认识一位不是卢西奥·丰塔纳的意大利空间主义者
下个月在伦敦，一场涵盖40多件作品的展览将回顾意大利艺术家Paolo Scheggi（1940 – 1971）的整个艺术生涯。伦敦埃斯托里克现代意大利艺术收藏馆举办的“Paolo Scheggi：深入探索”将是英国首次大规模的Scheggi展览。在他短暂的一生中——他30岁时去世——Scheggi一直沉浸于对表面之下存在之物的思考。这种执念既体现在物质层面，也体现在非物质层面。在非物质领域，Scheggi沉迷于诗歌和形而上学哲学，他的工作室，有时他的艺术作品中，都充满了他所钦佩的大师如T·S·艾略特的诗意情怀。他还创办了杂志《Il Malinteso》（误解），专门审视塑料艺术的视觉语言。在物质层面，他创作了一系列多维度的艺术作品，力图为他所称的“我们存在的正当理由”的探索赋予具体形态。不可避免地，他的作品被称为抽象艺术，因为它们避免叙事性讲述。但这个词在这里是不完整的。试图表达看不见或非物质的东西，称之为抽象，意味着什么？Scheggi认为人类存在的真理不在表面，而在我们经历的深处。他通过绘画、雕塑、设计、建筑、时装和戏剧等多种方式挖掘这些深度。他的理念或许在他的浮雕作品中表现得最为淋漓尽致，这些作品采用空间主义的视觉策略，展示了一个基本真理：存在着多重维度，隐藏在我们最初用眼睛感知的表象之外。正如他的前辈和灵感源泉卢西奥·丰塔纳所知，只有敢于切开表面的肤浅，我们才能开始理解隐藏其下的东西。
短暂而深远的凝视
“Paolo Scheggi：深入探索”标题中蕴含的一个妙语是，Scheggi作为一名高产艺术家的时间只有大约12年。如此短暂的艺术生涯，能有多深入的回顾呢？然而Scheggi的产出令人惊讶，无论是思想上还是工作室创作中。展览从一种视觉上的空白开始：一系列Scheggi在少年时期制作的单色画。单色调是Scheggi贯穿其整个职业生涯的特色，他让单一色彩的纯净引导我们关注作品的空间和维度特征。接下来，在他的单色画之后，我们看到一组名为“Zone Riflesse”（反射区）的作品。它们直接引用了卢西奥·丰塔纳的割裂画布，这些作品通过将三块画布叠放在一起，然后在每块画布上切割出椭圆形的空洞，使得画布上的空洞层层叠加。观者可以透过一层单色画布的表面看到另一层，再看到下一层。光影增添了视觉深度，而实际的深度则存在于层与层之间的空间中。
Paolo Scheggi - 橙色曲面层叠，1969年。橙色丙烯颜料绘于三层叠加画布。120 × 120 × 6.5 厘米。弗兰卡和科西玛·Scheggi收藏，米兰。
接下来是名为“Intersurfaces”（层间面）的作品示例。这些作品同样由多层画布组成，但不同的是，切割出的形状各异。由此产生的效果是，在空白处出现了意想不到的几何和生物形态图案，暗示着眼睛看不见的隐藏空间中的结构和延续。“层间面”使空白成为作品的主题，并暗示视觉潜台词，字面上邀请观众“读懂行间之意”。参与显然是Scheggi整个艺术生涯的关键点——他显然认为观众应积极参与艺术，而非仅仅被动观看。这种理念使Scheggi与意大利的程序艺术（Arte Programmata）运动相联系，该运动致力于创造新型艺术作品，正如意大利哲学家翁贝托·埃科所描述的，“不再是静止等待被观看的东西，而是在我们观看时不断生成的过程”。
Paolo Scheggi - “塑料层间室”模型，1966年。弯曲冲孔木板涂黄色。52.5 × 86 × 66 厘米。弗兰卡和科西玛·Scheggi收藏，米兰。
深度究竟有多深？
这次展览标题中另一个妙语是“深入”二字所蕴含的丰富含义。什么是深度？我们如何找到它？从实际意义上讲，我们总是处于物理空间的深处，从未真正处于任何事物的表面。然而，我们总是向空间深处望去，感觉唯一能进入其深处的方式是移动。Scheggi知道运动是深度的关键，并不断完善他的视觉概念，以进一步回馈那些愿意通过运动参与作品的观众。他创作了一系列层叠作品，顶层表面排列着网格状的圆形切口。这些作品利用不断变化的光线条件和观众的移动，创造出一个不断演变的网络，呈现出似乎具有象征意义的几何图像。我们无法物理进入这些深度，但可以窥视其中，并想象它们所暗示的更深层意义。
Paolo Scheggi - 层间立方体，1968年。冲孔绿色纸板和有机玻璃模块。102 x 102 x 11 厘米。弗兰卡和科西玛·Scheggi收藏，米兰。
然而，正如本次展览所展示的，如果Scheggi活得更久，他会希望创作更多观众能够真正进入其中的作品。这一点在他的戏剧作品中表现得尤为明显，展览对此有详尽记录，以及他的时装创作。但最明显的是他1966年设计的“塑料层间室”模型，这是一件环境装置，类似于三年前布里奇特·赖利创作的“连续体”，允许观众进入作品的空间内部，成为其视觉和物理深度的一部分。显然，像他那一代的许多艺术家一样，Scheggi意识到人类体验中难以言说的深度，并渴望找到简单而激动人心的方式去探究它们。虽然他的创作不如丰塔纳、赖利及其他启发他的艺术家那样多产，但他的作品以新颖、谦逊且极具享受性的方式拓展了我们感知的深度。“Paolo Scheggi：深入探索”展览将于2019年7月3日至9月15日展出。
封面图：Paolo Scheggi - 曲面层叠，1965年。红色丙烯绘于三层叠加画布。100 x 100 x 6 厘米。弗兰卡和科西玛·Scheggi收藏，米兰。
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作者 Barcio
