查尔斯·德穆斯艺术作品中的抽象时刻
说某样东西是美国的，并不意味着它仅仅是美国的。美国就像一个形而上学的铁匠铺，人类在这里塑造事物。这里是来自世界各地的人和思想找到最充分、最自由表达的地方。画家查尔斯·德穆斯被认为是精准主义的创始人，这是第一个美国抽象艺术运动。但这意味着什么呢？因为德穆斯是美国人，所以它是美国的吗？是他的主题、风格、美学还是他的思想是美国的吗？要理解这一点，我们必须回到源头；回到极简主义、色域绘画和抽象表现主义之前；在贾德、马丁、卡尔德、波洛克以及所有其他美国抽象艺术的杰出、多产人物之前。我们必须回到一个位于阿米什乡村的小镇，在那里，一个虚弱的宾夕法尼亚小孩从他家二楼的工作室开始了一场美学革命，这场革命帮助塑造了未来几代人的美国抽象艺术。
查尔斯·德穆斯，美国全明星
德穆斯家族的美国资历可以追溯到殖民时期。在美国独立前六年，克里斯托弗·德穆斯在宾夕法尼亚州兰开斯特的东国王街开设了德穆斯烟草店，店面面积为600平方英尺。一代人后，克里斯托弗的儿子雅各布购买了烟草店旁边的旅馆，并将其改造成了他、他的父母、妻子伊丽莎和他照顾的18个孩子的家。到1883年查尔斯·德穆斯出生时，他的家族在那家旅馆里已经生活了近一个世纪。他们仍然拥有烟草店，该店至今仍在运营，是美国最古老的同类商店。
查尔斯·德穆斯 - 百慕大，桅杆与叶子，1917年。水彩和石墨在纺织纸上，整体尺寸：10 x 14 英寸（25.4 x 35.6 厘米）
查尔斯在四岁时受伤了髋部，终未完全康复，终其一生依赖拐杖。但正是在因这次伤害而卧床不起的时候，他开始了绘画。他最终在两所大学学习艺术，并周游世界，结识了他那个时代一些最有影响力的艺术家、作家和文化偶像。但他始终回到位于兰开斯特东国王街的那座家族房子，将其作为他余生的工作室，在一个俯瞰花园的房间里绘画。
查尔斯·德穆斯 - 百慕大：房屋，1917年。水彩和石墨在纹理纸上，整体：10 x 14 英寸（25.4 x 35.6 厘米）。©2018 查尔斯·德穆斯遗产
花的力量
从一开始，德穆斯就画他所看到的东西，从他母亲在兰开斯特后院照料的花开始。在他1915年创作的水彩画《全花图案》中，他的现代主义感性根源显而易见，因为他并不试图捕捉花朵的精确形状，而是想要表达它们的光辉和短暂之美。他在纽约展出自己的画作时，成功捕捉到花朵之美，这一点变得显而易见，他吸引了阿尔弗雷德·斯蒂格利茨的注意，以及或许是最著名的现代主义花卉画家，乔治亚·欧姬芙。欧姬芙和德穆斯建立了友谊，当德穆斯因糖尿病并发症去世时，年仅51岁，他将许多画作遗赠给她，而她则认真地将其放置在适当的博物馆收藏中。
查尔斯·德穆斯 - 我的埃及，1927年。油画、合成粉笔和石墨铅笔在复合板上。35 15/16 × 30 英寸（91.3 × 76.2 厘米）。美国艺术惠特尼博物馆，纽约；购置，来自格特鲁德·范德比尔特·惠特尼的资金 31.172
除了斯蒂格利茨和奥基夫，德穆斯还与20世纪初文化界的许多重要人物交往。在宾夕法尼亚州学习艺术时，他与诗人威廉·卡洛斯·威廉斯建立了终生的友谊。在马萨诸塞州的普罗温斯敦度夏时，他遇到了剧作家尤金·奥尼尔并开始合作。他沉浸在哈莱姆爵士乐的氛围中，常常出国旅行，频繁访问百慕大和巴黎，在那里他接触到了围绕立体主义、未来主义和其他抽象艺术运动的现代主义概念。
查尔斯·德穆斯 - 新教堂的香，1921年。油画
精确主义的根源
到1916年，德穆斯所经历的众多体验开始在他的视觉语言中显现出明显的演变。他受到立体主义平面的启发，但并未受到立体主义对透视的研究影响。他受到意大利未来主义对角度和线条使用的影响，但缺乏未来主义对运动和速度的痴迷。这种风格在德穆斯在百慕大绘制的一系列水彩画中得以体现，其中有机元素被简化为流动的、无定形的形状，建筑形式则被简化为几何角度。这种美学同时具有城市和乡村、国际化和乡土气息、活力和沉稳、具象和抽象的特征。
在接下来的几年里，德穆斯将他的视觉语言进一步提炼，创造出他那个时代大胆的新视野。在如《新教堂的香火》这样的画作中，他夸大了城市建筑的几何形状，创造出黑暗、耸立的形态，周围环绕着并喷涌出抽象的污染云。这些作品中的硬边线条和平面表面使现代艺术博物馆的馆长阿尔弗雷德·H·巴尔创造了“精准主义”这一术语。在抽象与具象之间波动，德穆斯利用这种生动的美学来表达新形状在美国景观中占据主导地位和力量。
查尔斯·德穆斯 -我看到了金色的5号图形，1928年。油画、石墨、墨水和金箔在纸板（乌普森板）上。35 1/2 x 30 英寸（90.2 x 76.2 厘米）。阿尔弗雷德·斯蒂格利茨收藏，1949年
在他精准主义阶段的巅峰，德穆斯创作了他最著名的画作；这幅作品基于他朋友威廉·卡洛斯·威廉姆斯于1921年创作的诗《伟大的数字》。诗中写道：“在雨和灯光中，我看到金色的5在一辆红色消防车上，紧张地无视着锣声、警报声和轮子在黑暗城市中隆隆作响。”德穆斯的画作以生动的能量和闪光捕捉了诗中所有的兴奋、混乱、噪音和力量。
这幅画在象征主义、背景以及颜色、形状、表面和线条等形式元素的处理方式，解释了为什么德穆斯被认为是第一个美国抽象艺术运动的创始人。它借用现有的文化作品并将其转化为艺术对象。它将一种排版形式从其象征性参考点中移除，抽象为纯粹的美学。它以进一步混淆图像意义的方式使用额外的文本片段。它将金色、红色、白色和蓝色作为主题，而非装饰。这些思想是德穆斯于1935年去世后，紧接着的美国艺术家一代作品的基础。美国艺术家如贾斯珀·约翰斯、安迪·沃霍尔和唐纳德·贾德，以及观念艺术、波普艺术和极简主义的哲学，都受到德穆斯的影响，尤其是这幅特定的画作。它的意义可能是模糊的，但这幅图像及其所定义的运动则是纯粹的美国风格。
特色图片：查尔斯·德穆斯 -全覆盖花卉图案，1915年。水彩纸本。17.75 x 9.38 英寸。
由 Barcio 贡献
