venet และ Yves Klein ย้อนไปถึงช่วงที่ Venet เพิ่งออกจากกองทัพและเริ่มต้นในช่วงแรกของอาชีพศิลปะของเขา เขาได้รับแรงบันดาลใจจาก Klein และ Nouveau Realists คนอื่น ๆ ไม่ได้มาจากคุณสมบัติทางกายภาพ (หรือขาดสิ่งนั้น) ของผลงานของพวกเขา แต่เป็นจากทัศนคติทางปัญญาของพวกเขาต่อความเป็นไปได้ใหม่ ๆ ในศิลปะเชิงแนวคิด ในที่สุดจริง ๆ แล้ว Venet ได้เลือกเส้นทางที่ไม่เหมือนใครในอาชีพศิลปะของเขา ซึ่งในหลาย ๆ ด้านแสดงถึงความตรงข้ามกับอาชีพของ Klein แตกต่างจากผลงานศิลปะชั่วคราวที่ Klein เป็นที่รู้จัก Venet ได้อุทิศตนในการสร้างผลงานขนาดมหึมาที่ทำจากโลหะ—วัตถุที่ใกล้เคียงกับการท้าทายความชั่วคราวมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ รูปทรงที่ Venet สร้างขึ้นยังแสดงถึงความสง่างาม—ความนุ่มนวลทางสายตาเพื่อมาคู่กับความแข็งแกร่งของวัสดุ พวกมันมีลักษณะแปลก ๆ ที่เป็นเรขาคณิตและคณิตศาสตร์ในขณะเดียวกันก็ดูเหมือนจะเป็นชีวภาพหรืออินทรีย์ด้วย.

มูลนิธิเวเนต์ - การพังทลายของ 16 อาร์ค - เบอนาร์ เวเนต์ 2018 © เจอโรม คาเวียเลียร์ มาร์แซย์. ขอบคุณ Archives Bernar Venet นิวยอร์ก

เม็ดสีบริสุทธิ์

แนวคิดในการสร้างสรรค์ "Pigment Pur" (ซึ่งหมายถึงสีบริสุทธิ์) กลับไปสู่ครั้งแรกที่คลีนแสดงงานชิ้นนี้ คลีนเพิ่งประดิษฐ์ International Klein Blue (IKB) ซึ่งเป็นสีฟ้าชนิดหนึ่งที่ยังคงสดใสแม้จะถูกทาลงบนพื้นผิว คลีนตระหนักว่าแม้จะสดใสเพียงใด สีทานี้ก็ยังไม่สามารถจับคู่กับ "ความฟ้า" ของสีฟ้าดิบได้อย่างแท้จริง "Pigment Pur" คือจุดบนพื้นซึ่งคลีนเทสีผงดิบแห้ง เมื่อเขาติดตั้งงานนี้ครั้งแรก คลีนได้เขียนในบันทึกส่วนตัวของเขาว่า "สีบริสุทธิ์ที่แสดงอยู่บนพื้นกลายเป็นภาพวาดเองแทนที่จะเป็นภาพที่แขวนอยู่ มันไม่ได้เปลี่ยนแปลงเม็ดสีเลย ซึ่งเป็นสิ่งที่น้ำมัน กาว หรือแม้แต่สารเคลือบพิเศษของฉันทำอยู่เสมอ" แต่จากนั้นคลีนก็รู้สึกเสียดายว่าเพื่อที่จะมองชิ้นงานนี้ ผู้ชมต้องยืนตรงและมองลงไปที่งาน แทนที่จะมองไปข้างหน้าอย่างสบายใจที่ผนัง.

อีฟส์ ไคลิน - มุมมองการจัดแสดง

เบอนาร์ เวเน็ต ได้จัดการกับความกังวลนั้นด้วยการสร้างสรรค์ที่ชาญฉลาดของ "Pigment Pur" ผลงานนี้ถูกติดตั้งในห้องยาวที่มีพื้นยกสูงขึ้น ซึ่งหายไปในจุดขอบฟ้า ผู้ชมสามารถยืนในท่าทางผ่อนคลายและมองไปข้างหน้า มองออกไปยังความว่างเปล่าที่สวยงามของสีฟ้าบริสุทธิ์และดิบ ซึ่งทำให้ดูโดดเด่นยิ่งขึ้นด้วยผนังสีขาวที่ตัดกัน นี่ไม่ใช่ครั้งแรกที่ "Pigment Pur" ถูกสร้างขึ้นใหม่ อย่างที่รู้จักกันดี เวอร์ชันสี่เหลี่ยมผืนผ้าขนาดเล็กของผลงานนี้ถูกติดตั้งในปี 2017 ที่พิพิธภัณฑ์ Bozar ในบรัสเซลส์ และต่อมาถูกผู้ชมคนหนึ่งเดินข้าม ซึ่งไม่เพียงแต่ทำให้พื้นผิวที่บริสุทธิ์ของผลงานเสียหาย แต่ยังติดตามสีฟ้าไปทั่วพื้น ไม่มีข้อสงสัยว่า คลีน จะรู้สึกขบขันกับการกระทำนี้ และอาจจะพบว่ามันเป็นการปรับปรุง แต่เขาก็แน่นอนว่าจะต้องพอใจอย่างยิ่งกับการเฉลิมฉลองที่ยิ่งใหญ่ของแนวคิดของเขาที่มูลนิธิเวเน็ต มันแสดงให้เห็นว่าแม้ที่นี่ ท่ามกลางผลงานศิลปะที่หนักหน่วงและยั่งยืนที่สุดบนโลก ยังมีที่ว่างสำหรับสิ่งที่เป็นนามธรรม—การเตือนใจถึงความกลมกลืนที่บรรจุอยู่ในสถานที่มหัศจรรย์นี้.

ภาพเด่น: แกลเลอรี - การจัดแสดงผลงานของอีฟส์ คลิน

โดย ฟิลลิป บาร์ซิโอ