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文章: 在巴黎的抽象思维鸡尾酒

A Cocktail of Abstract Thoughts in Paris

在巴黎的抽象思维鸡尾酒

十月无疑是巴黎当代和现代艺术的月份。除了FIAC(国际当代艺术博览会,最著名的活动)外,城市中还绽放了大约30个重要的其他展览和艺术博览会,巴黎也是世界上博物馆最丰富的城市之一。在这个月,来自各国的艺术爱好者、收藏家和专业人士齐聚法国首都。IdeelArt.com借此机会邀请了他们中的一些人,以及一些艺术家,参加了一场传统 法国 自助餐;你猜怎么着?他们聊了一点关于葡萄酒的事,却聊了很多关于艺术的事。以下是一些最常讨论的话题的要点。

为什么今年有很多展览专门致力于前流行人物艺术?

巴黎的三个主要展览中心,蓬皮杜中心(国家现代艺术博物馆)、巴黎现代艺术博物馆(MAM Paris)和大皇宫(巴黎主要展览场地)正在展出来自雷内·马格里特(比利时超现实主义画家,1898-1967)、伯纳德·布菲(参与反抽象派的法国表现主义者,1928-1999)和埃尔热(创作《丁丁历险记》的比利时漫画家,1907-1983)的艺术作品。此外,路易威登基金会,这个成立两年的私人博物馆,理论上致力于当代艺术,展出了什图基宁收藏:29幅毕加索、22幅马蒂斯、12幅高更和8幅塞尚,以及其他伟大的现代(但不是当代)大师的作品。

是怀旧之潮还是形象化的起义驱使机构同时关注现代艺术的开端和那些不接受抽象艺术存在的后来的艺术家?可能不是……展览在宣布之前就已经准备了几年,因此在2013年和2014年,三大国家机构一定追求着同一个目标:通过庆祝20世纪的具象创作来展现原创性。不幸的是,最终得出的相似想法使他们在达到预期的原创性方面有所失败。

另一个意图是通过向公众提供一种被认为不那么精英化、更加可接近和共识的艺术,来重新平衡巴黎的艺术场景。在这方面,早期现代艺术比当代艺术更受欢迎。

最后但同样重要的是,这些机构正在激烈竞争,争夺最高的参观人数。为了一个单独的展览。在2010年,巴黎大宫以90万的参观人数创下了纪录(克劳德·莫奈)。前卫艺术的表现形式对每个人都可接触,包括小学和中学生,展出它无疑是增加参观人数的有效方式,可能不是最好的,但肯定是有效的。

在香榭丽舍大街(Arts Elysées,第八大道)上走过FIAC和其他展会时,人们不难发现画廊选择展示的具象艺术作品比往年更多。抽象画作数量众多,但往往是概念性的,视频、装置艺术和极简主义则很少见。一位IdeelArt艺术家,他还有具象街头艺术风格的活动,表示他的画廊今年只想展出他的具象作品。另一位参与拍卖销售的嘉宾认为,这表明市场正在从卖方转向买方。画廊们正在努力让人们成为收藏家,而具象艺术似乎更容易吸引新收藏家。

没有抽象艺术吗?

我们如何处理毕加索的公式 - 没有抽象艺术,你必须总是从某些东西开始。之后,你可以去除所有现实的痕迹?

人类的大脑无疑充满了图像和文字,而我们的手则经过训练去绘制符号,这些符号代表或意味着某种东西。关于抽象的写作,康定斯基不得不与音乐画上等号:在他看来,抽象视觉艺术是可以想象的,就像音乐不一定向听众传达某种东西一样。康定斯基早期的抽象作品常常被称为即兴创作、作品或赋格,这些术语在绘画中是新的,但在音乐中是常见的。

然而,像毕加索一样,许多当代著名画家——例如大卫·霍克尼——今天仍然相信人类的大脑无法创作纯粹的抽象画,抽象是通过从作品表面去除或保留客观或有意义的元素而产生的。换句话说,您最好是天生失明或非人类,才能创作真正的非客观艺术。

IdeelArt的艺术家嘉宾讨论了超越物体和意义的各种方式。

对于Richard van der Aa来说,绘画是一个过程的证据,更重要的是,它是一个物体;艺术作品是发生过的身体活动的残留物。

Richard van der Aa理查德·范德阿 - 关于未来的事物,搪瓷在布面上,90x90厘米,2016年,艺术家提供

Frédéric Prat 将绘画视为一个被空虚包围的地方,在这里,形状颜色 可以自由发展;在大画布上水平作画有助于你的眼睛和大脑不将意义或形象转移到正在创作的作品上。

Frederic PratFrederic Prat - Blanc 2 2015,丙烯画,160 x 130 cm,2015,版权 Ideelart

丹尼尔·G·希尔 用金属丝和线制作网,然后让重力和机械力塑造他准备的形状。

Daniel Hill丹尼尔·G·希尔 - 吊带,不锈钢丝,86 x 61 x 38 厘米,2016年,艺术家提供

Pierre Auville 在他的作品中调用其他力量,主要使用矿物水泥、沙子、水和……偶然性;他的抽象作品是材料不可预测的抗力、粘度和干燥过程的结果。

Pierre AuvillePierre Auville - 一个星期天,水泥和颜料在乌尔萨利特面板上,60x104厘米,2014年,版权 Ideelart

正如本杂志已经讨论过的,永远不会有一个单一的抽象的定义。抽象艺术是否存在可能仍然是一个有争议的问题。重要的是,这里有艺术家自称为抽象艺术家,而IdeelArt自豪地在全球范围内推广他们的作品!

特色图片:从左到右 - Richard van der Aa, Christelle Thomas(IdeelArt 的首席执行官兼联合创始人),Pierre Auville,Daniel G. Hill,Frederic Prat,Susan Cantrick,Denis Berthomier,照片版权归 Ideelart 所有

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