纪念特雷弗·贝尔，回顾圣艾夫斯绘画学校
伟大的英国画家Trevor Bell的逝世被视为一个时代的终结。Bell被广泛认为是最后一位圣艾夫斯学派现代主义者。圣艾夫斯镇是康沃尔郡的一个历史悠久的渔村，康沃尔郡位于英格兰西南海岸的半岛上。这里起伏的山丘、岩石海岸、古朴的民居、沙滩和清澈的海水，至少自1312年当地第一家酒馆The Sloop Inn开业以来，就吸引着坚韧的梦想家。除了优良的冲浪和出色的捕鱼，圣艾夫斯的光线总有一种非凡之处。这正是19世纪吸引画家们来到这里的原因，当时印象派和户外写生画风盛行。1877年，随着大西部铁路延伸至圣艾夫斯，前往这里变得更加便捷，更多艺术家开始涌入。他们描绘悬崖、大海、船只、村庄以及沐浴在那神秘而明亮的圣艾夫斯光线中的勤劳村民。但当艺术界谈论圣艾夫斯学派时，他们并不是指那些早期的到访者，也不是指镇上的圣艾夫斯绘画学校——那座砖石建筑的艺术学校。而是指20世纪中叶的一个时期，在那几十年间，这个宁静的渔村与巴黎、纽约及其他世界艺术之都齐名，成为现代与抽象艺术的全球中心。
圣艾夫斯绘画学派
自文明开始以来，艺术与宗教似乎总是相辅相成。圣艾夫斯也不例外。但这里艺术与教会的联系并非人们所预期的那样。这种联系围绕着一座始建于1904年但未完工的哥特式小教堂展开。该教堂原本是为支持圣艾夫斯的圣公会社区而建。可是，这座可容纳300多名教区居民的空间，对于社区中不到100名的圣公会信徒来说，显得过于庞大和宏伟。教堂刚开始建造不久，圣艾夫斯渔民主要捕捞的一种小型鲱鱼——沙丁鱼的供应枯竭，导致当地经济崩溃。沙丁鱼崩溃仅几年后，第一次世界大战爆发。在接下来的几十年里，教堂逐渐被忽视，几乎被遗弃。
但这座看似注定失败的教堂，因一位曾在一战前线作战且恰好也是艺术家的军官而迎来了它的辉煌时期。罗伯特·博拉斯·史密斯出生于德文郡的金斯布里奇，那里也是英国南部的一个海滨社区，距离圣艾夫斯约100英里。他在战争中服役于英国著名的艺术家步枪团。战后，他与妻子搬到圣艾夫斯，专注于绘画。他那描绘圣艾夫斯汹涌海浪的戏剧性具象画作，使他在1920年代成为领先的风景画家。他和当时在圣艾夫斯工作的其他画家共同建立了强大的声誉，使该地区成为国际知名的艺术家聚居地。为响应这一声誉，史密斯于1938年创办了圣艾夫斯绘画学校，“帮助众多本地及来访学生达到必要的熟练程度，使他们能够用各种媒介充分表达自己；尤其是使他们能够将风景学习与人物及肖像绘画同时进行结合。”
Robert Borlase Smart - 圣艾夫斯晨光，© 康沃尔皇家机构
圣艾夫斯艺术家协会
在绘画学校成立前约十年，史密斯和几位具象画家组成了一个正式团体，开始共同展出作品。他们自称为圣艾夫斯艺术家协会。他们坚守传统，倡导写实绘画和古典技法。正是他们的学术观点主导了圣艾夫斯绘画学校的课程，培养出新一代风景画家，进一步巩固了该镇作为光线充盈的美丽海滨艺术天堂的声誉。但圣艾夫斯艺术家协会没有自己的官方画廊。于是1945年，二战结束后，史密斯和他的伙伴们买下了那座被遗弃、破败的哥特式圣公会教堂，将其改造成画廊，供圣艾夫斯艺术家协会及其学校的学生展出作品。
