跳转到内容

购物车

您的购物车是空的

文章: 纪念巴勒斯坦抽象艺术家卡马尔·布拉塔

Remembering Palestinian Abstract Artist Kamal Boullata - Ideelart

纪念巴勒斯坦抽象艺术家卡马尔·布拉塔

深受喜爱的巴勒斯坦艺术家和作家卡马尔·布拉塔于77岁时去世。布拉塔于2019年8月6日在柏林去世,当时他是高级研究院的驻院研究员。布拉塔因其在视觉艺术方面的成就以及对巴勒斯坦现代艺术史的研究而闻名。他的著作《巴勒斯坦艺术:从1850年至今》被认为是当代该主题学术研究的标准之作。尽管他在多种媒介中工作,布拉塔作为丝网印刷艺术家的创作最为丰硕。他的视觉语言在其一生中不断演变,从他在耶路撒冷童年时期所精炼的纯粹具象,到他后期发展出的个性化纯抽象形式。在他职业生涯的不同阶段,布拉塔还将书面文字融入他的作品中。作为胡鲁菲亚运动的一部分,他尝试将阿拉伯字母和阿拉伯书法传统与各种全球现代主义、抽象美学相结合。他早期的文本基础作品对当代街头艺术趋势的形成产生了影响,这一趋势被称为书法涂鸦——一种将阿拉伯书写与抽象表现主义相结合的艺术形式,其中文本在美学上被改变,以创造超越字面意义的抽象构图。布拉塔还被认为帮助形成了巴勒斯坦当代艺术的统一愿景,为渴望超越历史阿拉伯艺术传统保守界限的年轻巴勒斯坦艺术家开辟了新路径。布拉塔还从事了一些商业设计。他最著名的作品之一是乔治城大学当代阿拉伯研究中心的标志,他仅用几分钟就画出了这个标志——这是一次快速草图的结果。这个几何标志完美体现了他将有意义的书写与抽象标记结合的过程。在被采用四十三年后,布拉塔开玩笑说:“我从没想过它会持续超过一个周末,否则我会花更多时间在上面。”

图标和字母

布拉塔于1942年出生在耶路撒冷,托管巴勒斯坦。他的兄弟姐妹接受了音乐训练,但在注意到布拉塔对视觉艺术的偏好后,他的父亲让他参加了一位著名的宗教图标本地画家的课程。尽管有一些伊斯兰教禁止在艺术中描绘人物和动物的规定,但图标画在当时是巴勒斯坦艺术的主流形式。布拉塔在学习中表现出色,甚至在还是孩子的时候就将许多水彩画卖给了知名买家。然而,尽管他是一位天才的现实主义画家,在用自己的积蓄送自己去罗马艺术学院和华盛顿特区的科尔科伦艺术博物馆学校后,布拉塔对抽象的美学传统产生了更大的兴趣。

Kamal Boullata Angelus II-2 painting

卡马尔·布拉塔 - 天使 II-2, 2017。丙烯画布。100 x 100 厘米。© 2019 Meem Gallery.

他对西方抽象艺术传统的发现使布拉塔想起了他童年时对耶路撒冷圆顶清真寺等圣地的书法和几何图案的欣赏。在研究华盛顿色彩学校艺术家的作品时,他开始将阿拉伯文字的图案与他在临摹图标时所学的网格联系起来,意识到这些想法与现代主义抽象之间的许多共性。然而,布拉塔对西方现代主义抽象的问题在于,他感受到其中的某种空虚。他渴望在自己的作品中找到意义,因此开始在他色彩斑斓的抽象网格中插入阿拉伯单词和字母。这些早期的文本基础作品激活了具有诗意力量的象征性图案和形状,形成了一种新的阿拉伯美学字母,根植于具体与抽象之间。

Kamal Boullata Addolcendo 7 painting

卡马尔·布拉塔 - Addolcendo 7, 2015。水彩、粉彩和蜡笔在纸上。25.5 x 25.5 厘米。© 2019 Meem Gallery.

