耶稣·拉斐尔·索托作品中的幻觉与抽象
现实与幻觉之间的差异有时是主观的。在委内瑞拉加拉加斯美术与应用艺术学院就读期间，Jesús Rafael Soto 曾尝试研究印象派。但他无法理解它。印象派画作中的光线对他来说显得不真实，因为他所处的热带环境中的光线要强烈得多。在他眼中，立体主义显得更为真实，因为它将世界分解为多个平面，这正是他观察周围景观的方式。“后来，”索托曾说，“当我抵达欧洲时，我才开始理解印象派。”索托从这段经历中学到的教训是，若不研究事物与其他事物的关系，就无法真正理解其本质。“关系本身就是一个实体，”他说，“它们存在，因此可以被表现出来。”在他的整个艺术生涯中，索托通过艺术探索了物质世界的关系。作为动力艺术的先驱，他掌握了如何在艺术中传达运动，并展示了现实与幻觉之间的关系是动态的，有时两者实际上会融为一体。
Jesús Rafael Soto 与过去的对抗
索托于1923年出生在委内瑞拉殖民时期的河畔小镇博利瓦尔市。他对艺术的兴趣很早就开始了。小时候，他自学从书中临摹名画。16岁时，他靠为镇上的电影院手绘海报养活自己。19岁时，他获得了加拉加斯艺术学习的奖学金。他的真挚热情驱使他刻苦学习，努力理解历史与技艺，尤其是弄清究竟是什么使一件作品成为艺术品。
在学校期间，索托被现代主义的信徒们包围。但毕业后，他在一个小镇担任艺术学校校长。他很快意识到，每当他试图激发学生对新事物的热情时，那些沉迷于过去的教师们会打击学生，瓦解他的影响力。他意识到，自己作为艺术家唯一能成长的方式就是改变环境。他的大多数校友已经前往欧洲。“我当时非常绝望，”他后来回忆，“有一天我干脆把学校锁起来，放弃一切，去了巴黎！”
Jesús Rafael Soto - 《卢泰西亚球体》，1996年。Perrotin。装置艺术。金属绘画。尺寸600.0 × 600.0 × 600.0厘米。236.2 × 236.2 × 236.2英寸。巴塞尔2015年。© Jesús Rafael Soto遗产 / 纽约艺术家权利协会（ARS） / 巴黎ADAGP
迈向新境界
索托于1949年抵达欧洲，很快融入了一个与先锋艺术家社区有联系的南美侨民小圈子。受到各种实验的启发，他开始在脑海中拆解绘画的概念。他认为具象与抽象过于受艺术家情感的影响。他决定，如果想将艺术带到新的高度，就必须回到现代艺术复杂性之前的思想世界，专注于基本视觉元素之间的关系。
他创作了以网格、点、线条和方块为构图的画作，调色板限制为八种基本颜色。他分析了简化的视觉元素如何影响观者，以及眼睛如何与构图互动。他注意到，通过变化空间关系和明暗差异，可以创造出随着观者移动而变化的构图。他既可以欺骗眼睛感知不存在的运动，也可以创作出从单一视角无法完整感知的作品，从而需要观者移动来体验。
Jesús Rafael Soto - 《两个小方块》，侧面及正面视图。© Jesús Rafael Soto遗产 / 纽约艺术家权利协会（ARS） / 巴黎ADAGP
真正的动力艺术
当然，20世纪中叶有许多艺术家在研究运动与幻觉。索托希望他的艺术表达出根本不同的东西。他与多位使用机械使艺术作品运动的艺术家为友，也认识许多制作视觉幻觉艺术的视错觉艺术从业者。但他想创造无需机械、不仅仅依靠幻觉，而是通过现实世界互动关系产生运动的艺术。
Jesús Rafael Soto - 《振动与螺旋》示例。© Jesús Rafael Soto遗产 / 纽约艺术家权利协会（ARS） / 巴黎ADAGP
为实现这一目标，他开始尝试创作名为振动的作品，这些作品以有图案的表面为背景，前方悬挂着其他有图案的元素，随着观者的移动，创造出不断变化的美学体验。他还创作了名为螺旋的作品，实心表面绘有图案，前方悬挂着透明表面，绘有互补图案。这些作品中的简单构图即使观者静止不动，也会在眼前变化，观者移动时，产生无尽的美学变化。
Jesús Rafael Soto - 《振动与螺旋》示例。© Jesús Rafael Soto遗产 / 纽约艺术家权利协会（ARS） / 巴黎ADAGP
更深层的穿透
虽然索托创作的美学作品独特且美丽，但他的哲学成就尚未令他完全满意。他实现了一个目标，即让观者在作品中实现物理融合，因为他的作品需要观者亲临其境才能获得完整体验。他还实现了另一个重要目标，即将空间与时间融入艺术，因为完整理解他的作品需要观者在空间中移动、从多个角度体验。但他还有一件重要的事未完成，那就是传达他的核心理念，即他所称的“充满关系的宇宙”。
索托通过一系列名为穿透体的作品实现了这一壮举。穿透体由从天花板垂下的细纤维组成，排列紧密，允许观者进入其中，完全沉浸于作品的体积中。有些穿透体是透明的或涂成单一颜色，另一些则包含绘制的元素，从远处看呈现悬浮于空间中的实体幻象，但当观者接触时，这些元素会让步，带来截然不同的内部美学体验。
Jesús Rafael Soto - 加拉加斯的穿透体。© Jesús Rafael Soto遗产 / 纽约艺术家权利协会（ARS） / 巴黎ADAGP
融合的力量
索托称他的穿透体为“感知空间的启示”。其他动力艺术家依赖马达、滑轮或装置制造运动物体，这些物体仍然只是供观看的对象。即使索托也创作过本质上只要求观者观看的作品。通过发明穿透体，人们不再是审美现象的外部观察者，而是成为其中的一部分。“如今，”他说，“我们知道人类不在一边，世界在另一边。我们不是观察者，而是现实的组成部分，我们知道现实充满了许多看不见的生命力。”
这是索托取得的最大成就。他发展出将人视为艺术体验中与艺术家合作的潜在伙伴的观念。观者是完成艺术作品所必需的这一抽象理念由来已久。索托将这一理念推向极致，证明实际上不存在观者，只有参与者；没有他们，这种体验将毫无意义，甚至可能根本无法存在。
封面图：Jesús Rafael Soto - 休斯顿穿透体。2004–2014年。漆面铝结构、PVC管和水性丝网印刷墨水。整体尺寸：334 × 787 × 477英寸（848.4 × 1999 × 1211.6厘米）。© Jesús Rafael Soto遗产 / 纽约艺术家权利协会（ARS） / 巴黎ADAGP
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作者：Phillip Barcio