大约在同一时期，另一类艺术家开始来到圣艾夫斯——他们是更关注抽象而非静物、肖像和风景的现代主义者。由英国画家本·尼科尔森领导，英国雕塑家Barbara Hepworth，俄罗斯雕塑家及动力艺术家Naum Gabo，以及康沃尔抽象画家Peter Lanyon，这些新来者标志着对当地美学传统的剧烈转变。传统派起初并不反感，他们欢迎这些画家进入学校，甚至提供教堂的地下室作为画廊空间。但新来者很快感受到对现代主义理念，尤其是对抽象艺术有效性的固有偏见。为回应这些偏见，他们开始称自己为“地下室小组”，以其画廊空间命名。1948年，他们完全脱离圣艾夫斯艺术家协会，自称为彭沃斯艺术协会。作为区分的最后举措，彭沃斯艺术家任命坚定且备受尊敬的现代主义倡导者艺术评论家赫伯特·里德为协会主席。
Barbara Hepworth - 大与小形态，1934年，白色雪花石膏，25 × 45 × 24 厘米，©Bowness
Trevor Bell的加入
尽管圣艾夫斯两大艺术学派之间的矛盾激烈，但并非所有艺术家都固执己见。最著名的转变者之一是Terry Frost，他曾在圣艾夫斯艺术家协会展出三年，1950年转投彭沃斯艺术协会。Frost最终成为20世纪最著名且受人喜爱的英国抽象艺术家之一。正是Frost首次建议Trevor Bell搬到圣艾夫斯。Bell于1952年毕业于利兹艺术学院，在Frost的鼓励下于1955年移居圣艾夫斯。Bell在那里表现出色，1958年在伦敦举办了首次个人展览，1959年在首届巴黎双年展上获得绘画奖。
但他在圣艾夫斯只待了大约五年，1960年离开，回到家乡利兹大学担任教职。1976年，他移居美国，在佛罗里达州塔拉哈西的佛罗里达州立大学硕士系任教绘画。但定义圣艾夫斯学派的色彩、光线和创新遗产始终是他作品的重要部分。这种遗产体现在他标志性的巨大、多彩、抽象形状画布上，正是他最为人知的作品。尽管离开多年，Bell最终还是回到了圣艾夫斯地区。1996年他搬回，并一直与当地艺术家和画廊保持密切联系，直到去世。
Trevor Bell - 会议，1980年，纸上丙烯，56 × 76 厘米，© Waterhouse & Dodd，纽约和伦敦及艺术家本人
圣艾夫斯学派的遗产
像Trevor Bell、Barbara Hepworth、Terry Frost、Naum Gabo和Ben Nicholson这样的圣艾夫斯学派抽象艺术家的成就，历经多年已成为传奇。1993年，泰特美术馆在圣艾夫斯开设了一个分馆，俯瞰当地著名的冲浪胜地波斯米尔海滩。泰特圣艾夫斯致力于保护圣艾夫斯现代主义的遗产。除了运营自己的画廊，泰特圣艾夫斯还管理着Barbara Hepworth博物馆和花园。Hepworth去世时留下遗嘱，要求她的作品应免费向公众开放。泰特负责维护这座宽敞葱郁的住所和工作室的场地与设施。
作为收藏与展览机构，泰特圣艾夫斯展示了圣艾夫斯现代主义最著名时期——1940年代至1960年代的作品。同时也探索相关作品和艺术家，包括代表其他世代直到当代的艺术家。尽管“圣艾夫斯学派”一词多用于指代过去，这个坚韧的海滨小镇依然活跃，是一个艺术家聚居地，今天依然充满活力。虽然Trevor Bell可能是圣艾夫斯现代主义的最后一位代表，但他和同时代艺术家的遗产仍在这个特殊的地方延续，这里曾是英国抽象艺术的中心，也许未来某天还能再次成为。
Trevor Bell - 带楔形的缺口形态，1984年，纸上丙烯，56 × 76 厘米，© Waterhouse & Dodd，纽约和伦敦及艺术家本人
封面图：Trevor Bell - 蓝色放射，1985年，画布丙烯，244 × 356 厘米，© Waterhouse & Dodd，纽约和伦敦及艺术家本人
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作者：Phillip Barcio