线条与光线

随着时间的推移,Boullata 放弃了在作品中使用文字,意识到他不需要单词和字母来赋予他的抽象作品意义。他转而专注于在作品的表面上表达光。有时,他通过使用较冷的色调,如黄色和蓝色,来唤起光感。其他时候,他通过在柔和的色彩区域边缘动用细细的红色或紫色线条来创造光的感觉,通过动态的色彩关系激活边界。这些作品接近于创造光学错觉,像是光学艺术的传统,但 Boullata 并不是想用他的作品创造视觉奇观。他追求的是更为个人的东西。他说,他在画作中试图寻找的光,始终是他在耶路撒冷长大时记忆中的那种光——那种“巴勒斯坦的光”。

Kamal Boullata Addolcendo 4 painting

卡马尔·布拉塔 - Addolcendo 4, 2015. 水彩和蜡笔在纸上。25.5 x 25.5 厘米。© 2019 Meem Gallery.

通过将巴勒斯坦艺术传统推向新的视觉领域,Boullata为巴勒斯坦艺术的整体增添了新的层次和意义。无论是通过他的写作还是视觉艺术,Boullata所做工作的一个中心主题始终是此时此刻的概念——这个想法用阿拉伯语单词al-yawm来概括,意为今天。尽管他致力于记录巴勒斯坦艺术的历史进程,但他更关心的是他的文化未来将会怎样。这种抱负的愿景在他最新的作品中熠熠生辉——一系列明亮、发光、锐角的构图,似乎散发着光芒。将未来主义的动感与彩色玻璃窗的超然光辉相结合,这些强有力的作品展示了一位在晚年达到了艺术巅峰的艺术家。事实上,在最近与Boullata的采访中,他似乎对未来充满热情和乐观。他的朋友和同事们认为他充满活力和青春,许多人对他意外的去世表示惊讶。然而,涌现出的怀念之情至少为这位艺术家的作品带来了大量关注,尽管在他相对小的崇拜者圈子之外,他在非阿拉伯世界并不广为人知——这是对无数艺术爱好者的馈赠,他们现在正在发现这位被低估的当代大师。

特色图片:卡马尔·布拉塔 - 比尔基斯 2,2013年。丙烯画布。120 x 328 厘米。© 2019 Meem Gallery.
所有图片仅用于说明目的
菲利普 Barcio

您可能喜欢的文章

Serious And Not-so-serious: Kyong Lee in 14 Questions - Ideelart
Category:About Us

严肃与不那么严肃:Kyong Lee的14个问题

在IdeelArt,我们相信每位艺术家都有值得分享的故事,无论是在工作室内外。在这个系列中,我们提出14个融合严肃与不那么严肃的问题,邀请我们的艺术家揭示他们的创作视角和日常怪癖。 从改变人生的时刻到最喜欢的仪式,从宏大的梦想到小小的惊喜,发现Kyong Lee更个人化的一面。 不那么严肃的问题 8个问题揭示Kyong Lee意想不到的怪癖和日常生活 如果你的艺术是一首歌或一段音乐,背景中会...

阅读更多
The Neo Supports/Surfaces: A Manifesto for Material Realism in the 21st Century - Ideelart
Alain Clément

新型Supports/Surfaces:21世纪材料现实主义宣言

在艺术史的地图中,艺术运动通常有一个明确的开始和结束。它们燃烧得炽烈,逐渐消退,最终迁移到博物馆的静谧档案中。Supports/Surfaces,诞生于1966年的理论火焰中,是少有的拒绝熄灭的例外。 虽然这一运动最初由1968年五月政治激进主义推动,最终因毛派和马克思派派系之间的激烈分歧而消耗殆尽,但其真正的遗产证明远比其意识形态起源更为持久。Supports/Surfaces的核心发现不...

阅读更多
The Fervent Abstraction of Olivier Debré - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

奥利维耶·德布雷的热情抽象

今年夏天即将在伦敦举行的最引人注目的展览之一是奥利维耶·德布雷:热情的抽象,将于六月底在埃斯托里克收藏馆开幕。我对这个展览的兴趣部分源于艺术家,部分源于展览的举办地点:这家精品博物馆以其20世纪早期的现代意大利艺术——特别是未来主义艺术——而闻名。奥利维耶·德布雷(1920-1999)并不是意大利人,而是法国人。他在哲学上也与未来主义者截然不同,特别是在他们关于战争是社会中一种积极、净化力...

阅读更多
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles