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文章: 霍华德·霍奇金的联想抽象 - 色彩大师

Associative Abstraction of Howard Hodgkin - The Master of Color

霍华德·霍奇金的联想抽象 - 色彩大师

霍华德·霍奇金 将他的画作视为一种奉献。他将记忆和情感的原材料转化为富有表现力的物体,希望这些物体能对他人有所帮助。对于一位抽象画家来说,认为艺术应该是有用的,这听起来可能是异端的。现代主义中有许多艺术家坚持认为艺术根本没有实用目的。但霍奇金相信,他的画作受到自己有意义的经历的启发,反过来可以在他人的生活中激发意义。至于他的画作究竟意味着什么,霍奇金小心翼翼地从不明言。除了在标题中找到的隐晦引用外,他很少暗示激发创作的记忆或情感。他并不想规定观众的反应应该是什么,而是将一切留给开放的解读,仅通过色彩和笔触唤起记忆和瞬间,希望我们能够以一种不受限制的方式,通过他的画作与他建立关系。

关联抽象

霍华德·霍奇金出生在一个艺术家庭。他的表弟是英国风景画家艾略特·霍奇金,在霍华德于1932年出生时,艾略特已经在通往成功的路上。然而,尽管霍华德和艾略特现在都是英国艺术史上备受尊敬的贡献者,他们的绘画方式却截然不同。艾略特在他的创作中严格采用具象风格,并曾说过他最大的成就是让观众看到普通事物的美,比如蔬菜或常见的风景。然而,霍华德在年轻时就采用了抽象风格,并认为他的画作根本不美,称其为美可能甚至是对它们的轻视。

Art by Sir Howard Hodgkin霍华德·霍奇金 - 艺术,1999-2005。油画木板。52.4 x 55.3 厘米。© 2019 霍华德·霍奇金

霍华德将他创作的画作视为物体,但希望观众能在情感层面上解读它们。他创作的每一幅画都始于他对某一时刻的印象:颜色、光线、环境和形状。然后,他将这些印象带回家,在他的工作室通过绘画表达出来。我们称他的创作过程为联想抽象,因为他从个人联想中创造出非具象的图像。他称自己为情感情境的具象画家

Howard Hodgkin painting霍华德·霍奇金 - 了解俄罗斯音乐,1999年。油画,木板。55.9 x 65.4 厘米。私人收藏。© 2019 霍华德·霍奇金

寻找抽象

霍奇金最早的作品是具象和写实的。但在他20多岁时,他改变了自己的风格,变得更加抽象。他的形态变得简化,他使用颜色的方式不再是为了传达精确的形状,而是更多地用来表达作品的整体情感本质。他给他的抽象作品起了非特定但又微妙传达的标题,暗示着私人经历和回忆。

Howard Hodgkin Memoirs霍华德·霍奇金 - 回忆录,1949年。水粉画,木板。22 x 25 厘米。© 2019 霍华德·霍奇金

当霍奇金在追求抽象艺术时,他的朋友和同时代人大卫·霍克尼则以具象画家的身份而闻名。霍克尼获得了关注和经济上的成功,而霍奇金则相对匿名,并且在经济上挣扎。尽管如此,霍奇金仍然追求他个人的、亲密的美学风格,寻找通过色彩和颜料传达情感的更细腻的方式,而不是单纯追求评论界的赞誉。

Gramophone painting by British artist Howard Hodgkin霍华德·霍奇金 - 留声机,1957年。油画板。76.2 x 63.5 厘米。© 2019 霍华德·霍奇金

控制对象

在1970年代,霍奇金制定了一种策略,以增加他对观众如何理解其画作的控制。他认为,画作越能作为物体突出,观众就越能被吸引,考虑它们的时间就越长。他意识到,添加到图像上的框架代表了对图像的干扰,因此他开始在图像的边缘绘制边框,或者先给他的画作装框,然后将框架作为构图的一部分进行绘画。

通过给框架上色,他完全挑战了绘画作为一个物体的概念,并防止其被额外的美学元素所改变。他甚至将这种控制的行为扩展到挂着他画作的墙壁上,他也认为这些墙壁是观众与作品之间的潜在障碍。在1984年的威尼斯双年展上,霍奇金将他展览的墙壁涂成了绿色。他在当时的一次采访中提到,白色墙壁反射的光线太强。绿色墙壁不反射光线,因此所有的光线都可以被他的画作反射。

Howard Hodgkin When Did We Go to Morocco霍华德·霍奇金 - 我们何时去摩洛哥,1988 – 1993。油画木板。196.9 x 269.2 厘米

最大限度表达

霍奇金如今仍然活跃于绘画,已经八十多岁。在最近的一次采访中,他谈到了自己在获得作品认可方面所经历的艰难时光。他提到,尽管他相对年轻时就找到了自己的成熟风格,但在接下来的几十年里,几乎没有人认真对待他。他甚至提到在三十多岁时曾考虑过自杀。但他也发现,随着年龄的增长,他对名声和认可的关注越来越少,能够更加专注于发展情感的直接表达策略。

他最初向抽象转变是为了尝试展示更少而表达更多。通过不按照事物的外观来绘画,他希望以感觉的方式来绘画。他专注于色彩的表现潜力,以及油漆本身传达复杂性的力量。他的作品越是简单地围绕色彩和油漆展开,真正的主题——情感——就越能展现。实际上,随着时间的推移,他学会了让更多的东西保持未说。现在在他所称的“老年”中,他说他终于允许自己让他的画作尽可能少地表达,这样它们就能实现最大的表现力。

Night Thoughts by British artist Howard Hodgkin霍华德·霍奇金 - 夜思,2014 – 2015。油画木板。37.1 x 47.9 厘米。© 2019 霍华德·霍奇金

特色图像:霍华德·霍奇金 - 为奶奶流泪(细节),2014年。油画木板。28.6 x 29.8 厘米。© 2019 霍华德·霍奇金
所有图片仅用于说明目的
由 Barcio 贡献

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